Pourquoi le style de rue a survécu et ce qui nous attend ensuite

Ce qui inquiète L’industrie de la mode est-elle plus importante: le travail d’esclave bangladais ou les modèles mineurs dans les fusillades franches Bien sûr, style droit. L'avenir de la photographie de rue n'est plus seulement paresseux. Tout, de Suzy Menkes, un article de longue date de The Circus of Fashion à une récente interview du blogueur Garands Dore, parle d'un déclin, voire du coucher de soleil imminent d'un street style. Wonderzine comprend où et quand ce phénomène est apparu, comment il a été commercialisé et ce qu'il adviendra de la mode de rue à l'avenir.

Le père du nom de rue est Bill Cunningham, qui a accidentellement photographié Greta Garbo dans une rue de New York en 1978. Ce cliché est imprimé dans le New York Times: c’est la première fois que des photos de célébrités paraissent dans les journaux. Cunningham commence à tirer sur les passants - célèbres et non - pour le NYT et le fait maintenant - dans 80 ans. Au début des années 80, Terry Jones, directeur artistique du Vogue britannique, crée i-D, un magazine qui publie des photographies de Londoniens ordinaires dans la rue, tels que des fêtards de clubs. Dans les années 1990, le pionnier du street-style asiatique Shoichi Aoki prend la scène: il lance le magazine FRUiTS, qui retrace la vie de jeunes gens de la région de Harajuku à Tokyo. Qu'est-ce qui se passe ensuite, vous savez probablement. 2005 arrive et Scott Schumann ferme son showroom pour passer du temps avec sa fille. Il décide de tirer sur des gens dans les rues de New York. L’idée est d’inclure une cellule dans une collection dédiée à la tradition écossaise. Tout ce qui change, c’est que Schumann publie sur le blog The Sartorialist ses photos sur la vague de la maîtrise de la mode Internet et gagne immédiatement la sympathie de gens du monde entier. Parallèlement, le concurrent principal de Scott Schumann, Tommy Tone, auteur de Jak & Jil, commence à s’engager dans le street-style. Les photographes de rue capturent des gens ordinaires, regardant tous ceux qui comprennent qu'il est facile d'avoir l'air cool: il suffit de mettre un chapeau étrange ou d'associer une robe de Topshop à des boucles d'oreilles Marni. "Le style de rue a soudainement commencé à influencer les gens. Ils ont commencé à chercher l'inspiration non pas dans des magazines ou sur les podiums, mais dans des images prises dans la rue. C'était démocratique et frais", a écrit Welsh Welsh, éditeur américain de GQ, à propos de l'essor de la photographie de rue.

En 2010, il y a beaucoup de photographes de rue et ils veulent prendre des photos pendant la Fashion Week et non les jours de semaine dans les rues. Phil O, le créateur de Street Peeper, illustre bien ce style de rue: «Je participe à des spectacles à New York. Tommy, Bill, Scott, Garans, Nam, Géraldine, Edely, Edely, Vanessa, Candice, Jason, Gerre, Rei, Tamu, Ivan, son ami canadien, Christine, Vicky, l'Irlandais qui m'a donné une cigarette, un Coréen qui a été volé à Milan, Adam, Ku, Wataru, un autre Japonais, un excellent modeleur, un vieux modèle impressionnant, un ancien et plus terrible modeleur , un modeleur avec de très mauvaises dents, Marcy, Shini, Yu, un mec de vogue japonaise aux cheveux longs, Lee et les femmes japonaises minces. Et celles dont je me souviens. " Pourquoi est-ce que cela se passe? Il s’avère que le style de rue est facile à monétiser. Scott Schumann et Tommy Ton sont invités à photographier pour GQ.com et Style.com, le premier réalisant le projet Art of Trench pour Burberry, le second les campagnes publicitaires de Lane Crawford et Symphony. Grâce à eux, la campagne pour laquelle le blogueur de rue tourne it-girl peut être considérée comme un genre distinct de la photographie. Et peut annoncer des choses qui ne sont pas liées à la mode: par exemple, la crème glacée. D'autre part, le style de rue est la principale source de trafic en ligne. Les sites travaillent avec des photographes un peu moins célèbres, ce qui suffit à ces derniers pour se faire un nom. Par exemple, Tamu MacPherson de All the Pretty Birds a filmé pour Grazia.it et en est devenu l'éditeur. Au cours de la même année, les photographes de rue, ainsi que les auteurs de blogs personnels - Chiara Ferany et Rumi Neely - ont pris part à la fête de la mode: ils sont placés au premier rang des défilés (Dolce & Gabbana sont parmi les premiers à le faire) et sont invités aux fêtes.

Mais un peu plus tard, il apparaît clairement que l’essentiel dans les blogs de street style n’est pas leurs auteurs ni la valeur artistique de leurs images: les amateurs de mode plutôt que les photographes professionnels s’occupent du street style. Pendant plusieurs saisons, la mode de rue génère tout un groupe de célébrités - des stars de la rue. Les filles ne sont reconnues que par leur nom, comme les mannequins des années 90: il s'agit des rédactrices des magazines Anna, Giovanna et Shala, des consultants de Hell, Michel et Natali, Russian Fashion Pack - Anna, Vika, Lena, Miroslav et Ulyana. Quoi lister - Le site Web StyleCaster a compilé un guide sur 50 héroïnes clés du style de la rue. Suzy Menkes dans le célèbre article The Circus of Fashion décrit les filles sur les blogs: "Elles sont célèbres parce qu'elles sont célèbres." Une communauté de fans est créée autour des héroïnes de la mode de la rue: Instagram et Twitter ont plus d’adeptes que certains acteurs hollywoodiens (la marque Nanette Lepore affirme qu’elle est plus utile sur les réseaux sociaux que les filles. Vous devez admettre que les marques ne pouvaient pas manquer l’occasion d’utiliser une source d’influence aussi puissante sur les gens - et la mode de rue est devenue un outil de placement de produit. Combien peuvent se permettre de s'habiller de la tête aux pieds à Gucci ou à Louis Vuitton et de changer ces tenues cinq fois par jour? Est-il difficile pour les géants de Givenchy et Kenzo de présenter un sweat-shirt hurlant? Pourquoi y a-t-il tant de choses sur les blogs de rue qui ne sont destinées qu'à la passerelle et qui vont rarement dans les magasins ordinaires? Voici un des vrais chiffres: l'agence Sociality travaille sur un placement de produit de 20 marques et 200 de leurs produits dans une Fashion Week. "Si 50% des objets dans un arc sont présentés à une fille, cela signifie-t-il que son style est à la moitié du sien?" - sommes Refinery29.com. Ce n'est pas le seul moyen de gagner avec l'aide de stars de la mode. Rappelez-vous les lignes communes d'Anna Dello Russo et H & M et Caroline Issa et L.K. Bennett.

Qu'avons-nous en 2013? Sur le coucher du soleil imminent ou la mort de la photographie de rue ne peut pas parler: ce phénomène est plus vivant que tous les vivants. "Des dizaines de vautours attendent les invités du spectacle et se nourrissent de leur vanité", Alan O'Neill de Elle décrit la situation actuelle. Mais penser que les gens ont perdu confiance dans le style de la rue, pas seulement pour les photos de filles, mais aussi pour les gars. Ainsi, d’abord, le rédacteur en chef de l’Américain GQ Will Welsh, puis le responsable de la version russe de la publication, Mikhail Idov, écrivent qu’il n’ya plus de naturel dans le style de la rue pour hommes, mais qu’il existe un cliché semblable à un Italien dans un costume parfait avec des détails sans faille. La principale chose à retenir est que vous devez séparer les blogs en deux catégories: global et local. Si les photographes de rue prennent des photos lors de la Fashion Week à New York, Londres, Milan et Paris et ne se donnent pas la peine de travailler à d'autres moments de l'année, ceux qui s'habillent spécialement pour des blogs risquent de rentrer dans le cadre. Vous vous souvenez de la photo de la page d'accueil de Style.com, dans laquelle deux types en costume se sont penchés sur les vélos de Pitti Uomo? Ma collègue et invitée de l'exposition, Rita Zubatov, a été émerveillée par le dévouement des gars: ils se sont tenus sous le soleil de 30 degrés pendant une demi-heure dans la même position et attendaient que Tommy Tone vienne à eux. Les choses sont différentes avec les blogs locaux: elles doivent être vues si vous voulez regarder le style authentique des habitants d'une ville du monde. Ainsi, il faut rechercher les belles Asiatiques sur Lamoutre.com, les Israéliens - sur Thestre et le randonneur, Los Angelesis - sur Histyley.com, les Argentins - sur Onthecornerstreetstyle, les Finlandais - sur Hel-looks. Ici, il vaut la peine de chercher quelque chose de réel - et créé sans être influencé par le désir d'entrer dans l'objectif d'un photographe de rue. "Le meilleur défilé de mode a lieu dans la rue. Il en a été ainsi et il le sera", déclare Bill Cunningham. Bien sûr, il ne s'agit pas de fashion weeks. Quel est l'avenir du style de rue? Scott Schumann le voit sombre et recommence à tirer sur les gens dans la rue les jours de semaine.