Artiste Rachel Lee Hovnanian sur les OGM et les reines de beauté

Comme les smartphones et autres Les outils numériques nous transforment-ils en rats expérimentaux et modifient-ils notre comportement et notre perception de la beauté? Le 8 octobre, à la Galerie Pechersky, Rachel Lee Hovnanian, artiste américaine, a ouvert une exposition intitulée Plastic Perfect qui lui a permis de découvrir qu'elle était accro à son smartphone et qu'elle explorait l'impact de la technologie sur la société moderne et les relations humaines. Rachel nous a parlé des habitants de New York, ensevelis dans des iPhones, de millions de souris albinos et de la beauté comme source d’alimentation.

Quand êtes-vous devenu intéressé par l'influence de la technologie sur la société moderne?

Il y a deux ans et demi, j'avais une exposition "Mud Pie", consacrée aux technologies et au fait que, dans le monde moderne, les choses et les phénomènes réels sont remplacés par des phénomènes artificiels. Ensuite, j'ai poursuivi mes recherches et j'ai ensuite remarqué que je dépendais de mon smartphone. C'est pourquoi j'ai décidé de découvrir comment les technologies changent notre vie quotidienne et, plus important encore, nos relations.

J'ai réalisé que je n'avais même pas remarqué comment j'utilisais mon téléphone. Je le sors toujours quand je me sens un peu inconfortable, par exemple, quand je fais la queue, je le regarde pour consulter mes courriels ou pour regarder des photos sur Instagram. Je pense que tout le monde commence à remarquer que nous examinons un smartphone, sans nous rendre compte que nous le faisons réellement. Dans toutes les villes du monde, et particulièrement à New York, parce que c’est une ville piétonne, il est évident que les gens dans la rue ne peuvent pas s’arracher à leur téléphone, cela devient un prolongement de vous, un peu comme un autre cerveau. Je ne suis pas sûr de pouvoir vivre au moins un jour sans mon smartphone. Ma famille me dit parfois que je me comporte comme les héros de mes installations, et j'ai toujours peur et je réponds: "Oh mon Dieu, je ne leur ressemble pas!" - bien que ce ne soit bien sûr pas vrai. Il est difficile de s'identifier à de telles personnes.

Mon exposition "Plastic Perfect" est consacrée à notre relation avec les smartphones, qui deviennent pour nous un peu comme des ours en peluche. Cela me fait peur que nous préférions souvent le smartphone à la communication en direct et que nous aimons parler à ceux qui ne sont pas proches. Certes, malgré les nombreuses lacunes, la technologie présente des avantages. Maintenant, tout le monde peut s’exprimer, par exemple, avec l’aide d’Instagram, et de nombreux auteurs travaillant avec les technologies numériques apparaissent. Il est bon qu’aujourd’hui un aussi grand nombre de personnes puissent devenir artistes, faire des choses incroyables et découvrir leur côté créatif.

Votre travail rappelle des images de magazines sur papier glacé. Pourquoi avez-vous choisi un tel langage visuel?

J'aime les images nettes et "légères", cela fonctionne bien car je veux que les gens regardent mon travail. Ensuite, ils comprennent le sujet et s’y plongent. Pour moi, en tant qu’artiste, il est important de provoquer une discussion, mais j’aimerais tout d’abord attirer l’attention sur mes œuvres à l’aide de quelque chose d’attrayant et invitant le spectateur à y participer. Très souvent, les gens passent à côté des œuvres d'art conceptuel sans comprendre leur signification, et j'essaie de l'éviter en invitant une personne à dialoguer.

Dites-nous comment vous avez préparé l'exposition "Plastic Perfect". Dans l'une des interviews, vous avez déclaré que vous aviez même travaillé avec des médecins et des scientifiques pour créer des installations.

Oui, pour créer l’installation "Perfect Baby Showroom", un magasin d’enfants en parfaite santé et beaux, j’ai consulté des généticiens et des psychiatres et lu beaucoup - par exemple, j’ai été impressionné par les livres de la professeure Sherry Turlk du MIT, qui écrit sur les conséquences positives et négatives. l'impact de la technologie sur nos vies. J'ai essayé de regarder différents points de vue.

Les personnages pour enfants que vous avez créés pour le "Perfect Baby Showroom" ont l'air effrayant. Faut-il avoir peur de l'avenir technologique?

Il me semble qu'à l'avenir, nous attendons les bons et les mauvais. Nous pouvons soigner les maladies et aider les gens à avoir des enfants - et c'est génial. C’est effrayant de voir ce qui arrivera à notre société si nous avons l’occasion de choisir les enfants que nous voulons avoir, de «programmer» leurs gènes - c’est un peu étrange, car nous n’avons jamais rien vu de tel. Enfants génétiquement modifiés - bons ou mauvais? Je ne sais pas, mais j'espère pouvoir inviter les téléspectateurs à discuter de ce problème par le biais de leur travail.

Lors de la préparation de l'exposition, j'ai appris que les souris albinos étaient rares, elles sont très rares dans la nature. Maintenant, grâce au génie génétique, il existe des millions de souris de ce type. Nous la percevons comme une norme - il nous semble que ce sont des souris ordinaires, bien que cela soit très rare. Je ne le sais pas, mais il me semble que nous devenons similaires à ces souris expérimentales, car chaque fois que nous allumons l'ordinateur ou utilisons un smartphone, nous sommes surveillés et des informations sont collectées. C'est pourquoi je suis intéressé de savoir ce qui se passera dans le futur.

Y a-t-il quelque chose de spécial en tant qu'artiste féminine dans le monde de l'art où il y a tant d'hommes?

Ma mère était féministe et a toujours dit que je pouvais réaliser tout ce que je voulais. Je ne pense pas que je diffère des hommes, et je ne pense pas que le sexe joue un rôle, sauf que je peux être mère et avoir des enfants. Ma mère a peint des tableaux et était amie avec de nombreux artistes. J'ai donc passé beaucoup de temps dans leurs studios quand j'étais enfant. Je suis devenu artiste parce que je m'intéressais toujours beaucoup à l'art. Je peignais et faisais des sculptures dès mon plus jeune âge, parce que cela m'apportait toujours de la joie. Je n'ai jamais pensé que je pouvais faire autre chose que ça.

Quels sujets en dehors de la technologie vous passionnent le plus?

Je suis intéressé par le narcissisme, je vois comment les gens autour de moi se comportent et comment je me comporte. On nous enseigne que la beauté peut être une source de pouvoir. J'ai passé la majeure partie de ma vie au Texas, où la beauté est exaltée par des concours de beauté et où tout le monde veut être une reine de beauté. Quand ma famille a déménagé au Texas, mes parents m'ont dit de ne pas faire attention à tout cela, la beauté importe peu, ce qui est plus important encore est dans votre tête. J'ai accepté, mais j'ai compris que nous vivons dans un monde où la culture visuelle est tellement importante et où tout le monde accorde une attention involontaire à l'apparence.

Mon exposition "Power & Burden of Beauty" est consacrée à l'influence de la société moderne sur les hommes et les femmes, obligés de constamment réfléchir à leur apparence. Je ne voulais condamner personne avec ce projet, mon but était, comme toujours, de dialoguer sur ce sujet. Lorsque cette exposition a voyagé dans différentes villes et que j'ai participé à des discussions sur la beauté, j'ai appris que beaucoup de filles dans leur jeunesse subissaient des pressions de leur mère, parce qu'elles voulaient en quelque sorte influer sur leur apparence. Je n'ai jamais rencontré cela et je ne pensais pas qu'un tel phénomène existe.

Vous sentez-vous la pression sur vous-même?

Oui, il me semble maintenant que c'est plus fort que jamais, car avec l'avènement de la technologie, la culture visuelle est devenue encore plus importante et tout le monde peut créer son avatar dans le monde virtuel: tout le monde a des comptes de réseaux sociaux et des centaines de photos de profil.

Quelles technologies utilisez-vous vous-même pour créer votre travail?

Oui, j'utilise constamment de nouvelles technologies pour mes vidéos et mes performances. Par exemple, lors de l'exposition Mud Pie, il y avait une performance dans la galerie, au cours de laquelle vous pouviez communiquer avec une actrice jouant le rôle de vendeuse dans un café du Texas via Twitter - les gens avaient l'impression qu'elle était une personne réelle, mais en fait, ils communiquaient simplement avec un avatar. À l'aide de la technologie, je voulais créer un environnement réaliste, en fait complètement artificiel: dans le café, on pouvait acheter du café au goût habituel, mais fabriqué à partir de produits chimiques qui permettaient de conserver la boisson pendant longtemps.

Photos:Rachel Lee hovnanian