"Real street without trends": des experts sur ce qui attend la mode de la rue
Art, musique, vie de sous-culture, esprit DIYet tout ce qui s’est passé dans les rues a laissé sa marque sur le streetwear. Il a naturellement poussé dans la ville de l'asphalte sans la connaissance des grandes entreprises et des grandes maisons de mode: patineurs, fans de football, baskets, ils ont simplement pris ce qu'ils aimaient du monde de la mode. Donc, hoodie, baskets Vans ou bottes Dr.. Martens a déjà cessé d'être "juste des vêtements" et est devenu un marqueur de la vision du monde de son propriétaire.
Mais, comme dans tout milieu de vie, le monde des rues est en train de changer - et le streetwear avec. Ces maisons à la mode et, par exemple, les sociétés sportives ont commencé à créer des collections respectant le style de la rue. À la recherche de solutions fraîches, les concepteurs ont finalement brouillé les registres à la mode, en tenant compte des préceptes du légendaire Massimo Osti, concepteur C.P. Company et Stone Island: "Seules les personnes confiantes ne mélangent pas les styles." Et même s'il semble parfois que tout le monde vienne avec nous, la mode de rue ne pense pas à mourir, malgré les changements. Nous avons demandé aux experts quelle est la rue dans la rue aujourd'hui.
Aujourd'hui, la mode n'a rien à vendre: le luxe ne se précipite pas, il y a la dernière clairière intacte: le streetwear. HYIP est gonflé autour de lui: la mode de la rue a été, est et sera. Cette rue est hors tendance. Les "rats de rue" portent ce qui est confortable, ne se salissent pas et ne coûtent pas cher. Maintenant, Suprême et Palais égalent Philip Kirkorov. Tellement stupide autour de nous - des parodies de parodies non originales.
Les marques locales indépendantes de underground ont toujours dominé cette mode de la rue. À New York, ils peuvent être trouvés dans le magasin de skate. En Russie, malheureusement, ce n'est pas le cas. Il y a plusieurs marques que je respecte, par exemple, NNH. Il y avait aussi une «fracture» skatebrain très cool, mais elle était gelée pour le moment. Les petites marques auront toujours l'avantage de soutenir la scène locale. Même si vous avez fait quelque chose de pas très élevé, des personnes partageant les mêmes idées vous soutiendront et porteront vos vêtements.
Il y a longtemps, je n'ai jamais vu un travail d'équipe qui me prendrait. Kollaby s'est épuisé environ cinq ans. Les grandes entreprises ont toujours flirté avec un public de niche - il s’agit maintenant d’une nouvelle vague de popularité qui prendra fin tôt ou tard. Les collaborations sont difficiles à remplacer - il s'agit d'une histoire de marketing idéale qui ne peut être remplacée que par une approche encore plus réfléchie.
Encore une fois, il y a des marques de mode rapide, des géants - tout est comme avant, alors soit-il. Ils doivent verser des dividendes aux actionnaires, le conseil d’administration n’ordonne pas de ralentir. Donc, pour les collaborations et les gouttes seront encore plus. Mais il y a des marques locales sur le "soutien des garçons", qui ne sont pas importantes: les dividendes et la mode. Ces gars sont concentrés sur leur mouvement, leur produit. Ils ne s'intéressent pas à la mode mondiale et à cent collaborations par seconde.
Comme d'habitude, le temps passe et tout le monde se remémore une époque. La prochaine tendance est un retour à des marques comme Fresh Jive. Le skateboard sera populaire pendant encore quelques années, puis il déclinera à nouveau. Scooters, hoverboards, vape vont venir, probablement hoverboards. Là encore, l'essor du skateboard: ce sont les quarante dernières années. Pour moi, le streetwear a toujours été la mode de la rue - si vous pouvez le dire, toutes les autres "modes" n’ont rien à voir avec cela. Je vous conseille de faire attention à 5Boro et Babylon LA. Une autre mode de rue pour femmes va prendre de l'ampleur - il me semble que les filles veulent être comme des garçons et que les garçons sont tous dans la "rue". H & M a ouvert le même Monki.
Dans un avenir proche, il est peu probable que quelque chose change fondamentalement. Les États-Unis, le marché le plus riche et le plus sollicité, continueront de donner le ton. La tendance pour la commodité et la fonctionnalité se poursuivra. La mode continuera à se faire des amis avec le sport; Etant donné que les matières techniques sans faille sont ennuyeuses, la mode de la rue les diluera avec des techniques telles que les jeans raccourcis, le Tai-dai, les couleurs vives, etc. Exactement dans un proche avenir, nous ne deviendrons pas une armée nommée Acronyme. Oui, dans dix ans, ils vont faire des parodies sur des parodies de parodies. Et qu’il n’y ait rien de nouveau à proposer, c’est l’héritage et l’expérience qui inspirent quelque chose de nouveau.
Les marques ne considèrent pas le public du point de vue de la «niche». D'autres caractéristiques plus compréhensibles sont importantes pour elles: le sexe, l'âge, etc. Dans ce cas, les grandes marques s’intéressent au jeune public en tant que nouveau point de croissance du chiffre d’affaires et de la reconnaissance. Les grandes maisons appartiennent à de grands actionnaires: sociétés mondiales, fonds d'investissement et banques, qui ont constaté que la croissance considérable enregistrée ces dernières années sur des marchés émergents tels que la Chine avait beaucoup ralenti et que les stratégies de croissance à moyen et long terme ne pouvaient être réécrites - elles devaient être mises en œuvre et communiquées aux actionnaires. L'idée d'interagir avec les jeunes génère non seulement des revenus supplémentaires au détriment de nouveaux clients, mais «insuffle une nouvelle vie» à la marque pour des clients déjà fidèles.
Les collaborations récentes sont du pur marketing, et je n’y insiste pas. Or, cette approche est beaucoup moins chère et donc plus efficace que de nombreux autres moyens de promotion. Est-ce que le marketing de contenu est un outil encore plus intéressant et efficace entre de bonnes mains? Dès que les collaborations cesseront de fonctionner, c'est-à-dire que le coût deviendra insuffisant par rapport au résultat obtenu, elles redeviendront moins importantes. En attendant, laissez-les collaborer! Si le produit s'avère froid - alors pourquoi pas, s'il s'avère zashkvvar - personne ne le remarquera. À mon avis, c’est une situation gagnant-gagnant pour tous les participants à de telles activités. Bien sûr, quelqu'un peut parler de la perte de pureté de l'idée et de ses racines sous-culturelles, mais cela pèse lourd en faveur des pauvres. Ne soyez pas trop sérieux avec des choses comme les vêtements.
La demande pour le skateboard a toujours été et sera - parce que c'est proche, c'est disponible et c'est des émotions honnêtes et sincères. Quand je parle de «tendance», je parle de demande et de taille de la demande. Plus la tendance est brillante et visible - plus la demande est forte. Tant que les grandes marques à budget limité s'intéresseront aux jeunes - qu'il s'agisse de bière, de boissons énergisantes ou de Gucci avec Chanel -, elles continueront à investir et à maintenir l'intérêt d'un large public pour un mode de vie actif. Cependant, la tendance mondiale en matière de consommation consciente a déjà commencé et c’est très bon. Plus précisément, il n’existe pas dans une niche hippbiste simplement parce qu’il contredit l’idée d’un hyip tout-puissant lorsque la demande crée une offre.
Tout d'abord, vous ne devriez pas être trop sérieux au sujet de choses comme les vêtements. Deuxièmement, rien de mieux que Our Legacy, Stone Island et Cav Empt. Streetvir est toujours d'actualité. Le format de consommation change peut-être, mais nous marchons toujours dans les rues, écoutons de la musique, nous nous associons à des sous-cultures et à des fêtes. Il y a une demande - il y a la mode de la rue; même le "saint" COS ne l'oublie pas. Tant qu'il existe de véritables sentiments honnêtes - amour, passion, inspiration, etc. - rien ne change fondamentalement.
À notre époque, pour s'habiller dans l'esprit du streetwear, il faut s'éloigner des règles. Parfois, en portant quelque chose de strict, vous regardez beaucoup plus dans le sujet, plutôt que de vous décharger de la tête aux pieds dans les logos des marques de rue. Le Japon d’aujourd’hui est plus intéressant que d’autres en termes de style de rue. Needles est un excellent exemple de marque de streetwear. Depuis plus de dix ans, il associe l'héritage japonais, une esthétique sportive et une approche moderne des collections.
Auparavant, les marques de streetwear faisaient des parodies sur le design des maisons de mode - c'était une sorte de protestation. Maintenant, ils collaborent et libèrent des collaborations. Des parodies de différents formats ne feront que prendre de l'ampleur. La mode de rue est devenue une entreprise et cela a tout changé. Par exemple, en Italie, il y a la marque Supreme Italia (copie de l'éminent Supreme de New York) - ses vêtements ont inondé les magasins du pays. Je ne l'aime pas Stussy est un excellent exemple de marque de streetwear qui continue de croître et de se développer de manière intelligente, tout en maintenant son esthétique. Aujourd'hui, un beau logo ne suffit pas, et Stussy l'a compris il y a plusieurs années. Malheureusement, toutes les anciennes marques ne parviennent pas à sauver la face en inventant quelque chose de nouveau: souvent, elles essaient de satisfaire les besoins en constante évolution du client en perdant leur charme.
Chaque mois, d'innombrables collaborations sont mises en place, mais nombre d'entre elles sont infructueuses, surtout lorsqu'il n'y a pas d'idée intéressante dans le travail en commun, mais uniquement dans le marketing. La collaboration est née de l'union de différents mondes, idées, personnalités, goûts. Maintenant, ceci est une combinaison de deux logos. Je crois que les vraies collaborations ont encore du sens. Par exemple, nous, Slam Jam, avons collaboré avec Napa de Martine Rose, en combinant les caractéristiques propres à l'esthétique de Martin et à l'ADN de Napapijri. Pour moi, ceci est un excellent exemple de la synergie de deux mondes.
La tendance sur le skateboard a presque disparu. Maintenant, la tendance est en train de faire émerger une combinaison de vieilles choses dans l’esprit de Polo Ralph Lauren avec des chaussures grossières et quelque chose de nouveau. Notre héritage est un excellent exemple de cette approche. Il me semble également que le terme "streetwear" lui-même n’est plus aussi pertinent, en particulier dans le contexte des collaborations de Louis Vuitton x Supreme, de marques telles que Gosha Rubchinskiy et Vetements. Je recommande de faire attention à Suicoke, Wacko Maria, Aiguilles, Martine Rose, AIE, Stussy, Balenciaga, Bélier, Notre héritage.
Je me demande personnellement ce qui se passe en Corée du Sud, beaucoup de gens sous-estiment la scène de la mode de ce pays. Une autre source d'inspiration est ce qui se passe autour de moi à Amsterdam. Les parodies pour tout continuent à être pertinentes. Les contrefaçons ont été et feront partie de la mode: si vous ne pouvez vous permettre l’original, vous achetez un faux ou une parodie. Lorsque vous avez assez d'argent, vous choisissez de vrais produits, mais il y aura toujours des parodies.
Il est peu probable qu'il y ait un retour à de tels pionniers du streetwear comme The Hundreds. La marque en a peut-être inspiré beaucoup, mais les règles du jeu ont beaucoup changé depuis. Je ne peux pas imaginer qu’à peu près au même endroit, les Centaines aient fait sensation, comme ce qui se passe autour du palais. Cela ne nie pas le respect de la marque: par exemple, Karl Kani et Fubu n'ont pas survécu, mais ils sont toujours considérés avec eux.
Dans un avenir proche, de plus en plus de collaborations comme Supreme x Louis Vuitton vont apparaître - cette union a montré la voie à d’autres marques de luxe. Nous verrons peut-être bientôt le travail conjoint de Gucci avec une marque de streetwear. Nous, Daily Paper, avons commencé à coopérer avec L'Oréal. Il y a quelques années, personne n'y a pensé. L’écart entre les générations de consommateurs anciennes et les nouvelles générations est énorme, et les entreprises le comprennent bien - ce n’est pas surprenant, elles essaient de résoudre le problème. La coopération à long terme ajoute une expérience supplémentaire à la culture de consommation et certaines d’entre elles ne perdront jamais leur pertinence.
Je ne pense pas que le skateboard soit une tendance ou quelque chose qui passe. De même, je pense au hip-hop - il était et reste l’un des éléments importants du monde du streetwear et restera toujours pertinent, comme le terme "streetwear". Certains bons magasins ont commencé à se concentrer sur la mode pour les filles - par exemple, Naked, Maha, Kith Women, Norse Store; il existe maintenant des versions spéciales exclusivement destinées aux femmes. Je recommande également de faire attention à la marque Botter.
Photos: JieDa, Stussy, Palace, OiO!