Éditeur Instagram sur la façon dont la photographie mobile a changé le monde
Les réseaux sociaux sont déjà Pendant longtemps, les moyens de communication et de socialisation ne sont pas seulement des outils puissants qui affectent notre perception de nous-mêmes et du monde, notamment par le biais de l'utilisation de photographies. Nous en avons parlé avec Kristen Joy Watts, l'une des fondatrices du célèbre blog photo "Lens" du New York Times, et qui dirige désormais le comité de rédaction des domaines de l'art et de la mode sur Instagram. Kristen a expliqué comment la photographie mobile avait changé nos vies, pourquoi les gens photographiaient la nourriture, lorsque seuls les appareils photo argentiques étaient utilisés et comment devenir célèbre en utilisant Instagram si vous êtes un jeune artiste ou photographe.
Avant de devenir l'éditeur de Instagram, vous avez réussi à travailler dans la masse de projets intéressants, et le plus frappant a peut-être été le lancement du blog photo The New York Times.
Oui, "Lens" était mon premier projet. Et ce fut un très bon début. En un sens, c'était une startup, vous pouvez donc dire que j'ai maintenant une expérience de travail avec des startups. En même temps, je faisais partie d’une grande histoire et d’une grande organisation et j’ai eu l’occasion de travailler avec certains des meilleurs journalistes du monde. Dans l’un des projets de «Lens», nous avons invité les lecteurs à nous envoyer l’un de leurs Polaroid favoris, l’autre - à prendre une photo en même temps et à nous l’envoyer. Le dernier projet s'appelait "Un instant dans le temps". Des gens du monde entier ont envoyé des photos prises à trois heures de l'après-midi UTC. Notre équipe les a transformées en graphismes pour que toutes les photos soient visibles sur le globe. En conséquence, sur certaines photos, il faisait encore nuit, sur d’autres, au milieu de la journée de travail, et tout cela se passait dans le monde en même temps. Nous avons fait "Un instant dans le temps", semble-t-il, en 2010, même avant instagram et l'explosion de la popularité de la photographie mobile. Ensuite, nous avons voulu montrer que tout le monde pouvait être photographe. Dans "Lens" c'était très cool de travailler.
Plus tard, j'ai participé à un atelier sur la photographie pour enfants et rencontré par hasard une personne qui m'a invité dans une agence de publicité R / GA. C'était aussi une expérience très intéressante. En même temps, j'ai réalisé le projet "Le poids des objets" - des récits de photos de personnes racontées à travers l'une des choses les plus précieuses pour eux. Nous n’avons pas fini comme ça - officiellement, je veux dire. Il vient logiquement à sa fin.
"The Weight of Objects" est un très beau projet, à la fois esthétique et philosophique. Comment l'avez-vous trouvé?
Surpris que tu saches pour lui. À cette époque, le photographe Ramsay de Giv m'a incroyablement inspiré. J’ai ensuite quitté le New York Times, j’ai travaillé chez R / GA et, en général, j’étais intéressé, mais je n’en avais pas assez de ce que j’avais fait dans le New York Times, je voulais éditer des photos. Eh bien, je voulais expérimenter différentes façons de raconter des histoires de manière visuelle. Et ainsi est apparu "Le poids des objets".
L'un des aspects les plus agréables de mon travail consiste à attirer l'attention sur des personnes talentueuses et à faire quelque chose de positif pour la communauté dans son ensemble.
Comment êtes-vous arrivé sur Instagram?
J'ai parlé au festival SXSW, nous avons discuté avec divers experts de la popularité croissante de la photographie mobile. L'un des experts était Kevin Sistrom, cofondateur d'Instagram. Après la conférence, nous avons commencé à travailler avec lui. Je me souviens bien que le sujet de cette discussion était: «À quoi mène notre obsession de la photographie - médiocrité ou magie?"
Et quelle est la réponse? Qu'est-ce qui se passe magie ou médiocrité?
Lors de la discussion, nous n’avons pris aucune décision, mais ma réponse est, bien sûr, magique. En travaillant dans le New York Times, j'ai vu de mes propres yeux un grand nombre d'excellentes photos prises au téléphone et j'ai vu comment la photographie sur téléphone portable devient incroyablement populaire - c'est tout à fait magique.
prenez-vous encore des photos de nourriture?
À l'occasion. Parfois, je mange un très beau repas. Donc, si je reçois une belle photo, je me sens même fier.
Dites-nous exactement ce que vous faites sur Instagram. À quoi ressemble votre journée de travail moyenne?
C'est assez difficile à décrire. Chaque journée de travail est complètement différente de l’autre, et j’aime vraiment beaucoup. En général, je fais tout ce qui doit être fait. Si vous devez commander de la nourriture ou un brainstorming, créez un hashtag pour l'événement. Je commanderai de la nourriture et un brainstorming. Mais je travaille habituellement sur un ou deux articles pour nos comptes éditoriaux tels que Instagram. J'interviewe quelqu'un ou je monte des photos avec notre rédactrice en chef Pamela Chen. Elle est venue à Instagram de National Geographic et elle est géniale.
Dans l'ensemble, Instagram essaie de rester dans les coulisses. Nous voulons que tous ceux qui veulent faire des projets sympas avec nous ou notre communauté ne pensent pas qu'ils doivent devenir nos partenaires publicitaires pour pouvoir faire quelque chose de sympa. Nous voulons vraiment que les institutions culturelles, les maisons de mode et les blogueurs créent leurs propres communautés. Pour que les gens eux-mêmes trouvent les instagramers qu’ils aiment et avec qui ils veulent travailler. Je pense que c'est beaucoup plus honnête et beaucoup plus intéressant au sens créatif. Souvent, les organisateurs d’événements invitent des personnes auxquelles nous n’avions même pas pensé ou que nous ne connaissions pas auparavant.
Quels sont les projets sur lesquels vous avez travaillé sur Instagram dont vous vous êtes le plus souvenu?
Oh, j'ai participé à tellement de projets sympas. Depuis le début - pour la fashion week parisienne, nous avons travaillé avec l'illustratrice Soledad Bravy. Elle a un blog formidable. Nous voulions créer une carte de Paris, la montrer à travers le regard d'instagramers. En conséquence, elle a non seulement dessiné une carte - elle a trouvé des personnes qui écrivaient dans leurs instagrammes des lieux parisiens, avaient peint ces lieux et tout près - des instagrameurs eux-mêmes, prenant des photos de cet endroit. Cette carte a été distribuée gratuitement à la Fashion Week, c’était un tel cadeau pour la communauté. Pour Soledad, nous avons organisé quelque chose comme une séance de dédicaces: elle est très timide, mais a accepté de signer les cartes. En conséquence, l’événement, calculé pour une demi-heure, s’étendait sur deux, une énorme file d’attente, puis Karl Lagerfeld arrivait. Ils ont rencontré Soledad, elle l'a immédiatement dessinée sur la carte, elle tremblait de joie et était incroyablement heureuse. C’est l’une des parties les plus agréables de mon travail: attirer l’attention sur des personnes talentueuses, telles que Soledad, et faire quelque chose de positif pour la communauté dans son ensemble.
Instagram aide-t-il en quelque sorte les jeunes artistes? vous faites juste ce que vous cherchez des comptes de personnes talentueuses associées à la mode ou à l'art, n'est-ce pas?
Oui, tout est en ordre, on parle régulièrement de tels héros. Une de mes préférées est récemment apparue sur un blog - Hayley Connolly, âgée de 16 ans, peint les portraits de ses abonnés et de ses célébrités préférées. Sur Instagram, les illustrateurs deviennent souvent célèbres à cause de cela - les stars republient leurs dessins. Par exemple, Lupita Nyong'o a récemment obtenu son portrait au crayon très cool.
En fait, j'aime beaucoup le fait que sur Instagram, les gens partagent non seulement ce qu'ils ont toujours fait, mais essaient aussi quelque chose de nouveau. Par exemple, Hans Ulrich Obrist, conservateur de la Serpentine Gallery à Londres, a récemment lancé un projet sur l'écriture manuscrite: il publiera des photographies de notes de différentes personnes. Ici, de telles choses me rendent toujours très heureux.
Chacun de nous aujourd'hui est un petit photographe, un petit éditeur et un petit modèle. Mais la réalité est différente de la réalité de nos photos.
Et qui, à part vous, fait le blog Instagram?
Au total, notre blog compte neuf rédacteurs vivant dans le monde entier - à Tokyo, à Moscou et à Londres. Je ne fais que de la mode et de l'art, mais la plupart des éditeurs sont responsables de leur région. Je les admire car, en fait, ils doivent tout comprendre en même temps. Nous organisons des réunions sur Skype, présentons nos idées à Pamela Chang. Parfois, elle donne des tâches spécifiques. Par exemple, m'a récemment demandé de trouver quelqu'un de très cool, engagé dans la mode et habitant à Jakarta. En fait, je veux vraiment trouver une personne qui, je ne sais pas, a quatre-vingts abonnés et qui fait quelque chose d’incroyablement cool, mais personne ne le sait pour le moment.
Jusqu'à présent, cela n'est pas arrivé?
Eh bien, par exemple, la semaine dernière, j'ai rencontré une femme qui ouvre une galerie au Kazakhstan. Il s'agit de la première galerie de la ville où elle habite. Je vais certainement suivre le destin de la galerie et son personnel.
Lorsque les réseaux sociaux devenaient de plus en plus populaires, beaucoup pensaient que cela changerait la façon dont les médias nous représentaient, notre corps et plus particulièrement les femmes. Et que nous puissions voir les gens tels qu’ils sont. Pensez-vous que ces espoirs sont devenus réalité?
Il existe un tel moment: avec l'avènement des réseaux sociaux, nous sommes tous devenus plus sophistiqués et complexes. Chacun de nous aujourd'hui est un petit photographe, un petit éditeur, un petit modèle et, d'une part, c'est cool. Mais la réalité telle qu'elle est est différente de la réalité que nous photographions et montons. Les réseaux sociaux nous ont donné l’opportunité de sentir que nous sommes tous des personnes, que les célébrités sont les mêmes que nous, mais qu’en même temps, nous racontons des histoires sur nous-mêmes au lieu de montrer notre vie réelle. Il me semble que plus votre histoire se rapproche de la vérité, plus de gens vous aiment. Cependant, le public est différent: quelqu'un veut l'image parfaite, mais quelqu'un s'intéresse à la vérité.
Photographe: Yegor Slizyak