Pas en paroles, mais en actes: Pourquoi l'égalité des droits au cinéma est bénéfique

Dmitry Kurkin

Près de deux ans se sont écoulés depuis le scandale des hashtags #OscarsSoWhite et le mot «inclusivité» clignote constamment chaque fois qu'il y a un soupçon de discrimination sur la base du sexe, de la race ou du sexe.

Une horreur satirique concernant un Afro-Américain qui a atterri dans «l'enfer des libéraux blancs» a collecté 250 millions de dollars en embauche mondiale et a été nominée pour un Golden Globe.

Comme promis, l'American Film Academy a fait depuis des concessions et une composition plus diversifiée. Cependant, la récente critique de la couverture du Los Angeles Times avec la suppression fière de «Focus a changé» et six actrices, dont toutes les six étaient blanches, ont montré que le centre d’intérêt n’avait pas complètement changé et que la communauté professionnelle n’était pas prête à prendre des positions inclusives, mais seulement dans son intégralité.

Et en effet, un changement ne peut pas se produire à la fois. Et le problème ne réside pas tant dans le jury des prix du film que dans la diversité des nominés: ils se situent à l'extrémité la plus éloignée du convoyeur d'atelier et reflètent l'état de la situation dans l'industrie. Répondant aux critiques, Jessica Chastain, l'une des héroïnes de la couverture mal étoilée du LA Times, souligne qu'elle ne se souviendra même pas de cinq femmes de couleur qui, cette année, se sont vu confier des rôles de premier plan. Cela ressemble à une excuse, mais il contient un grain raisonnable. Si les réalisatrices ne sont même pas proches de grands projets et si des acteurs d'origine moyen-orientale sont toujours proposés exclusivement pour jouer le rôle de terroristes, il est inutile de s'attendre à ce qu'ils soient, comme par magie, parmi les nominés aux Oscars.

2017 n'est pas que les statistiques de diversité soient beaucoup corrigées (elle reste tout aussi déplorable à la fois dans le grand cinéma commercial et dans le cinéma indépendant). Mais il a donné d'excellents exemples de la manière dont l'inclusion peut fonctionner et a confirmé que l'inclusion réelle ne figurait pas dans des quotas artificiels pour les minorités ou des incubateurs de discrimination positive. Celles-ci peuvent devenir un patch temporaire, un moyen d'éliminer la source de tension, mais elles ne permettent pas de résoudre le problème de l'impartialité à distance. Ce qui vaut vraiment la peine d’être discuté, c’est la création d’une atmosphère de confiance envers les auteurs et les artisans, quelle que soit leur origine.

Lorsque l’année dernière, Jordan Peel a commencé à tourner le film «Off», il n’avait pas un seul mètre complet, et il y avait moins d’une douzaine de pièces de théâtre, sauf des sketches comiques. Néanmoins, le producteur Jason Bloom, qui valorise au maximum les films d’horreur médiocres, a estimé que le projet conçu par Peel avait droit à la vie. En conséquence, une horreur satirique concernant un Afro-Américain tombé dans «l'enfer des libéraux blancs» a recueilli 250 millions de dollars en embauche mondiale et a été nominée pour un Golden Globe - de plus en tant que comédie (le réalisateur a répondu en affirmant que «Off» était en fait un documentaire film).

Briser le système - et la "blancheur des Oscars" est précisément le résultat de l'ignorance systématique - aider les précédents

Wonder Woman, la première superproduction de super-héros filmée par la réalisatrice Patti Jenkins, a même mieux performé. C’est difficile à croire, mais c’était presque vingt ans à partir de Hollywood pour prendre la décision évidente et confier l’histoire de la femme (telle qu’elle avait été conçue par William Marston) à la femme. Le résultat final a répondu aux attentes de loin des téléspectateurs, mais les 800 millions qui roulent parlent d’eux-mêmes: un film de ce type, tourné par une femme, jamais collecté.

L'accent mis sur le nombre de guichets ici n'est pas accidentel. En fin de compte, la discrimination dans l’industrie cinématographique n’est pas générée par le racisme ou la misogynie institutionnelle (bien qu’eux aussi n’ait pas disparu), mais aussi par la crainte banale de ne pas obtenir d’argent au guichet. Invitant le rôle principal dans le film "La Grande Muraille de Chine" non pas à un acteur asiatique, mais à Matt Damon, les producteurs semblent s'assurer contre l'échec: les gens iront certainement à Damon. En fait, cette approche ne fournit aucune garantie (une autre preuve en est le classement des acteurs les plus surévalués publié à la fin de l’année - en fait, ceux qui n’apportent pas grand-chose aux studios). Mais convaincre les responsables de projets dotés de budgets de plusieurs millions de dollars que le spectateur n’est pas du tout opposé aux nouveaux visages à l’écran - et aux nouveaux auteurs de l’autre côté de la caméra - cela n’aide pas beaucoup.

Briser le système - et la «blancheur des Oscars» n’est précisément que le résultat d’une ignorance systématique - aide les précédents. Et «Off», «Wonder Woman» et «Love is a Disease», un mélodrame touchant sur les relations interethniques, filmé par Qumeil Nanjiani à partir de sa propre biographie, créent de tels précédents: toutes ces histoires sont appelées à la première personne, les visages de ces mêmes groupes sociaux que l’ancienne variété hollywoodienne a évités de façon chronique.

Et à l'approche est déjà le "Breaking Time", le premier projet de Disney, à la tête duquel se trouvait le réalisateur de "Selma" Ava Duverny. Et Black Panther, le grand succès de Marvelov sur un super-héros africain, abattu par l'Afro-Américain Ryan Coogler. Et, apparemment, le jeu Disney "Aladdin", pour les rôles principaux dans lesquels les acteurs d'origine moyen-orientale recherchent constamment. Dans la série - de «The White Crow» et «Atlanta» à «Le maître n’est pas que tous les métiers» - le processus s’allonge encore plus rapidement, mais le grand film commence progressivement à rattraper le train.

Les exemples positifs, en principe, fonctionnent mieux que les négatifs. Et si la nouvelle inclusion est basée sur eux, la sélection des récompenses ne devra pas être tirée par les oreilles des candidats afin de ne pas irriter les militants pour l'égalité et Jessica Chastain n'aura pas à rechercher d'héroïnes potentielles pour les couvertures.

Photos:Images universelles