Le journaliste Dazed et i-D expliquent comment faire carrière dans la culture russe
EN RUBRIQUE "Affaire"nous présentons aux lecteurs des femmes de professions et de passe-temps différents qui nous plaisent ou qui nous intéressent tout simplement. Cette fois, nous avons discuté avec Anastasia Fedorova, collaboratrice régulière des éditions iconiques occidentales de i-D Magazine, Dazed, Broadly, du journal Calvert, d'Amuse, de The Guardian et d'autres. Elle a raconté comment elle avait aidé la culture post-soviétique à trouver une réponse en Occident, pourquoi la jeunesse russe répondait à la demande mondiale pour des choses exotiques et où vous pouviez vivre grâce aux magazines indépendants les plus en vogue.
Étudier à Saint-Pétersbourg et à Londres
J'ai toujours voulu écrire - le journalisme est devenu un compromis lorsqu'il est devenu évident que vous ne pouviez pas vivre de textes sur la littérature. En deuxième année à l’Université d’État de Saint-Pétersbourg, j’ai commencé à travailler pour la publication Be-in.ru et n’y suis sortie qu’après la licence. En même temps, je rêvais d'écrire à l'étranger: dès l'âge de 18 ans, achetant Dazed & Confused lors de mes voyages en Finlande, j'imaginais comment je pourrais coopérer avec eux.
Après SPSU, j'ai passé un an à la pige, puis j'ai postulé à l'Université de Westminster, où il existait un important fonds de bourses d'études à la faculté de journalisme. Je n’ai pas vraiment essayé, mais d’une manière inimaginable, j’y suis rentré et j’ai même reçu une bourse - c’est étrange, vu que cela nécessite généralement une position politique ou sociale active. Mais j’ai dit honnêtement que j’allais travailler dans un environnement culturel; Je pense que j’ai eu de la chance parce que les Russes ne voulaient tout simplement pas y aller.
J'ai déménagé à Londres et étudié dans une magistrature juste un an - tout était destiné à la pratique. Ils nous ont expliqué comment travailler en studio à la radio et à la télévision, comment imposer des matériaux et tout dans cet esprit. Je n'étais pas particulièrement intéressé, car je ne me voyais que dans le journalisme imprimé. Bien que l'université ait aidé à changer de langue de nombreuses façons, à maîtriser les formats occidentaux, qui sont très différents des formats russes, Londres et ses habitants m'ont en général beaucoup influencé. Je voulais vivre dans cette ville beaucoup plus que d'étudier.
Rubchinsky et le journal Calvert
Après l’université, j’ai trouvé un emploi de rédacteur en chef adjoint au Calvert Journal, qui venait d’ouvrir ses portes. J'ai beaucoup appris, en particulier lorsque le rédacteur en chef était le légendaire Eco Eshun - le plus jeune employé du magazine The Face, le rédacteur en chef du magazine masculin Arena et le directeur artistique de l'Institute of Contemporary Art à Londres. En travaillant quelques années au Calvert Journal, j’ai trouvé quelque chose qui m’intéresse vraiment et j’ai été en mesure d’examiner la culture russe dans un contexte mondial. La plupart du temps, je travaillais avec des auteurs et des photographes: je commandais des textes, je cherchais de nouveaux noms, mais ensuite je commençais à écrire de plus en plus moi-même.
Le début de mon travail dans le journalisme occidental a coïncidé avec l'essor de la carrière de Gosha Rubchinsky. Après cela, l'esthétique post-soviétique a commencé à intéresser de plus en plus ceux qui les entourent, mais même dans des publications comme Vice et Dazed & Confused, personne n'a compris cela. Donc, en tant que Russe, on m'a demandé de comprendre ces sujets. Les publications ont été enchaînées, car sur Internet, il est très facile de trouver la personne dont le texte vous a plu.
J'ai rencontré Gosha Rubchinsky lors d'une interview en 2010 et je lui ai parlé plusieurs fois de plus pour diverses publications lorsqu'il est devenu connu du monde entier. J'ai appris beaucoup de gars intéressants de Russie et d'Ukraine en travaillant pour le journal Calvert. Nous sommes devenus amis avec beaucoup d'autres. Il me semble qu’il n’ya rien de mieux pour le journalisme culturel si vous trouvez un héros important et restez en contact avec lui afin de pouvoir parler de son travail de l’intérieur.
Déséquilibre culturel et guerre froide
Il existe une perception selon laquelle Internet a connecté tous les pays à un espace mondial et que vous pouvez maintenant vous familiariser librement avec n'importe quelle culture. Mais ce n'est pas tout à fait le cas: dans le champ de vision des publications Hyip, il existe toujours un nombre limité de projets généralement réalisés en Europe occidentale ou aux États-Unis. J'ai eu l'occasion d'essayer d'aider à équilibrer cette situation déséquilibrée et de montrer que chaque culture est bonne et intéressante. J'ai eu de la chance: j'avais un passé que beaucoup d'autres journalistes occidentaux n'ont pas. Sur cela, vous pouvez faire une marque de votre nom, mais j'essaie de ne pas m'attacher à une chose.
J'adore le texte du magazine i-D à propos de l'équipe des organisateurs du Russian Attraction Party. Je suis venu à Moscou exprès pour parler avec ses créateurs Rita Zubatova et Yura Katovsky. Notre conversation a eu lieu juste à l’occasion du 25e anniversaire du coup d’État. Ce jour-là, il était particulièrement agréable de discuter de la nouvelle identité russe dans le monde. Il est toujours intéressant d’être engagé en Ukraine - sa scène musicale et sa mode. Une énergie très spéciale y règne et l'un des personnages les plus inspirants est le designer Anton Belinsky. J'ai aussi volontiers écrit un texte sur l'appropriation de l'esthétique de la classe ouvrière et sur l'éthique de sa généralisation.
L'esthétique post-soviétique est devenue à la fois inhabituelle pour le public occidental, mais pour certaines raisons très familière. Probablement parce que la mode mondiale cherche depuis longtemps un look alternatif, ce qui va bien avec la tendance. La vie en Europe de l’Est est à la fois romancée et subit un raid de rigidité pendant la guerre froide: "Pauvre, mais sexy" - c’est ainsi que l'Europe perçoit Berlin et peut-être aussi la vague post-soviétique. C'est quelque chose de provocateur et d'exotique, mais à la fois modéré et non choquant. Gosha Rubchinsky travaille avec cet exotique et ces stéréotypes: sa première collection s’appelle "The Evil Empire" - elle est à la fois très ironique et hyipovo. Il ne brise aucun cadre occidental, mais les repense.
Il y a une différence entre ce qui est intéressant pour les Russes et ce qui peut fonctionner sur le marché mondial. Il est parfois intéressant pour les éditeurs de publier des choses que tout le monde sait depuis longtemps. Supposons que s'ils ont besoin d'une histoire sur la Grèce - il s'agit d'une crise, si la Russie concerne Poutine, si l'Ukraine est une révolution. La composante politique joue un rôle énorme, même dans un environnement culturel. Mais en même temps, c'est la culture qui peut détruire les stéréotypes politiques. Grâce aux images visuelles, les gens peuvent jeter un nouveau regard sur un pays étranger apparemment hostile et comprendre qu’en Europe de l’Est il y a aussi des jeunes qui écoutent la même musique, portent les mêmes choses et connaissent les mêmes noms. Bien sûr, la mode et l'art influencent positivement la situation mondiale, même si ce n'est pas si évident.
Le journalisme de mode russe accorde moins d'attention à ses créateurs, car ils ne peuvent tout simplement pas se regarder physiquement de l'extérieur et exotiser leur culture. De plus, nous avons une idée vivante de la mode en tant que luxe, idéal, traditionnellement féminin. En Occident, la mode est depuis longtemps un message politique et les idées qui le séduisent sont devenues obsolètes - il suffit de regarder le travail de Ray Kawakubo.
Nomade numérique et beau travail
Je suis récemment passé à la pige et j'ai commencé à beaucoup voyager, à expérimenter le style de vie nomade numérique (littéralement "nomade numérique", c'est-à-dire celui qui ne se soucie pas de l'endroit où il veut habiter, juste pour avoir accès à Internet, sur lequel vous pouvez travailler. - Ed.), qui est maintenant largement connu. C'est une belle expérience: par exemple, je vis maintenant à Athènes. Ce n'est pas aussi cher qu'à Londres, il est donc tout à fait possible de vivre avec des frais. En Grande-Bretagne, bien sûr, il est de plus en plus difficile de se débrouiller sans revenus permanents.
Il est également influencé par le fait que les publications occidentales valorisent les bons textes et les paient assez bien - les photographes se plaignent beaucoup plus souvent des bas tarifs. C'est la différence avec la Russie, où, selon mes sentiments, le contenu visuel est davantage valorisé et le texte existe souvent uniquement pour combler les espaces vides du site. Mais même dans ce cas, le fait qu’ils payent peu ou pas du tout pour des projets créatifs pose problème. Il est bon que de plus en plus de militants comparaissent pour insister sur le fait que même un travail agréable ne devrait pas être gratuit.