Ce moment gênant: qu'est-ce qui ne va pas avec les débuts de Gosling au cinéma?
Texte: Nailya Golman, Entretien
C'est une journée pour tout le monde sur Facebook de partager les nouvelles du premier film réalisé par Ryan Gosling à Cannes avec les articles "My movie shot!" ou "ils vous grondent, regardez!" (sous ce commentaire, je me souviens exactement, il y avait un lien vers Dazed - une combinaison fascinante de style et de goût). Nous ne prétendrons pas que cela ne nous intéresse pas - notre film a été tourné, filles. Stupide, mais c'est charmant.
L'intrigue est la suivante. La mère solitaire Billy (Christina Hendrix) élève deux enfants dans une maison ruinée de certaines forêts près de Detroit et essaie de gagner sa vie en prenant un modèle dans un club fétiche d'Eva Mendes et Ben Mendelsohn (un merveilleux acteur australien, vous l'avez certainement vu) "Vol de casino" et dans la "Place sous les pins"). Alors que le soir, elle se coupe le visage artificiel avec un scalpel pour la plus grande joie du public, son fils aîné trébuche dans les ruines, se dispute avec le seul type dangereux du district (Matt Smith), découvre une ville inondée à proximité et se dirige à la main avec un voisin de la maison d'en face (Sir’sa Ronan enfin jouer une personne normale, pas un fou infantile). Presque immédiatement, tout devient si grave et dangereux pour tout le monde, ce qui est clair - il est nécessaire de le rejeter, mais pendant longtemps personne ne l’abat.
Il est difficile de résister à la tentation de désassembler Lost River en plusieurs composants. Le problème, c'est qu'après cette analyse, il ne reste plus aucune idée de ce qui reste de Gosling lui-même. Premièrement, le film commence par une citation directe de cinq minutes tirée de The Tree of Life, puis vers la fin, il envoie un bonjour à la société "Holy Motors Кара" de Karax. Il y a aussi une vague soudaine de bicyclettes au néon rougeoyant au milieu d'une banlieue vide de Detroit - bonjour «Otvyazny vacation» («Lost River» a été abattu par le même opérateur). Héros "du film" Drive. "Troisièmement, les angles délicats et les flux de lumière colorée - scènes bleues, scènes rouges, rose, violet, vert. Cela ressemble beaucoup au dernier film du grand ami de Gosling, Dieu pardonne" qui a été présenté sur même festival de Cannes l’année dernière et que Gosling a probablement appris par cœur: il y a joué un rôle majeur.
Peut-être que Ryan n'avait tout simplement pas beaucoup de temps à regarder des films auparavant.
Pour être honnête, on a le sentiment que le train pour Croisette en tant que vedette principale de Refn films (Drive a également connu un grand succès ici), le nouveau réalisateur a compris ce qu'il voulait et pouvait, puis est venu à Refn pour obtenir des conseils et a partagé la recette avec lui. : mère dominatrice, éclairage multicolore, ennemi mystique incompréhensible, quelqu'un de Chromatics à la caisse de résonance. Il est à noter que toutes les références explicites que nous avons déjà mentionnées sont également principalement destinées aux grands succès de Cannes de ces dernières années. Peut-être que Ryan n'avait tout simplement pas beaucoup de temps à regarder un film auparavant, comme au cours des trois dernières années. En tout cas, pour supprimer la "rivière perdue", il serait vraiment suffisant de regarder les années 2010. En soi, ce n’est pas un gros problème, mais tout le reste du film a une construction très ennuyeuse et très pratique pour un réalisateur novice: un chronotope vide vaguement mystique, un conte détaché, un ghetto d’art personnel où vous ne pouvez mettre que vos motifs préférés et jouer avec eux. Gosling s’y adaptera, se débarrassant en toute sécurité de l’une des tâches les plus difficiles du cinéaste: faire revivre le monde à l’écran au lieu de colorier un concepteur artificiel avec un éclairage multicolore et de mettre en évidence les maisons encore en train de brûler dans le cadre.
Bien que le bruit, bien sûr, autour de la première était génial. Le public dans la salle se tenait avec le cou allongé et l'iPhone prêt dix minutes avant que Gosling avec Christina Hendricks (Eva Mendez, curieusement, ne vint pas) apparaisse dans l'embrasure de la porte. La fièvre des stars captura même le public raide de Cannon. Cependant, après une demi-heure, un tiers de la salle est allé discrètement faire des choses plus intéressantes, car il est difficile de regarder sérieusement le film Gosling. Il a ses points forts (les vingt dernières minutes, par exemple, sont bien meilleures qu’autre chose, comme si, à la fin du film, il avait vraiment compris ce qu’il voulait dire), mais en général, l’aspect de Lost River est généralement celui du premier film. et les deuxièmes courts métrages de réalisateurs intéressants dans sa jeunesse. Un moment délicat est en fait le fait que, compte tenu de son statut et de sa situation particulière, Gosling a présenté son «travail de thèse» à la deuxième plus importante compétition du festival de films le plus prestigieux au monde. C’est ce que vous obtenez lorsque vous êtes tous chéri.