La meilleure chose qui soit arrivée à la Fashion Week de New York

Olesya Iva

Février et début mars - temps plus chaud pour l'industrie de la mode: les principales semaines de la mode dans le monde, les unes après les autres, sont consacrées aux collections du futur automne et hiver 2016. La première de cette série était traditionnellement la New York Week, qui a été rappelée par deux émissions socialement importantes. Ainsi, des mannequins handicapés ont participé au spectacle de la marque FTL Moda, et Jamie Brewer, une actrice de film avec le syndrome de Down, célèbre pour son rôle dans la série American Horror Story, est montée sur le podium de Carrie Hammer. Pour casser la mode des événements, il y en avait peu. À en juger chaque semaine, les marques suivent la voie habituelle: de nombreux créateurs américains ont repris les dernières collections Céline, Louis Vuitton et Dior, ainsi que les premières œuvres d'Helmut Lang et de Miuccia Prada (cette dernière citée par Marc Jacobs, par exemple). Cependant, malgré la crise des idées, plusieurs spectacles exceptionnels ont eu lieu.

Show Kanye West Collection pour adidas Originals

Kanye West a longtemps approché la mode. Le musicien a montré sa première collection féminine en 2011 à Paris. Les critiques l'ont pris à la baïonnette. The Guardian a ensuite publié un article intitulé: "Y a-t-il une salle à la fashion week de Paris pour l'ego de Kanye West?". Plus tard, Kanye a avoué avoir inventé pour la première fois les entraînements en cuir en leur proposant du Fendi il y a six ans, mais les Italiens ont refusé de coopérer. Les stars du hip-hop ne se sont montrées à la mode qu'à partir de la troisième fois.

"C'est génial, c'est possible", a été exprimé dans le monologue de Kanye avant la projection de la collection Yeezy pour adidas Originals. Show Kanye est devenu l'un des réseaux sociaux les plus populaires. Rihanna, Beyonce, Jay Z, bien sûr, Kim Kardashian, aux côtés d’Anna Wintour, étaient au premier rang. Plus de 50 modèles de sexe, de race et de paramètres de modèle différents, pas toujours standard, ont participé au spectacle et Kylie Jenner ne s’est pas laissée aller sans. La collection Yeezy comprend des collants et des soutiens-gorge en kapron, des chandails déchirés et des pulls molletonnés étirés, ainsi que des articles militaires: bombardiers et gilets, semblables à des vêtements de protection. Cependant, le produit principal ici est devenu des chaussures de sport adidas Yeezy 750 Boost. On a reproché à Kanye des répliques des premières œuvres d'Helmut Lang, de la Maison Martin Margiela, de Rick Owens et de Raf Simons. Dans une interview avec Style.com, Kanye ne nie pas qu'il emprunte des idées ("Vous connaissez mes putains d'influences"), et parle de l'importance de la synthèse. En fait, vous ne pouvez pas reconnaître le génie de Kanye, mais vous ne pouvez qu'être d'accord avec le fait qu'il a offert un vêtement neutre universel, mettant l'accent sur le corps, ce qui, selon lui, devrait sauver le consommateur de l'agonie de ce qu'il doit porter. «Nous sommes tous égaux», dit Kanye. Et en effet, la plupart des choses de la collection Yeezy peuvent être portées par les hommes et les femmes.

Spectacle d'Alexander Wang

Selon les collections et les spectacles d'Alexander Wang, il est toujours plus facile de prendre en compte les principales tendances de la saison. Si, au printemps, il retrouvait le sexe sur les podiums et continuait à travailler sur le thème du sport, il marquait cette fois la principale tendance de l’automne à venir: les arcs totaux gothiques et noirs. Le designer a commenté son travail avec le noir comme ceci: "Les clients aiment le noir. Alors, pourquoi ne pas tout noircir?" La série stylisée, semble-t-il, ne lève pas les yeux sur les comptes de santé gothiques sur Instagram: des vestes noires comme si elles étaient à l’épaule des hommes, associées à des robes sexy et à des plates-formes approximatives. Wang utilisait beaucoup de velours noir, de cuir, de rivets et de métal. Le designer a réussi dans des parcs en nylon argenté et des robes transparentes en fine cotte de mailles. Il a également montré des jeans de sa ligne de denim et a choisi la techno étrange du français Gesaffelstein comme bande originale.

Montrer capuche par air

L'un des spectacles les plus importants a encore été le spectacle Hood By Air - une marque fondée par le duo de DJ GHE20 G0TH1K Shane Oliver. Véritable visionnaire, Shane a depuis longtemps dépassé de nombreuses personnes en matière de classement de collections: il a ensuite monté un orchestre symphonique sur Pitti Uomo, puis il a appelé pour parler devant un hip-hop A $ AP Rocky ou Mickey Blanco. Cette fois, le spectacle a été mis en scène dans une salle abandonnée d’une vieille banque de Wall Street et le style avait des références directes à l’image d’un cambrioleur dans un ghetto. Des bas de capron ont été mis sur la tête des modèles (le maquillage a été appliqué sur le caprone), et des fausses mâchoires en métal ont émergé de la bouche des hommes. Les transformations ont subi non seulement les visages et les dents des modèles, mais aussi les vêtements. Surtout Shane a réussi un large pantalon à plis, attaché sur ses genoux avec des bretelles. Dans la collection, il a également repensé la forme des prisonniers, a continué à utiliser des techniques de déconstruction et a créé une chose presque monstrueuse. Par ailleurs, je voudrais souligner la réponse particulière de Shane à la collection scandaleuse de Rick Owens, où des mannequins masculins s’affalaient sur le podium sans sous-vêtements, Hood By Air montrait des robes et des jupes à des hommes au décolleté très profond.

Proenza Schouler Show

Les concepteurs de la marque Proenza Schouler, Jack McCullough et Lazaro Hernandez ont créé l'une des collections les plus intéressantes à New York, bien que vous puissiez trouver de nombreux points d'intersection avec les dernières collections Alexander McQueen, Marni et Céline. Cependant, le domaine principal des expériences de Proenza Schouler redevient le tissu et sa texture. Les créateurs de marques utilisent activement le tweed, le tricot et le tricot. Ces matières sont tordues en nœuds et en nœuds, coupées en grandes franges, utilisées comme bandages, créant des robes moulantes ou laissant les choses comme si elles étaient incomplètes. Les couleurs, les plumes et les rivets rouges et noirs et blancs font clairement référence aux premières œuvres d'Alexander McQueen - et ce n'est pas un hasard: en mars à Londres, s'ouvre la plus grande rétrospective de ses œuvres. Les décorations laconiques, les ceintures larges, les mules et les collants délirants dans une grande maille méritent l’attention. En outre, l'androgyne néerlandais Jelle Jaen a participé au spectacle. Il a fait le même maquillage que les autres modèles.

Spectacle Rodarte

Kate et Laura Mallivi, créatrices de la marque Rodarte, continuent de s’inspirer de la mode des années 70. Dans la nouvelle saison, ils se sont appuyés sur des choses commerciales, répétant les idées stylistiques de Ghesquière et Slimane. Ainsi, les sœurs de Malliwi montrèrent de nouveau un pantalon moulant (en cuir, ainsi que des empiècements en dentelle) en combinaison avec des blouses légères, des bottines à lacets, des hauts à empiècements en maille et des paillettes, un bloc à robes de soirée asymétriques décorées de plumes et de perles , perles de verre et paillettes. Les créateurs ont utilisé beaucoup de dentelle transparente, mais se sont concentrés sur le style simple: portez au moins des mini-jupes et des robes associées à des bottines, des vestes en cuir de vinyle, des microshorts et des t-shirts de festival, des foulards en forme de ceintures, des robes disco à rayures sur une épaule. Mais la composition du spectacle était redevenue simple et ingénieuse: la paupière inférieure était décorée de flèches en strass. La bande originale du spectacle était Portishead, Bee Gees et Clan of Xymox.

Marc par Marc Jacobs Voir

Les femmes anglaises Katie Hillier et Luela Bartley continuent de faire de Marc by Marc Jacobs la marque la plus progressiste et la plus jeune. Dans la nouvelle saison, ils réhabilitent les bérets et se tournent brusquement vers les techniques grunge des années 90, montrant des jupes au sol avec des poches plaquées, relient la cage rouge et la dentelle noire, mélangent des motifs baroques, mettent les mots «Suffragiste» et «Solidarité». et "Unite", cousez des blousons en cuir et des robes de marionnettes en velours noir et montrez également leur version de sac à la taille. De plus, après Wang Marc de Marc Jacobs, les lianes et les rivets en métal sont de nouveau à la mode. La bande originale de la série parle du radicalisme des concepteurs: succès de rébellion et liberté de Mark of Bolan à Children of the Revolution et à Born Free M.I.A.