12 événements principaux de l'année dans le monde de la mode

CONTINUER LES RÉSULTATSde l’année et rappelez-vous les événements les plus importants de 2014. Les personnages principaux sont des stars de la pop, les stylistes sont inspirés par les années 2000 - l'ère de la consommation, tout le monde frappe le pragmatisme et cherche de nouvelles utilisations - par exemple, le mouvement de l'après-sport est devenu apparent cette année et la combinaison est redevenue à la mode. L’industrie est devenue plus attentive au consommateur, qui n’a plus à penser au vêtement (bonjour, normcor!) Et est libre d’expérimenter à sa guise (comment allez-vous, goths de la santé?). Nous racontons quels autres événements ont été les principaux cette année.

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Visages de l'année: Pop Stars

En 2014, cela devint clair: les stars de la pop sont les maîtres mots. Kim Kardashian, Niki Minaj, Rita Ora et Rihanna - leurs images sont familières à des millions de personnes, ce qui signifie qu'elles se vendent. Les instagrams de ces artistes ont aujourd'hui plus d'influence que les magazines mondiaux sur papier glacé (pas encore en Russie). Edie Sliman a été l'une des premières dans les années 2010 à filmer activement des stars de la musique - de Marilyn Manson et Kim Gordon à Sky Ferreira - dans des campagnes publicitaires. C'est ainsi que Slimane a lancé le changement de marque de l'ancienne maison de couture française Saint Laurent et l'a mené au succès.

Il n’est donc pas surprenant que Rihanna ait reçu un prix CFDA des mains d’Anna Wintour en 2014 pour sa contribution au style. Madonna est impliquée dans une nouvelle campagne publicitaire Versace. Roberto Cavalli tourne pour ses campagnes Rita Oru et Niki Minaj dans les images de Marilyn Monroe du XXIe siècle. Kim Kardashian ainsi que Kanye West font la couverture de Vogue et font maintenant la promotion de la collection printemps Balmain. Les géants sportifs Nike, Adidas et Puma se battent pour les stars de la pop et signent des contrats avec les mêmes héros que 2014: Rihanna, Solange, Farrell Williams, Rita Oroy et Kanye West. Pendant ce temps, Beyoncé annonce une collaboration avec Topshop et Lady Gaga annonce H & M et Versace. Kendell Jenner complète ce tourbillon - le modèle le plus populaire de l’année, que les maisons de couture de Marc Jacobs à Estée Lauder sont bombardées d’offres pour devenir leur visage.

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Le diagnostic de l'année: la mode pour tous

La dictature de la mode est tombée. L'industrie fonctionne pour tout le monde. Peu importe si vous êtes un homme, une femme ou un transgenre, quel âge avez-vous, quelle est votre silhouette, dans quel pays vivez-vous? Dans la mode en même temps peuvent être fermés jupes au sol et mini, blousons et autres choses dans obtyag, pantalons larges et étroits. La seule chose qui a la même influence sur la mode (à la suite de la culture pop et des stars) est l’intérêt des acheteurs: confort, mode de vie sain et sport, fonctionnalité (et donc avantages) et sexe. D'où la forte demande de tricots, de styles post-formation et de plein air, ainsi que le retour à la mode de la sexualité.

Dans le même temps, les consommateurs sont devenus plus pragmatiques. Les marques originales et non commerciales comme Medham Kirchhoff deviennent plus difficiles. Ainsi, Medham Kirchhoff a récemment annulé son spectacle automne-hiver, mais nous espérons que les concepteurs continueront à travailler. Cette histoire confirme également que les masses se méfient toujours du nouveau, prennent l'inhabituel avec tout et exigent une culture pop compréhensible. Cependant, tout n'est pas si grave: la jeune génération de consommateurs est plus développée visuellement et s'adapte à toutes les nouveautés plus rapidement que ses prédécesseurs. Cette génération doit à la fois générer et soutenir de nouveaux héros.

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Historique de l'année: les gens ordinaires

Des castings de rue, où les marques sont appelées fans et amis, la participation de citoyens ordinaires à des campagnes publicitaires, l’émergence de comportements normaux et prêts pour la santé - en 2014, le monde de la mode nous a finalement acceptés pour ce que nous sommes. Les timbres sont une source d'inspiration dans les rues, ainsi que dans les comptes Instagram de vraies personnes qui créent elles-mêmes la mode. Cette année, Marc de Marc Jacobs a trouvé les visages d'une nouvelle campagne sur Instagram et Twitter en utilisant le hashtag #CastMeMarc, et des marques comme Calvin Klein et Equipment ont photographié des modèles aussi réalistes que possible avec un appareil photo pour téléphone portable. Parallèlement à cela, l'industrie, répondant à la demande des consommateurs, s'est orientée vers le pragmatisme et cette tendance s'accentuera dans un proche avenir.

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Marché de masse de l'année: Monki

Cette année, la marque suédoise démocratique Monki est entrée sur le marché russe en ouvrant cinq magasins dans le pays au cours de l'année. Monki fait partie du groupe H & M avec COS, Cheap Monday et & Other Stories. Mark se distingue par son minimalisme et son sens de l'humour, ainsi que par ses collaborations régulières avec des designers scandinaves. Nous espérons que, malgré la crise, la marque ne quittera pas le marché russe.

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Retour de l'année: John Galliano

Le monde suit de près la carrière de John Galliano depuis que le créateur a quitté le domicile de Dior en 2012. Il y a un an, nous avons écrit à propos de sa nomination à Oscar de la Rente. En 2014, Galliano est à nouveau à l'honneur. Au début, le designer a surpris tout le monde en devenant le directeur créatif du réseau russe L'Etoile. Et puis, Galliano, âgé de 53 ans, à première vue, loin de la mode intellectuelle, a été nommé nouveau directeur de la création de toutes les lignes de la Maison Martin Margiela. Nous verrons les premiers résultats de son travail en janvier, lors de la High Fashion Week. Il est à noter que le spectacle aura lieu dans sa ville natale de Londres pour Galliano et non à Paris.

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Script Impressions: Protest

L'année 2014 a été généreuse avec les manifestations dans le monde, de l'Ukraine à Hong Kong. Cela ne pouvait qu'affecter les défilés qui ont réagi au Zeitgayst. Les Britanniques étaient les plus brillants de tous. Ashish Gupta a donc attiré l'attention sur le problème des patients atteints de vitiligo - l'une des maladies de la peau les plus complexes et les moins étudiées associée à une altération de la pigmentation. Lors du dernier spectacle, Ashish a participé à la mannequin américaine Chantelle Brown-Young, atteinte de vitiligo. Edward Midham et Benjamin Kirchhoff ont organisé un spectacle sous le slogan "Tout rejeter!" et a démontré une collection absolument anarchique. Le sujet n'a pas ignoré Karl Lagerfeld. Le défilé Chanel a eu lieu sous la forme d'une manifestation: des mannequins menés par un mégaphone armé, Karla Delevingne, portaient des pancartes avec des slogans consacrés à la liberté et à l'égalité, des pereinachnymi à la mode: "Faites de la mode, pas de la guerre", "Féministe mais féminin,"! ". Et pour montrer que le féminisme ne concerne pas que les femmes, un jeune homme est monté sur le podium avec une affiche "He For She".

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Pays de l'année: Russie

De manière naturelle, la politique a suscité un intérêt pour la culture et la vie en Russie, et la mode russe est devenue l'un des sujets de grande attention de l'Occident. Les représentants jeunes et progressistes de la nouvelle vague de marques russes sont sous les yeux de la presse. En premier lieu, The Guardian a écrit sur eux, puis Fashionista and Paper et maintenant Dazed & Confused a été retiré. Nous avons vraiment de quoi être fier.

Ainsi, Gosh Rubchinsky a fait cette année son premier spectacle dans le cadre de la Fashion Week de Paris. Tigran Avetisyan et Dasha Selyanova, créatrice de la marque ZDDZ aux racines de Petersburg, ont participé à la Fashion Week de New York au salon VFILES. En outre, cette année, la délégation russe s'est rendue pour la première fois à Milan lors du salon Pitti Super. Elle les attend maintenant au Pitti Uomo de Florence en janvier 2015. Andrey Artyomov et Maria Stern sont pratiquement côte à côte dans leurs showrooms lors de la Fashion Week parisienne. À propos de Zhenyu Kim écrit Vogue Italia. Olya Shurygin, créatrice de la marque Cap America, effectue cette année un stage chez Ermanno Scervino et présente la marque à Londres lors du concours Young Creative Entrepreneur.

Les blogueurs asiatiques de Lesia Paramonova, designer de LES, deviennent fous et Lesya collabore avec un artiste de Taiwan. De nouvelles marques démocratiques se forment à Saint-Pétersbourg: Corporelle fabrique des sous-vêtements décents et SHLZ - denim. Nous avons la plus forte école de design d'Omsk avec ses diplômés en la personne d'Anton Galetsky et de REVERZ. Il y a une Semaine de la mode Aurora prometteuse. Ce qui manque, c’est le soutien et les ressources internes de l’État: couturières, tissus et accessoires de grande qualité. Alors gagnez!

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Rebranding de l'année: Loewe, Marc par Marc Jacobs et Louis Vuitton

Trois maisons ont immédiatement attiré l'attention en 2014 avec l'arrivée de nouveaux directeurs de création. Le premier et le plus significatif est Nicolas Ghesquière dans Louis Vuitton. Nicolas a été le premier à définir la tendance principale de 2015 - le retour de la mode à la croisée des années 60 et 70: la marque proposait des mini-robes à fermeture éclair, des jupes trapèze, des pulls de ski, des pantalons serrés et des bottes taille haute. Ce faisant, Geskyer tâtonna et montra un équilibre entre mode commerciale féminine et intellectuelle.

Marc Jacobs a insufflé une nouvelle vie à Marc. Les Anglaises progressistes Katie Hillier et Luell Bartley étaient en charge des changements. La marque est maintenant bien connue sous le nom de MBMJ et deux collections de filles s’inspirent de la sous-culture, de la mode de rue et du underground britannique. Dans leur travail sur les impressions, les filles ont collaboré avec Fergus Purcell, graphiste pour la marque de rue Palace.

Le dernier changement de marque significatif est la plus ancienne marque espagnole Loewe, où travaille actuellement le génie britannique Jonathan Anderson. Il semble maintenant que la question de savoir où chercher des accessoires et des sacs concis a disparu d'elle-même. Loewe propose certains des meilleurs: Anderson démontre un travail de première classe avec les matériaux naturels les plus complexes, y compris les vêtements, où la féminité des choses se confond avec leur coupe complexe et sculpturale.

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Pertes de l'année: Oscar de la Renta et la professeure Louise Wilson

Cette année, l'Anglaise Louise Wilson, professeure et principale magistrature du St. Martins College de Londres, est décédée sans laquelle Alexander McQueen, Phoebe Faylo, Christopher Caine, Stella McCartney et de nombreux autres créateurs britanniques n'auraient pas pu. Au cours des dernières années, Louise a lutté contre le cancer du sein, mais a perdu. Une autre perte de cette année était symbolique - la mort de l’un des principaux créateurs américains, Oscar de la Renta, qui portait les épouses des présidents et des milliardaires américains. Avec son départ de la vie, semble-t-il, la belle époque du glamour a pris fin.

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Renaissance de l'année: maisons de couture

Nous assistons actuellement à une période étonnante et rare de la renaissance de plusieurs maisons de couture oubliées. Schiaparelli a été le premier à réanimer, pour lequel Marco Dzanini a montré deux collections surréalistes. Il a succédé à des robes extravagantes avec des écureuils, des smokings incroyables, des manteaux avec des manches en fourrure volumineuses et d'autres choses étonnantes. Cependant, après deux collections, Dzanin a quitté la maison et Schiaparelli recherche un nouveau directeur de la création, dont le duo Medham Kirchhoff prédit la place. En outre, deux autres maisons ont annoncé leur retour cette année: d'abord Charles James, puis Paul Poiret a été mis aux enchères. Nous verrons bientôt dans quelle mesure cette activité laborieuse sera prometteuse et comment ces maisons vont revenir.

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La tendance de l'année: les années 2000

L'année 2014 a été celle des retours: collants, bottes, leggings, maman-jeans sont revenus à la mode. Les designers et les stylistes ont commencé à s’inspirer des années 2000 - époque de la vulgarité et de la beauté artificielle - et reviendront sur cette période pendant un certain temps. Alors, maintenant, vous pouvez voir dans les tournages et sur les podiums curl-boucle, un crayon contour sur les lèvres, des joues bronzées, des chaussures de décapant et des robes sexy. Les maisons de mode de Miu Miu à Marc Jacobs utilisent déjà activement des éléments des années 2000, bien que pour le plaisir. Bien sûr, pour le moment, tout cela a l'air bizarre en Russie, mais cela ne fait que prouver que l'ironie de soi doit être évoquée toute seule. Jeremy Scott s'est révélé être le plus brillant d'entre tous, présentant une collection rose inspirée de Barbie, la référence en matière de jouets pour une beauté féminine inexistante.

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Espoir de l'année: Thomas Tate et Shane Oliver

Cette année, le Canadien Thomas Tate, Louise Wilson, diplômé du programme de maîtrise, au Central Saint Martins de Londres, a remporté le prestigieux concours LVMH Prize. Thomas est un bourreau de travail et est prêt à ne pas dormir ni à manger, mais à garder son nom de marque à flot. Il est à noter que la dernière collection de Tate dédiée à la sexualité, qui se reconnaît un nouveau territoire. Le prix secondaire LVMH a été attribué à Hood By Air. Ce n'est pas surprenant: il y a un an, le hip-hop et le sport étaient reconnus comme des tendances dominantes affectant la mode et le style modernes.

Rien qu'à l'automne 2014, le designer de Hood By Air, Shane Oliver, a organisé trois salons: deux à New York et un à Paris - ce que d'autres marques ne permettent pas, et ses objets ont déjà commencé à être forgés. L'année prochaine, Shane voyagera en tant qu'invité spécial au défilé de mode pour hommes Pitti Uomo à Florence, où nous espérons qu'il sera conduit par une foule démodée de mecs en twains et brogs. La victoire de ces deux designers au Prix LVMH indique que le conglomérat de luxe les a regardés. Rappel: il y a un an, LVMH a acheté une part des timbres de Jonathan Anderson, investissant ainsi dans l'un des designers les plus non commerciaux et faisant don de l'ancienne marque espagnole Loewe.