Comment devenir designer de mode en Russie: 6 meilleures écoles

Il y a dix ans, tous ceux qui rêvaient d'une carrière dans la modeJe devais penser à voyager dans un autre pays et à bien calculer le budget: Italie, France, Grande-Bretagne, États-Unis - il semblait qu’une bonne formation spécialisée n’était possible qu’à l’étranger. Bien entendu, tout cela n’est pas déraisonnable, mais la situation a maintenant changé pour le mieux.

Premièrement, de nombreux projets éducatifs, cours spéciaux, conférences ouvertes sont apparus - l’éducation à la mode est devenue plus accessible. Deuxièmement, les orateurs des pays étrangers proches et lointains se sont souvent rendus en Russie et des écoles ont commencé à être ouvertes sur la base d'universités étrangères. Nous avons décidé de nous concentrer sur quatre programmes éducatifs directement liés à la création de vêtements. Quelle est leur principale différence par rapport aux concurrents - les conservateurs du programme nous ont dit, mais les étudiants ont partagé leurs impressions et leurs projets pour l’avenir.

Fashion Lab est quelque chose comme une école d'études supérieures d'un an pour les jeunes artistes ayant un parti pris dans la partie pratique. Le concept du cours a été développé par Vyacheslav Zaitsev, directement impliqué dans le processus d'apprentissage: il tient une conversation toutes les trois semaines avec les étudiants, en note les résultats et formule les recommandations appropriées. Vyacheslav Zaitsev a abordé l'ouverture des «laboratoires» de manière responsable: il a parcouru les écoles de stylisme de mode du monde et, en se basant sur les informations recueillies, a ouvert le sien en 1997.

Le candidat peut choisir la forme de formation appropriée: à temps plein ou à temps partiel. Pour les études à temps plein, les cours ont lieu 5 jours par semaine pendant 8 heures académiques pendant un an, à temps partiel - 4 jours par semaine pendant 4 heures académiques pendant 3 mois. Le programme des deux cours comprend la conception - une étude pratique de diverses méthodes de création de vêtements pour hommes et pour femmes, une méthode fictive de modelage de vêtements, une composition spéciale, etc. En cours d’apprentissage, tous les étudiants peuvent assister à des défilés de mode, utiliser la littérature de la mode et inviter des mannequins de l’agence de Vyacheslav Zaitsev à prendre part à un défilé de fin d’études.

Elena Viktorovna Rzhevskaya, enseignante principale des laboratoires de mode Vyacheslav Zaitsev: "Les laboratoires" sont la seule école de design au monde dans une maison de couture personnalisée. Nous proposons un programme de formation assez complet et aucun élément supplémentaire. Nous offrons la possibilité de participer de manière préférentielle au plus grand centre européen. Fashion Week - Semaine de la mode Mercedes-Benz en Russie ".

Alexey Mikhailov, étudiant au Vyacheslav Zaitsev Fashion Lab, de la marque MIKHAILOV ALEKSEI: «Parallèlement à mes études au collège de Smolensk, j'ai étudié à Moscou à la maison de mode de l'agence de mannequins Z'S Models. J'ai été frappé par les collections de diplômés, puis j'ai su exactement où je voulais étudier. J'étais très enthousiaste lors de l'entretien, mais ça s'est passé. J'aime que tout le processus vise le travail individuel avec chaque étudiant, pour révéler son talent. a montré la collection Fashion Week MBFWR ».

La British Higher School of Design de Moscou a été créée en 2003 sur la base du programme éducatif de la faculté des industries de la création et de la culture de l'université de Hertfordshire (Royaume-Uni). Pour ceux qui veulent acquérir de l'expérience dans l'éducation européenne sans quitter l'étranger, "britannique" est l'une des options. En outre, la formation en BHSAD contribuera à resserrer l’anglais - c’est l’une des matières principales, et dans certains cours, tels que BA (Hons) Fashion, ils enseignent exclusivement dans une langue étrangère. À la British Higher School of Design, il existe deux programmes à long terme pour les futurs concepteurs professionnels de vêtements.

Le premier est BA (Hons) Fashion, un établissement d'enseignement supérieur britannique, où les cours sont dispensés par des conservateurs et des enseignants britanniques de Central Saint Martins. La formation se déroule sur quatre ans. En conséquence, les étudiants reçoivent un baccalauréat ès arts international et peuvent se rendre à l'étranger pour poursuivre leurs études ou travailler. Le deuxième programme de formation professionnelle complémentaire, Design Clothing, est davantage axé sur le marché russe. En deux ans, il forme des spécialistes, dont beaucoup lancent leurs propres marques de vêtements avant la fin de la formation. En général, les deux programmes sont préparés par des spécialistes aux compétences multiples: de la conception et de la modélisation 3D aux principes de construction de campagnes marketing. Par exemple, “British” a été créé par les concepteurs Braventru, par exemple, A Shade More - les héros de notre rubrique “New Mark”.

Liza Romanova, directrice de la communication de BHSAD: "La différence essentielle entre les Britanniques réside dans leurs relations étroites avec le secteur. La plupart de nos enseignants sont des designers et des artistes chevronnés. Nous organisons en permanence des master classes et des conférences spécialisées à l'école. Nous essayons de rester en phase avec Kirill Richter, Dasha Selyanova (ZDDZ), Maria Dzhankoy (Jahnkoy) et bien d’autres parmi nos diplômés, ainsi que les collections de nos diplômés peuvent être consultés chaque année pendant la semaine d’automne. Semaine de la mode Mercedes-Benz Russie ».

Nina Samokhina, future diplômée du cours BHSAD 2017 Design: «Avant d'entrer en Grande-Bretagne, je m'intéressais depuis longtemps à ses diplômées, surveillais leurs progrès, lisais à quel point le processus de création était organisé. Je voulais vraiment le faire ici. l’atmosphère. J'aime le fait que tous les articles et toutes les informations qui nous sont donnés sont pertinents et liés aux réalités de la profession. À l’avenir, je compte développer ma marque Secret Garden et mon travail indépendant dans le domaine du design de vêtements. "

L'École de design fait partie de l'École supérieure d'économie de l'Université nationale de la recherche. Ici, l’enseignement est dispensé selon le programme européen: licence, master, mais également des cours préparatoires et en libre accès. La direction "Mode" convient non seulement à ceux qui veulent devenir designer, mais également à tous les futurs directeurs artistiques de la marque ou du magasin, aux stylistes, aux marchandiseurs et aux acheteurs: les diplômés acquièrent des connaissances dans divers domaines de l'industrie de la mode et pourront se retrouver dans de nombreux domaines connexes . Contrairement à de nombreuses autres écoles de commerce, la formation n’est dispensée qu’en petits groupes.

Ekaterina Pavelko, curatrice du programme d’études de bachelor «Fashion», styliste: «Nous n’apprenons pas à coudre, mais à penser au design et à la pensée créative, nous immergeons les étudiants dans le contexte moderne. À une époque, l’école supérieure de l’économie était un avant-poste de l’enseignement supérieur et Apparu il y a à peine quatre ans, il se donne pour mission de dispenser la meilleure et la plus progressive des formations dans différents domaines du design (design de communication, animation et illustration, design d'environnement, game design, design et programmation, design et art moderne, design et photographie, théâtre et cinéaste, mode) au niveau mondial: notre programme Mode met l’accent sur l’expérience novatrice des écoles de mode internationales et utilise les technologies pédagogiques actuelles. Le système de formation à la conception permet aux étudiants de réfléchir dès la première année des tâches pratiques et les résoudre en fonction des tendances actuelles du secteur. "

Dasha Belousova, étudiante en quatrième année à la Direction de la mode de l'École de design de l'École supérieure d'économie: «Avant tout, je devais préparer un projet de création sur un sujet plus ou moins libre et réussir une interview sur l'histoire de l'art. Malgré le fait que j'ai réussi les deux étapes sur un coup de tête, je suis finalement entré dans la première école expérimentale. Au cours de ma première année, tout le monde avait une orientation générale: nous avons appris à penser en tant que designer, avons acquis des compétences de base en design et travaillé dans le design de base. J'avoue honnêtement que ce n'était pas facile pour moi.

Puis la deuxième année a commencé et j'ai choisi la direction "Mode". Ici, nous avons déjà travaillé sur nos projets, préparé les tableaux de bord, brodé, pris des photos - en général, fait tout ce que j'aime le plus. Pendant quatre années d’études, en plus des cours à l’université, nous avons effectué des travaux pratiques sur des marques de Moscou et participé à la Fashion Week Mercedes-Benz en Russie. Je comprends donc parfaitement ce à quoi il faut s’attendre du monde de la mode «adulte». À l'avenir, je prévois de poursuivre mes études dans le programme de maîtrise à la School of Design - et parallèlement, de travailler sous la marque Inshade avec notre conservatrice, Masha Smirnova. Dans l’avenir, je voudrais créer et développer ma propre marque. J'espère que ça va marcher. "

L’histoire de l’Université d’État de Moscou en design et technologie commence à la fin des années 20 du siècle dernier. Par un décret du Conseil suprême de l'économie nationale de l'URSS, il a été décidé de créer un établissement d'enseignement supérieur du secteur des industries légères. En 2012, l'Université d'État des textiles, nommée d'après A.M. Kosygin. À ce moment-là, une nouvelle histoire commune des deux plus grandes universités spécialisées du pays a commencé.

Au lieu des facultés, il y a une division en institutions. Ainsi, l’Institut technologique de l’industrie légère propose une formation dans trois programmes de premier cycle: "Technologie des produits de l’industrie légère", "Conception de produits de l’industrie légère" et "Recherche de produits de base". La formation se déroule sur quatre ans, puis sur option - deux ans de magistrature. Entre autres choses, l’Institut technologique est réputé pour donner une chance aux étudiants d’établir des contacts étroits avec des employeurs potentiels. En plus du système de stages à l'étranger, il existe un stage dans lequel les étudiants développent des compétences pratiques et créent des collections industrielles de produits.

Anna Fokina, directrice de l'Institut technologique de l'industrie légère: «Notre université a préservé le système d'enseignement fondamental en russe classique, en améliorant constamment le processus éducatif et en introduisant de nouvelles technologies d'apprentissage. Nous coopérons avec les plus grandes entreprises du secteur de la mode et envoyons nos étudiants à la fabrication. apprendre la compétence.

Pour promouvoir les jeunes talentueux, l'université organise des concours qui se déroulent sur les meilleurs sites de l'industrie de la mode et des expositions spécialisées. Ainsi, littéralement, le 24 mars à Gostiny Dvor, dans le cadre de la Fashion Week à Moscou, s'est déroulée la finale du concours pan-russe «Tochka RU», dont le fondateur est notre université. Pour les étudiants, c’est une occasion unique de se présenter devant un jury sur le podium principal du pays. "

Yulia Shakhmatova, élève de LKSH-214: "Dès mon enfance, je rêvais de coudre des vêtements. Je cousais des robes pour toutes mes poupées et je les présentais sur le podium. Nous avons conseillé aux parents d'aller à l'université avec une longue histoire, et l'Université de design et de technologie de Moscou était une priorité. A. Kosygin State University Je suis très heureux d'avoir fait le bon choix: il est intéressant d'étudier ici, il y a de nombreux sujets nécessaires: l'université aide à trouver des contacts avec des employeurs potentiels, à obtenir un bon travail tout en restant à l'université. À l'avenir, je prévois de poursuivre mes études à la magistrature, là-bas. "

La SPbSUTTD est la plus grande université de Russie au profil artistique et technologique. Elle compte 18 instituts, 2 écoles supérieures et 21 centres d’enseignement. Si vous vivez à Saint-Pétersbourg et envisagez de lier votre vie future au monde de la mode, vous êtes ici. Il y a ici l'Institut du design et des arts, créé pour former des spécialistes dans le domaine de la recherche sur la mode et l'environnement sujet des intérieurs. L’institut comprend trois départements et le centre d’information sur la mode.

Il existe également l'Institut des textiles et de la mode, où sont formés les futurs ingénieurs, designers et designers de l'industrie du textile et de la lumière. L'une des divisions de l'université est le Costume Design Institute, qui est apparu en 2009 (jusque-là, les futurs créateurs de vêtements et d'accessoires étaient préparés au département de design). La formation à l'institut se déroule à temps plein et à temps partiel. En outre, il existe un centre de recyclage professionnel et de formation avancée au SPbSUTT. Alyona Akhmadullina est l'une des diplômées les plus célèbres.

Lyubov Rubenyan, professeur à l'Institut de création de costumes de l'Université d'art et d'art de Saint-Pétersbourg, Admiralteiskaya Needle, directeur artistique du concours international Young Designers: et une université formidable n’aidera pas à maîtriser un métier. Nous avons cette énergie créative et un jeune étudiant et un étudiant envelopper avec ses premières étapes de conception. "

Liza Odinokikh, diplômée du Costume Design Institute: "Il n'y a pas beaucoup d'universités à Saint-Pétersbourg où l'on enseigne la mode. J'ai eu le choix entre l'école Mukhinsky et SPbSUTTD. J'ai choisi SPbSTTD sur les conseils d'un ami et je pense avoir eu raison. J'ai reçu une bonne base pour la conception technologie de production. Le métier de designer ne consiste pas seulement à inventer des images - il est nécessaire de connaître et de comprendre tous les aspects de la production de vêtements, sans quoi il est impossible de créer une chose facile à porter et confortable. "

Omsk School of Design est le nom non officiel du département de création de costumes de l'Université technique d'État d'Omsk, Institut de design et de technologie. C'est probablement la première école de création de costumes en Sibérie occidentale. Il a été organisé en 1977, loin des centres culturels de l’Europe et de la Russie. Cependant, son éloignement géographique et son resserrement ont donné une impulsion au développement de son propre système éducatif. Le département se prépare pour trois domaines principaux: "Création de costumes", "Tricot de conception", "Style et image dans la création de costumes".

La formation à la spécialité «Création de costumes» dure quatre ans (4,5 ans pour les cours à temps partiel). Les étudiants étudient les propriétés et les moyens de composition, couleur et couleur, modélisation en plastique, design textile, technologie du vêtement, design, mise en page, design. Dans les cours théoriques, ils apprennent l'histoire du costume, les bases du design et des styles. Une grande attention est accordée à la formation de la pensée spatiale et volumétrique. Les élèves étudient les caractéristiques de la conception de vêtements confectionnés (prêt-à-porter), confectionnés du segment du luxe (prêt-à-porter de luxe), de vêtements créatifs. Les personnes intéressées peuvent continuer leurs études dans la magistrature.

Marina Timofeyeva, professeure au département de création de costumes à l’Université technique d’État d’Omsk, École de design d’Omsk: «Il est arrivé que nos professeurs soient les tout premiers diplômés, que notre école soit éloignée de Paris, Milan et Moscou, mais cela ne nous a pas échappé: techniques, notre propre terminologie, nous avons systématisé tout le matériel à notre manière. Aujourd'hui, nos diplômés travaillent au sein d'équipes de grands designers russes, par exemple, Terekhov, Akhmadullina, Artyomov, Andrianova. Et c'est déjà dit. "

Nastya Borovik, bachelier, quatrième année: "Dans le processus d'apprentissage, j'appréciais avant tout l'approche individuelle des enseignants envers leurs étudiants, leur tact et leur sensibilité, ce qui est très motivant pour la poursuite des travaux et le développement. Nos professeurs d'université mettent tout en œuvre pour former des spécialistes hautement qualifiés. Après l'achèvement Après mes études, j’ai l’intention de terminer mes études à la magistrature de la même université. Ensuite, allez à Moscou ou en Europe et travaillez dans ma spécialité. "

Couverture: Smrcoun - stock.adobe.com