"Miss America": Comment Greta Gerwig est devenue l'héroïne de notre temps

"Personne n'aime les doublons, mais il arrive que vous en fassiez au moins vingt. Ten est juste une routine, vous commencez à inventer quelque chose après le quinzième jour, après le 20, quelque chose de nouveau apparaît dans la scène, qui n'existait pas auparavant ", déclare l'actrice Greta Gerwig dans une interview avec la réalisatrice Sarah Polly. Grete trente deux, elle a un sourire chaleureux et contagieux, des rides autour de ses yeux à cause de son sourire constant et de ses cheveux blonds, chaque fois qu’elle parle d’un travail si sincère, drôle et excité, comme si elle donnait une interview pour la première fois de sa vie. Oui, cette conversation ne ressemble pas à une interview. : plutôt l'enfant se comporte comme ça, qui a été surpris par la question m: «Que veux-tu faire quand tu seras grand?» Après quelques minutes d'observation fascinée des gestes et du mimétisme, Gerwig voit clairement comment elle réussit à jouer le 20e double comme premier - par inadvertance, en douceur, en passant, découvrant soudainement toutes ses possibilités, pas une seconde sans regarder la réaction des autres.Oui, le public est toujours là, mais faire un spectacle pour eux, c'est se leurrer.

Avec les rôles de Noah Baumbach, Whit Stillman et Woody Allen, deux scénarios pour Mila Frances et une nouvelle Miss America, Greta Gerwig est la nouvelle étoile la plus brillante du cinéma américain, pour laquelle vous souhaitez regarder en permanence en temps réel. "Gentille et sans peur", comme elle le caractérise de Miss America. Gervig dans le cadre est la vie elle-même avec ses hauts et ses bas, avec la lutte pour le mot juste au bon moment, à tâtons et un sourire égaré dans toute situation incompréhensible. Elle semble être une autodidacte et une fille courageuse de la région où les héros de Richard Linklater et de Kevin Smith ont grandi, pourrait être la fille d’Annie Hall et la petite-fille de Holly Golightly, mais surtout, elle est une personne vivante dont le futur est incertain, dont la lutte se déroule dans vos yeux et se termine à votre insu. quel score. Greta Gerwig est dans les films depuis presque dix ans, mais la plupart de ses premiers films ont été vus par très peu de gens: un mumblecore indépendant américain avec un appareil photo tremblant, une pose de perdant et des personnages médiocres hypertrophiés qui ne peuvent souvent pas quitter le film en entier et quitter la maison - pas comme ça. un film avec lequel vous voulez généralement vous détendre dans un cinéma (et même beaucoup de ses films n’ont pas atteint les cinémas). Pour regarder mumblecore sans déception, vous devez être patient avec la liste des imperfections des héros, la mise en scène et le scénario, dans lesquels rien ne fait que bavarder en permanence autour du pot pour quelque raison que ce soit. À la dixième minute, vous pensez vraiment que vous passez une journée avec vos amis qui ne sont pas aimés, qui n'ont pas encore défini de journée.

Gerwig admet qu'elle n'a jamais été malade avec mumblecore, mais au début de sa carrière, elle s'est rendue au tournage de Joe Swanberg et des frères Duplass, parce qu'elle avait peu de théâtre et que c'était la seule porte du monde du cinéma, à peine entrouverte, qui pouvait être cachée par tout le monde. . En tant qu’actrice, sur près d’une douzaine de films d’exercice, elle s’est habituée à elle-même dans le cadre, a pris conscience du processus de tournage sur le plateau, a appris à improviser et à inventer à la volée. Derrière ses épaules, Gerwig avait un prestigieux collège Barnard, des cours de ballet et d'escrime, de la danse à claquettes, du mouvement sur scène et plusieurs cours d'art dramatique. À Brooklyn, un matelas gonflé l'attendait dans la chambre d'entrée d'amis et un sac de choses non assemblées. En Californie du Nord, une famille ne peut pas revenir pour de bon, mais vous pouvez venir rendre visite pour Thanksgiving et vous sentir de nouveau à l'âge de 16 ans.

Il y a quelques années, Greta Gerwig n'était pas différente des milliers d'artistes en herbe qui se font connaître à New York ou à Los Angeles et qui, année après année, remplissent les comptoirs de bars et les caisses enregistreuses de supermarchés en clignotant dans de petits rôles. Quelqu'un a beaucoup de chance, quelqu'un qui attend depuis des années la réunion fatidique avec Spielberg, jusqu'à ce qu'il oublie enfin le rêve avec lequel il est venu. «J'aurais quand même réussi, même si j'avais été seule», raconte Greta à propos de sa percée au cinéma, qui s'est produite dans sa carrière après sa rencontre avec Noa Baumbakh. Elle l'a rencontré sur le site du film "Greenberg" en 2010, a commencé à se rencontrer et a écrit conjointement deux scénarios pour elle-même dans le rôle principal.

Comme il est impossible de comprendre où se termine Diane Keaton dans «Annie Hall» et où commence Woody Allen, deux grands films du principal new-yorkais contemporain Baumbakh n'indiquent pas clairement ce qui vient de Gerwig et ce qu'il a lui-même inventé. Foire aux questions des journalistes "Comment travaillez-vous ensemble?" ils racontent tous les deux comment une note sur la table se transforme en idée, en une héroïne, l'héroïne s'accroche aux scènes, et la lettre du courrier écrit entre les cas contient la fin parfaite. Les relations sur le site sont devenues un roman, des lettres d'amour - des lettres de travail et en général - un peu de tout. Il semble que si Baumbach Gervig n’était pas rencontré, il aurait eu toutes les chances de devenir une fille intelligente et Gervig sans Baumbakh aurait trop attendu un film où ils confieraient sans crainte le rôle principal: à Hollywood, il y a trop d'actrices de son âge qui ont besoin d'un film pétillant, passionné fort meilleur ami avec un visage attrayant drôle.

Chaque génération de cinéastes américains revit d'une nouvelle manière dans l'histoire du rêve américain. Annie Hall, Tess McGill, Sally ou Carrie Bradshaw, qui roulent des yeux chaque fois qu'elle doit prendre un taxi pour se rendre au pont de Brooklyn, ont peu de choses en commun avec les filles qui viennent à New York. York en ce moment. Ils ne doivent pas être effrayés par les rats qui traversent la rue et ne doivent pas être gênés par une porte fermée dans un appartement qu’ils louent illégalement. Ils se rendent dans la capitale du monde sans espoir de rencontrer un écrivain à Greenwich Village et ne comptent pas sur une liaison avec un collègue. Ils ne sont pas intéressés par le sexe avec un ami de longue date, et leurs pensées sont plus susceptibles de faire un investissement douteux dans le café à domicile de maman, où vous pouvez vous faire couper les cheveux, qu’un message de M. Big. Ces filles se sentent souvent seules dans un groupe d’étrangers, se bousculent et dépensent presque toutes leurs forces pour ne jamais abandonner, et en recherchent indépendamment de nouvelles sans se faire piller par le provincialisme. Soyons honnêtes, dans l’ensemble, le rêve américain n’a jamais été une maison dans l’Ohio ni un vignoble dans la Napa Valley, mais est resté le même phare que celui d’une grande ville destinée à une femme rayonnante.

Gerwig et Baumbach dépeignent un monde dans lequel vivent les rêveurs, pas fatigués d'essayer de nouvelles choses sans aucune garantie

Cette dame a couru pendant plusieurs années et a frappé à toutes les portes dans une rangée. Personne, à part elle, ne devait savoir après tout qu’elle n’était pas allée à l’université et le solde de son compte fluctuait autour de zéro depuis déjà une demi-année. L'amour dans sa liste de nécessaire il y a longtemps a cédé la place à l'ambition. Ce n'est pas un hasard si dans deux films écrits par Gerwig et Baumbakh, les gars ne sont pas seulement des poboku: ils n'apparaissent même pas sur les panneaux d'affichage des films. Sur les affiches - les filles dansant et marchant ensemble main dans la main quelque part en avant, résolvant le casse-tête principal de leur âge de transition - comment se réconcilier avec lui-même. Tina Fey, Sarah Silverman, Amy Schumer, Amy Poehler et Lena Dunham parlent et parlent des mêmes filles et de leurs années importantes, mais c'est Greta Gerwig qui a recueilli dans les espaces communs un héros de cinéma de chair et de sang avec des caractéristiques que les personnages ont besoin de vivre. en mémoire après la fin du film. Comment est Francis là maintenant? Encore danser? Brooke a-t-il déménagé à Los Angeles ou encore habité dans un endroit étrange du centre-ville? Les héroïnes des comédies Gerwig et Baumbach, Francis Ha et Brooke Cardinas, dans le récit principal et mineur, sont radiées des filles des histoires de Truman Capote et de Francis Scott Fitzgerald. Un enfant charmant, un vol orageux, une longue attente, un succès précoce. Ils s'évaporent plutôt que d'admettre qu'ils n'ont rien à payer pour un taxi, réalisent l'impossible, mais peuvent perdre la face en un tournemain, apparaissent sur le seuil parce qu'ils n'ont nulle part où aller, mais ils sont déterminés à déchirer le monde en morceaux. Une telle fille - d’abord Francis, puis Brooke et, semble-t-il, encore une petite Greta - de ceux qui ont déclenché cinq réveils la veille pour se réveiller tôt et avoir le temps de tout, mais encore trop dormi et paniquée à présent, essayant de vivre la journée pour de bonnes raisons.

En tant que héros de "Rashmore" Max Fisher avec sa longue liste d'activités parascolaires, la nouvelle Miss America au cinéma a une liste de réalisations douteuses et incompatibles: une danseuse et une chorégraphe, mais aussi une petite secrétaire et désormais la créatrice de t-shirts, best-sellers, créatrice du hall d'un salon d'épilation à la mode, chanteuse dans un groupe non professionnel et restaurateur. "Le club de théâtre, le cercle sur la photo, le cercle d'horreur - je chante la chasse": des héroïnes multitâches Gerwig est un cauchemar pour tout partenaire commercial: elle est occupée par plusieurs choses à la fois, renaissant constamment du chaos, elle veut tout faire, apparemment, elle ne sait pas comment faire quoi que ce soit, mais incroyablement apprend rapidement dans le processus. Beaucoup de gens avec de telles caractéristiques ont vraiment de la chance et Brooke Cardinas essaie d’interpréter la réalité comme un libertaire: vous pouvez vous «vendre» à un prix plus élevé, car rien n’est plus tentant que l’enthousiasme sincère et brûlant.

Mrs. America (dans l'original - Mistress, mais dans le guichet russe, elle est traduite par "Miss." - Note ed.) - l’héroïne de la bande dessinée, qui vient avec Brooke (une autre idée pour son investisseur) - pendant la journée, elle travaille comme fonctionnaire et la nuit, elle se transforme en une super-femme dotée d’un super pouvoir. Baumbach et Gerwig décrivent le monde capitaliste et schizophrénique, où vivent les rêveurs, qui ne sont pas fatigués d'essayer de nouvelles choses sans aucune garantie. "Ne prenez pas dans la société littéraire, allez et créez votre propre société", - dit Brooke Tracy, sa pupille, dans le film "Miss America". La même expression inspirante et confiante était exprimée par Gerwig dans le film «Girls in Danger» de Whit Stillman, où son personnage, Violet, dirigeait le club de la dépression sur le campus universitaire et lançait des impératifs aux suiveurs. Lorsque vous devenez un mentor, il n’ya nulle part où se retirer et vous devez rester plus confiant et plus fort que vous ne l’êtes réellement.

Greta Gerwig dit qu'elle ne ressemble pas beaucoup aux héroïnes qu'elle joue, mais elle comprend et connaît les personnes dont elles ont été radiées. Ceux qui errent dans les grandes villes à la recherche de temps perdu et d'opportunités craignent parfois leurs propres ombres et emballent leurs affaires pour fuir, tandis que d'autres deviennent le centre du parti et du modèle de jeu de rôle. Seul Gerwig sait combien de fois il est nécessaire de réécrire et de rejouer la scène, de sorte que tout le monde autour de lui semble ne pas avoir de film et que le rôle est plus direct, plus simple et plus honnête. Nous la croyons et croyons que même après le film, Francis continue de danser et que Brooke n'arrêtera pas de rêver d'un restaurant, car Greta Gerwig transmet sa sincère foi en une bonne fin: quand vous en avez marre de travailler, vous pouvez simplement être patient, puis souffrir et travailler Il semble également que Francis, Brooke et Greta croient ensemble que tout ce qui est nécessaire au bonheur a longtemps été assis devant notre nez et attend que nous y fassions attention. Et il n'y a pas d'années importantes, il n'y a que les importantes maintenant.

Photos: Images de Pine District, RT, Scott Rudin Productions, Westerly Films