La meilleure chose qui s'est passé lors de la fashion week à Kiev

Texte:Olga Dyachuk

Après les fashion weeks du mondeà Londres, New York, Milan et Paris, ce fut le tour du local. Deux défilés de mode ont eu lieu simultanément à Kiev: la Fashion Week ukrainienne et les Fashion Days de Kiev-Mercedes sont des événements différents à de nombreux égards et, dans une certaine mesure, en concurrence. Il est important de noter qu'un ensemble de concepteurs est l'une des principales différences de la semaine. UFW collabore avec des créateurs de mode renommés et matures. MBKFD ouvre et développe de nouveaux visages. En raison de l'existence de ces deux semaines de mode, vous pouvez créer une image plus ou moins holistique de l'industrie de la mode ukrainienne. Nous parlons des meilleurs spectacles des deux semaines et expliquons à quel point ils sont importants.

Poustovit

La Semaine de la mode ukrainienne a été ouverte par le spectacle de Lilia Pustovit, la plus célèbre styliste ukrainienne ordinaire. À Kiev, on considère que "Pustovit pour l'Ukraine est semblable à Taras Shevchenko - c'est tout pour nous et il est impossible de le critiquer". Critiquer, vraiment, pas du tout. Chemises habillées, travail sans faille avec des tissus légers, choses intelligentes et féminines, associées à Poustovit depuis des années. Les poches appliquées, les robes qui ressemblent à des tabliers de travail et les combinaisons dans l’esprit des vêtements de travail éclairaient l’ensemble. Pustovit réussit toujours des tirages, qui sont en quelque sorte liés à l'histoire et à la culture ukrainiennes. Dans la nouvelle collection, le patriotisme a remplacé la cellule actuelle, les fleurs et les feuilles. Cependant, les feuilles de châtaignier - un symbole de Kiev, et toujours à la place dans un pays post-révolutionnaire.

LAC

La marque, que nous connaissions plus tôt sous le nom de Kamenskaya Kononova, n’a pas fait l’objet d’une nouvelle image de marque. La nouvelle collection a été créée par Olesya Kononova uniquement, ce que la plupart des téléspectateurs n'ont appris que lorsqu'elle a pris l'arc. Dans les coulisses, il y avait des rumeurs selon lesquelles le duo de designers avait rompu. En fait, Natalya Kamenskaya était physiquement incapable de préparer la collection, elle a passé les derniers mois aux États-Unis. Néanmoins, l'esthétique de la marque Olesya n'a pas changé. Hyper volume, matériaux solides, beaucoup de noir, silhouette sculpturale - tout cela apparaît dans les spectacles de LAKE avec une constance enviable. Dans la nouvelle collection, l'attention se porte sur des sacs de couleur carotte, des franges sur des sandales, des bandes de cuir verni, avec lesquelles Olesya orne ses robes et ses hauts. Les robes de chambre et les ceintures larges, jetées sur l'épaule, ressemblent à des éléments d'un costume national japonais, bien que la similitude soit assez relative. En général, la collection s'est révélée calme et même prudente.

Litkovskaya

Lilia Litkovskaya est considérée comme une maîtresse du minimalisme et des solutions de conception complexes. Cependant, dans la nouvelle collection, elle n’a pas répété, bien que le spectacle ait le monochrome habituel de la marque: des tailleurs-pantalons à la limite du masculin-féminin et des silhouettes architecturales. La collection elle-même est difficile à appeler même - certaines choses gagnent franchement contre les autres. Mais on peut vraiment dire que c’est plus commercial: des vestes minces, un pantalon taille haute en tissu à carreaux et une robe en cuir avec un appliqué rose sont apparus sur le podium. La marque est considérée comme l'une des plus prometteuses sur le marché ukrainien et continue d'évoluer: elle est lentement vendue lors de la cérémonie d'ouverture à Moscou, TSUM, et présente ses collections lors de la nouvelle saison à Saint-Pétersbourg.

BEVZA

Svetlana Bevza s'est engagée dans la bonne voie pour de nombreuses marques européennes et, au lieu de la lui montrer, elle a organisé une présentation de chambre dans l'un des concept stores de Kiev. Au cours de la nouvelle saison, la créatrice a adopté une approche plus commerciale et a montré des articles vestimentaires inspirés des années 70. Cependant, la place pour une robe minimaliste blanche - caractéristique de la marque - reste encore. À propos, un rare designer de Kiev est capable de travailler avec les années 70. Bevza a cité cette époque non seulement dans la collection, mais également dans l'entourage de la présentation: John Lennon en tant que bande originale, vieux fauteuils pour l'intérieur, ainsi que des coiffures de modèles correspondant à Jane Birkin. Les objets de la collection printemps-été sont littéralement facturés aux bénéfices: la créatrice montre un jean déchiré aux bords, des robes bustier, des shorts et des hauts sexy. Bevze a particulièrement bien réussi avec des manteaux blancs d'été à gros col et des robes qui ressemblent à la collection d'échecs de Mark Jacobs pour le printemps 2013 de Louis Vuitton de loin.

Frolov

Le plus discuté et controversé de la saison a été le spectacle de la marque Frolov, que certains grondent, alors que d’autres louent. Son créateur, Ivan Frolov, âgé de 20 ans, a été nommé cette année «Meilleure découverte de l'année» lors du principal prix de la mode en Ukraine, à savoir le prix de la mode. Son début dans UFW était donc intéressant pour beaucoup. Dans ses premiers travaux, Frolov a abordé le sujet délicat du BDSM, de la transparence et du unisexe. Dans la nouvelle saison, Ivan ne s’est pas vraiment beaucoup changé: il y avait à la fois un pôle, une strip-teaseuse et de la brillance dorée dans la série. Comme l'explique le designer lui-même: "On ne sait pas qui est la victime: une strip-teaseuse ou un spectateur qui la regarde." Dans le même temps, les choses elles-mêmes se sont avérées plus modestes. Fondamentalement, le designer s’est concentré sur les tailleurs-pantalons, travaillant avec du velours et des tissus transparents. L'apparition d'une robe sous la forme d'un drapeau américain était inattendue. Le designer a travaillé sur une collection inspirée par le voyage à Amsterdam et en regardant le film "Tour" Mathieu Amalric. L'émission Frolov pour des raisons évidentes se démarque des autres excellents spectacles, qui sont très bons au départ.

Anton Belinskiy

Le jeune designer ukrainien Anton Belinsky a remporté le prix de la mode Mercedes-Benz, qui avait été présenté pour la première fois à l'ouverture du deuxième défilé de mode MBKFD à Kiev. Sa nouvelle collection printemps-été a déjà vu le jour en septembre à Londres lors du défilé de mode des créateurs de Kiev sur la plateforme Fashion Scout London et dans le showroom parisien de Darya Shapovalova More Dash. Espérons que la collection du designer apparaîtra bientôt sur le salon VFILES.

Belinsky a grandi devant ses yeux: dans la nouvelle collection, il existe de nombreuses solutions de design originales, ainsi que des choses avec des impressions fortes et des applications sous forme de gestes sourds-muets. Dans le même temps, le créateur continue de se diriger dans sa direction et, évidemment, il sait ce qu’ils portent à présent. Les dessins avec des gestes créés par l'illustratrice Polina Moroz sous l'impression du film "Pays des sourds" de Valeria Todorovsky. La collection a trouvé une place pour les robes simples, fabriquées selon la technique du patchwork, ainsi que pour les jupes de ballons, les crop tops, les pantalons larges, les shorts de boxe et les manteaux. Tout cela Anton, encore une fois, ne se changeant pas, combiné au golf et aux baskets et sandales New Balance. Une attention particulière doit être portée aux détails: les nombreuses cravates sur les robes et les chemisiers et les bords bruts des articles en denim, qui, bien que non sans raison, font référence à Marques'Almeida, conservent la forte écriture de Belinsky.

Ksenia Schnaider

Anton et Ksenia Schneider continuent à travailler avec des silhouettes simples et à expérimenter des impressions numériques, établissant cette fois des motifs nationaux en pixels et en «roses glitch». C'est exactement ce que Ksenia appelle un motif de pixels, ce qui donne l'impression qu'un moniteur avec une image d'un motif traditionnel est figé. Imprimer Schneiders enfilez des robes, des chemises de différentes longueurs, des t-shirts, des pulls molletonnés et des jupes, du soleil. Cet ensemble d'éléments de base éprouvés permet aux concepteurs de se déplacer en ce qui concerne les impressions et la manière de les appliquer. Au lieu du spectacle, Schneiders a donné une présentation avec un concert de Sophie Villy. Les robes de la collection de Xenia ont distribué des amis et ils ont juste passé du temps avec les invités. En plus des chemises et des robes, Schneiders a imprimé une impression sur la voiture Smart, présentée au lieu principal des Mercedes-Benz Kiev Fashion Days. La marque se développe activement et est déjà vendue en Russie, en Amérique et en Chine.

Anna K

Anna Kolomoyets, semble-t-il, la créatrice ukrainienne la plus réussie et la plus jeune, est déjà connue dans le monde entier en tant que créatrice de la série de tee-shirts Fashion Circus et des embrayages avec les mots "je ne suis pas un blogueur" (bonjour Godfrey Dini et Miroslav Dume) et "je ne le fais pas" donner des interviews. " Des choses ont immédiatement apparu sur l'instagram d'Anna Dello Russo et ont été achetées par Colette Paris. Sur les articles de la nouvelle collection, des slogans apparaissent à nouveau, mais maintenant ce sont des citations de films de mode. La collection est également riche en imprimés: panneaux de signalisation routière, ruban d’escrime, casques de motards, images de prévisions météorologiques sur smartphones et yeux de chat mignons. Tous nous rappellent la perception encore jeune et peut-être même celle qu'ont les enfants d'Ani, qui vient d'avoir 18 ans cette année. L’ironie et l’humour de la collection Anna K indiquent que le designer n’essaie pas de paraître plus vieux, et cela plaît. Les choses de Kolomoyets paraîtront plus organiques dans la garde-robe d’une jeune fille de 20 ans que de sa mère.

Maria Hitcher

Maria Hitcher est une autre designer qui a utilisé des imprimés et des rayures ironiques. Le poulet Tweety, le cerf Bambi et d'autres personnages de dessins animés, ainsi que des citations brodées de chansons de Zemfira ont illuminé ses affaires. Contrairement aux autres créateurs qui ont eu recours à des impressions gaies, Hitcher a réussi à garder une légère tristesse et une nostalgie de sa jeunesse et à transmettre en même temps l'ironie suscitée par le fait de grandir. La salle était touchée. La collection elle-même s’est révélée solide et les robes et jupes en denim ont bien coexisté avec des chemisiers transparents. Maria porte une attention particulière aux détails: les choses à rayures sont décorées avec des poches plaquées transparentes, un jean avec des broderies avec des citations de chansons, des choses transparentes avec des peluches colorées. Séparément, il est possible de noter la volumineuse couche de l'image finale avec l'inscription au verso: "Ce n'était pas une bonne journée. Demain sera bon!". Maria Khitcher a remporté le concours Design It cette année et est devenue une débutante des Mercedes-Benz Kiev Fashion Days. Mais, franchement, sa collection dépassait de loin nombre de nouveaux arrivants de la semaine.

Marianna senchina

Marianna Senchina est une autre jeune créatrice dotée d'une collection assez mature. La jeune fille, qui a commencé sa carrière de styliste en tant que styliste, a montré des sujets d'actualité et pouvant être portés. Jupes mi-longues à bords déchiquetés, vestes courts, manches à manches volumétriques, cravates sur chemisiers et imprimés lumineux inspirés du pop art. Senchina avait des jupes plissées, de gros pois sur des robes, des bombers volumineux et des silhouettes féminines avec un accent mis sur la taille. On pense que la fille est proche de ce que crée Massimo Giorgetti. Ainsi, l'arc final, comme Maria Khitcher, était le manteau. De la même manière, cette chose peut être qualifiée de la plus remarquable: la couleur du ciel du manteau se combine harmonieusement avec les lèvres rouge pop-art cousues et le pantalon rose poudré.

IDOL IDLE

La jeune marque IDLE IDOL a été fondée à Moscou, mais est maintenant basée à Kiev. Son créateur, un ancien styliste et photographe Pavel Tikhomirov, a commencé par la conception de casquettes, qui pourraient être vues lors du nouveau salon, organisé dans le cadre de la plateforme Fashion Scout Kiev. À première vue, il semblerait que Tikhomirov se soit révélé être une collection entièrement streetwear, mais vous remarquerez ensuite une coupe complexe, des techniques géométriques, un minimalisme et un blocage des couleurs. Toutes les choses sont très jeunes. Parmi eux - hauts courts, jupes à taille haute et manteau oversize. Le designer lui-même décrit le style IDLE IDOL comme un punk malin. Dans cette collection d'humeur rebelle est presque invisible. Cela, en principe et pour le mieux.