10 fantasmes étranges d'Alexander McQueen

Louise Wilson, responsable du master au département de design de mode de Central Saint Martins, a déclaré que son élève, Alexander McQueen, avait toujours une histoire en réserve. Ce sont ces histoires qui ont constitué la base de ses collections: le designer pouvait interpréter le conflit entre l'Angleterre et l'Écosse ou placer un certain nombre de clowns et une crise. Cette année, sa marque, sous laquelle Sarah Burton travaille maintenant, a vingt ans, et nous comprenons quels fantasmes beaux, douloureux ou étranges ont poussé la créatrice britannique à créer des vêtements.

JACK THE RENDER, LES PROSTITUANTS ET L'ÉPOQUE VICTORIENNE Alexander McQueen a dédié sa collection de diplômes à Jack the Ripper. Inspiré par la généalogie, le créateur a découvert que son parent possédait un hôtel où un maniaque a tué une de ses victimes. Il n'y avait aucune photo de cette exposition et tous les articles, cousus en un seul exemplaire, ont été achetés par l'éditeur de Harper's Bazaar et par la future patronne de la designer Isabella Blou. Quelques objets encore exposés lors de la récente exposition d'Alexander McQueen: Savage Beauty au Metropolitan Museum: il s'agit par exemple d'une robe en soie avec une impression en forme de fil de fer barbelé, décorée de cheveux humains. Cheveux - une référence aux prostituées de l'ère victorienne, qui vendaient leurs cheveux pour faire des boucles: les gens les donnaient ensuite à leurs amants. En passant, les mèches de cheveux dans des sacs en plastique étaient attachées à tous les vêtements d’Alexander McQueen. Au début, il utilisait ses propres cheveux.

Viol écosse La collection automne-hiver de 1995, le concepteur dédié au "viol" de l'Ecosse: par cette phrase, il entendait les conflits du pays avec l'Angleterre. Les modèles décrivaient quelque chose entre l'hystérie et la tristesse et souillaient des objets dans une cage découpée. Les critiques ont mal interprété le spectacle: ils ont accusé Alexander McQueen de misogynie.

VAMPIRES Le concepteur a pensé à la beauté des vampires avant la sortie de la saga préférée de la saga qui a fait du thème une thématique dominante. Dans les années quatre-vingt-dix, il crée des hauts comme des poches de sang (bonjour, les griffes de Christopher Kane), des chemisiers asymétriques en soie noire et des pantalons avec des découpes aux hanches. Pour les héros de David Bowie et Catherine Deneuve de Hunger de Tony Scott, cette collection aurait évidemment aimé le goût.

POSSESS DE MORT Le spectacle Dante envoyé à l'église de Spitalfields, dont les paroissiens étaient les descendants d'Alexander McQueen des Huguenots. La bande originale du spectacle était composée de musique pour orgue, les mannequins étaient pâles et aux lèvres apparemment sanglantes, et l’atmosphère conçue par le designer était supposée annoncer une mort imminente. Qu'en est-il de l'imminence? Sur les robes de cette collection se trouvaient des photos militaires de Don McCallin imprimées.

Esclaves La plupart des collections du designer aux accents sociaux provoquent l’indignation du public: rappellent l’histoire récente des femmes noires et de Dolce & Gabbana. La même chose s’est produite avec la collection d’Alexander McQueen, inspirée des œuvres de l’artiste allemand Hans Bellmer, que le parti fasciste allemand a reconnu comme un dégénéré et expulsé du pays. Designer a attribué tous les péchés mortels, y compris la glamourisation de l'esclavage.

La russie Alexandre n'était pas indifférent à la Russie. Par exemple, des robes et des masques de dentelle rouge, dans lesquels des mannequins marchaient au milieu de l'incendie lors du défilé automne-hiver de 1998, rendaient hommage au tournage de la famille Romanov (parmi les estampes figuraient même des photographies d'enfants royaux). La collection 2003, il a dédié à la purge.

SANTÉ MENTALE Le cube miroir et les autres décorations du spectacle de Voss, qui ont pris une semaine et 70 000 livres sterling à sa création, imitaient une clinique psychiatrique. Des mannequins se sont promenés à propos de la rééducation portant des milliers de plumes et de coquillages représentant des malades mentaux. En finale, la journaliste Michelle Olli a parodié le travail de Sanitarium du photographe Joel-Peter Witkin. Il est peu probable que les concepteurs actuels décident de telles performances.

STYLE ISABELLA SOUFFLE Isabella Blow du sponsor, Alexander McQueen, est devenue sa muse. Dans les années 90, il crée des robes pour elle et, après le suicide de l'éditeur, en 2007, il lui consacre une collection de La Dame Bleue, basée sur sa garde-robe et son style. Les vêtements portaient de nombreuses références à l'Asie, des robes avec des oiseaux empaillés sur la poitrine et, bien sûr, des casquettes en forme de masques pour l'escrime et des groupes de papillons, créées en collaboration avec Philip Tracy (un autre favori d'Isabella Blow).

CLOWNS ET CRISE Alexander McQueen a toujours fui le commerce (à l'institut, il a même refusé d'écrire des stratégies de marketing). Nous sommes convaincus que le transfert de sa marque sous la direction du groupe Gucci a laissé une empreinte non seulement sur sa collection, mais également sur le monde intérieur du créateur. La crise financière de 2008 a fortement impressionné les Britanniques: il a inventé un spectacle avec des modèles de goth-clowns que les journalistes qualifient de romantiques, mais vraiment laids.

APOCALYPSE Nous lisons des dizaines de prédictions sur la fin du monde, qui, pour un moment, seront dans un peu plus d'une semaine. Alexander a créé sa prévision de l'apocalypse - la collection Atlantis de Platon - il y a deux ans. C'est la première émission qui a été diffusée en ligne: il a été décidé de se rapprocher des foules de fans fermés Alexander McQueen - n'est-ce pas un signe de la fin du monde?