Gosha Rubchinskiy: Pourquoi "là" l'aime plus que "ici"
"Je m'appelle Kirill Andreevich Krasnov. J'ai 22 ans. Je suis né et j'ai grandi dans la ville de Kaliningrad, alias Königsberg. Pendant plus de dix ans dans le graffiti, sept ans de natation, j'aime grimper. Je m'efforce de suivre mon propre chemin, de vivre une vie intéressante, remplie d’amour et de voyages ", c’est avec ce discours préenregistré que le spectacle automne-hiver de Gosha Rubchinskiy a commencé. L’équipe de conception, avec l’aide de l’agence Lumpen, recherchait des personnes comme Kirill dans l’ensemble du pays.
Le spectacle a eu lieu le 12 janvier dans le bâtiment du centre culturel régional de la jeunesse de Kaliningrad. Ici, la symétrie est immédiatement apparente. Gosh Rubchinsky diffuse depuis des années cette culture même de la jeunesse russe dans le monde entier. Le monde entier réciproque avec lui: pendant quelques années, Rubchinsky et son équipe ont obtenu le parrainage du géant Comme des garçons, un contrat avec adidas, une participation à des semaines de la mode internationales et une attention constante et plus souvent admirative de la presse occidentale. Dans le même temps, dans le pays d'origine, le succès de la marque nationale suscite encore de nombreuses inquiétudes et déconcertations. Et le designer lui-même, soyons honnêtes, gardons délibérément ou non ses distances: la presse en langue russe ignore souvent et insiste fortement sur son cosmopolitisme. Cette fois - littéralement, en choisissant l'une des villes les plus occidentales du pays.
En quelques années seulement, tout ce que Gosh et son équipe ont mis dans la main est devenu l'objet de toutes les attentions.
Le salon a eu lieu au beau milieu de la fashion week des hommes, le même jour que le salon Pitti Uomo à Florence. Malgré d'éventuels problèmes de vols et de visas, toute une délégation étrangère de représentants des médias à la mode, notamment Alexander Fury, critique et correspondant du magazine T sur la mode, Alec Leach, rédacteur mode de Highsnobiety, Vikram Kansar, rédacteur en chef de Business of La mode, ainsi que les acheteurs de niveau Slam Jam et Smets. "Ce fut le premier conflit d’impression le plus étrange: vous êtes dans le hall du DKM, où vous êtes allés pour la dernière fois au Nouvel An ou à l’exposition féline et tout à coup, tout le monde parle anglais", déclare Dmitry Selin, commissaire du projet "Art -Gates ", l'un des nombreux habitants pris dans le spectacle.
En plusieurs années, tout ce que Gosh et son équipe ont mis dans la main est devenu un objet d'attention. Au cours de la seule année écoulée, il y a eu plusieurs événements d'actualité majeurs: la sortie du premier parfum, la participation à Pitti Uomo, le lancement de la marque de vêtements Dawn. Chacun d'entre eux a en quelque sorte été couvert par la presse étrangère, et cette émission est une autre occasion de comprendre comment le designer a réussi à conquérir le public occidental tout en préservant l'intérêt. Pourquoi le phénomène Gosha Rubchinsky a-t-il pris une telle ampleur que tous ces gens préféraient montrer un designer russe dans une petite ville à tout le reste? Il y a plusieurs raisons à cela.
La capacité de coopérer - avec les institutions et les gens, de trouver "leur", capable de vous comprendre et de vous compléter - le talent inconditionnel du concepteur. Ce n’est donc pas pour la première fois que Pavel Milakov, qui a commencé à travailler avec Rubchinsky en tant que graphiste en 2009, a répondu pour toute la musique du spectacle. Il en va de même pour les producteurs créatifs de l'émission - Alexandra Rozhkova et Sergey Kostromin, qui étaient également responsables du lieu. Plusieurs modèles sont devenus un spectacle constant - parmi eux, Tolya Titaev (il y a peu de temps, ils ont lancé conjointement la marque Dawn) et Valentin Fufayev. Rubchinsky a créé une véritable association dans laquelle des amis sont aussi des collègues.
La même histoire - avec la possibilité de choisir les "bons" partenaires pour les collaborations. Le récent contrat avec la marque de sport adidas, qui allie à la fois l'héritage le plus riche et un regard nouveau sur la mode, en est un exemple frappant. Ces dernières années, tous leurs dirigeants tiers ont été à l'écoute et le sensationnel Yeezy n'est que la partie visible de l'iceberg. La démarche actuelle est logique: une collection dédiée à la prochaine Coupe du Monde reflète au mieux l'esprit du temps.
Bien sûr, tout d’abord, le succès de la marque Rubchinsky auprès du public occidental repose sur l’intérêt porté à une esthétique inconnue. Elle a clairement parlé de l'expérience inconnue avec des choses simples et pratiques. Le concepteur fait une déclaration artistique intégrale - sur la jeunesse et la vulnérabilité, le courage ostentatoire et la bravade, en insistant, comme toujours, sur la culture des adolescents, leurs goûts et leur style. Ce n'est pas un hasard si les monologues de gars ordinaires de Rostov-sur-le-Don et d'Oufa ont accompagné le spectacle.
Cependant, même ce n’est pas toujours la clé du succès, c’est donc rarement le cas des designers russes. Si vous regardez les titres qui parlent de nouveaux noms dans le monde de la mode, la moitié de tous les noms déclarés cesseront de porter des vêtements dans quelques années. La question n’est pas dans la réalité russe: il est très difficile de lancer et de travailler sur la marque de vêtements. Pour que tout ne s'écroule pas après le premier afflux d'enlèvements, un million de facteurs doivent coïncider. Le plus important - celui dont beaucoup se retrouvent très loin - est une stratégie financière solide et une composante commerciale. Rubchinsky était sous le patronage du Comme des Garçons - et c'est sa chance.
La capacité de coopérer - avec les institutions et les gens, de trouver "leur", capable de vous comprendre et de vous compléter - le talent inconditionnel du concepteur
En ce qui concerne la «vie russe» de Gosha Rubchinsky, la collection, dont certains éléments sont devenus une collaboration avec adidas, est un mélange de divers codes et références. Les principales sont des images liées à la vie de quasi-football: un fan, un policier, un gardien de but. En collaboration avec adidas, le créateur a présenté des baskets, des maillots de football cyrilliques, des pulls molletonnés, des foulards caractéristiques, etc. Les modèles de la ligne commune seront disponibles dans 133 magasins à travers le monde, y compris Dover Street Market et sur les sites appartenant directement à Comme des Garçons. En Russie, la collection n'apparaîtra pas dans adidas, mais dans les concept stores où Gosha Rubchinsky a été vendu bien avant cela: SVMoscow et Kuznetsky Most 20, Wood Wood et Au Pont Rouge. Selon Adidas, trois collectes sont prévues. Bien sûr, en Russie, la notoriété de la marque était accompagnée non seulement par la reconnaissance, mais aussi par le grand nombre de mèmes associés à la personnalité du créateur lui-même et à ses collections. Les principales affirmations des ennemis des réseaux sociaux s’inscrivent généralement dans les mots "commerce", "laideur" et "gopnichestvo".
Rubchinsky n’est pas le premier à tenter d’emballer d’une manière moderne une légende russe concentrée et de séduire le monde entier. Après tout, la "russité" canonique, des citations sans fin, jusqu’au style littéral à la russe, existent dans un contexte à la mode depuis la naissance même de l’industrie. Et pourtant, ces derniers temps, un souvenir russe a cessé d'être apprécié dans les endroits où une nouvelle déclaration est maintenant requise. C'est Rubchinsky avec son équipe qui, pour la première fois depuis longtemps, a mis au point un nouvel ensemble de techniques et de codes. Prenant le style de la rue, tous les jours, et non le devant de l'uniforme de la ville, ils formaient une garde-robe de base sur laquelle étaient nés à la fois un style moderne et de nouvelles silhouettes.
Un tel travail minutieux avec le contexte actuel est devenu très demandé dans le monde du "là-bas" et, pour les mêmes raisons, provoque le rejet de nombreuses personnes "ici". Chaque projet artistique de Rubchinsky, qu'il s'agisse d'une collection, d'un projet de photo, d'un livre ou d'une exposition passée, est si reconnaissable par le public russe qu'il n'est tout simplement pas toujours prêt à l'identifier. Une vision stricte et équilibrée de la réalité environnante peut sembler être un blasphème pour quelqu'un, comme si le designer, sans sentiment supplémentaire, désassemble la garde-robe d'un grand-père en tables de chevet, au lieu de la recouvrir de vernis. Mais l'artiste a le droit de ne pas penser à des sentiments insultants à l'ère du postmodernisme.
les photos: Gosh Rubchinsky