10 filles, 7 jours, 6 morceaux: Comment avons-nous créé un camp de musique féminin
DANS LE RUBRIQUE "COMMUNICATIONS", ON PARLE DES FILLES, qui ont proposé une cause commune et y ont réussi. Mais en même temps, nous exposons le mythe selon lequel les femmes ne sont pas capables d’éprouver des sentiments amicaux et ne peuvent qu’une concurrence agressive. "Résidence parallèle" - un camp de musique pour femmes, qui a ouvert cette année dans le studio de Powerhouse Moscow. Dix filles de Russie et des pays voisins, accompagnées de deux mentors et d'un ingénieur du son, ont travaillé pendant sept jours pour créer de nouvelles pistes. Nous avons parlé aux fondateurs - musicien, producteur et créateur du blog sur les filles dans la musique "Parallèle" Eugenia Nedosekina (Jekka) et directrice de programme et directrice du studio Powerhouse Moscou Xenia Carlo - comment les femmes dans la musique sont toujours gênées par le syndrome de l'imposteur espace confortable important pour l'expression de soi.
Anya airapetova
Idée
Evgenia: J'ai longtemps voulu mettre le magazine "Parallel" hors ligne. Néanmoins, les communautés sont meilleures quand il y a une communication physique, alors j'ai commencé par organiser des fêtes et des rassemblements pour vérifier à quel point il était nécessaire. Parallèlement, je suis toujours fidèle aux initiatives et projets étrangers qui soutiennent les femmes dans la musique afin de tirer profit de l'expérience et de voir ce qui peut nous être appliqué. J'ai regardé sheWrites - il s'agit d'un projet fondé par deux productrices, Violet Skies et Charlie McClin, du Royaume-Uni. Ils ont commencé modestement, ils ont juste rassemblé quelques producteurs et auteurs-compositeurs et organisé un camp d'écriture de chansons - un camp où tout le monde écrivait de la musique.
Bientôt, ils ont commencé à les fabriquer de plus en plus, non seulement à Londres, mais également dans d'autres villes européennes, puis en général à Los Angeles. Je voulais faire la même chose, car il y a peu de projets de ce type en Russie ou ils se déroulent à huis clos et il est très difficile de se rendre à la Red Bull Music Academy. J'ai moi-même été servi huit ou neuf fois et je ne l'ai pas encore atteint. J'ai écrit à sheWrites et leur ai demandé s'ils voulaient faire un camp en Russie, mais ils étaient occupés à organiser leurs projets et la Russie ne faisait pas partie de leurs plans, et ils ne partageaient pas vraiment leurs méthodes. Mais je voulais faire ce camp malgré tout et me suis tourné vers Ksyusha avec l’idée de le dépenser dans Powerhouse.
Ksenia: Je travaille au club Powerhouse Moscow. Je suis engagé dans un programme d'événements et je gère un studio. Dans le passé, j'ai travaillé dans des tournées et dans des festivals. Lorsque Zhenya a parlé de l'idée de créer une résidence musicale réservée aux filles, de leur fournir un lieu confortable d'expression et de soutenir leurs projets musicaux, j'ai réalisé qu'il s'agissait d'un projet aussi proche que possible de moi et de notre équipe. Lorsque vous êtes au centre de l'industrie musicale, vous commencez à ressentir un déséquilibre des forces que vous souhaitez au moins essayer de corriger. Deuxièmement, les projets qui renforcent la communauté musicale et soutiennent les jeunes musiciens sont au cœur de la philosophie de Powerhouse. Je ne dirais pas que nous avons fait quelque chose de tout à fait unique, mais à ma connaissance, notre projet est la première résidence musicale exclusivement féminine en Russie.
"Y a-t-il des garçons qui se lancent dans la technologie?"
Evgenia: Dans le monde de la résidence, les choses sont organisées de différentes manières: elles établissent elles-mêmes les règles à suivre. "Résidence parallèle" est un espace réservé aux filles, axé sur la collaboration et la création de compositions conjointes. L'objectif principal est de créer quelque chose de commun en sept jours. Nous avons donc divisé les participants en groupes. C'est également un espace de croissance personnelle, de sortie de la zone de confort et de travail avec confiance et compétences. Il me semble que la résidence ne concerne pas tant le résultat (ou les pistes terminées), mais le processus et le soutien mutuel. En principe, dans l’industrie de la musique, peu de femmes, encore moins celles qui ont suivi le chemin d’un producteur ou d’un ingénieur du son.
Selon une étude d'Annenberg, qui a analysé les 600 tableaux du Billboard les plus populaires de 2012-2017, 22,4% seulement des artistes interprètes sont des femmes, 2% des producteurs et 12% des auteurs-compositeurs. En Russie, ces chiffres ne comptent même pas. Bien sûr, avec le développement de la technologie, tout change graduellement, mais les femmes dans les domaines techniques sont encore catastrophiquement basses pour diverses raisons - en raison des stéréotypes établis depuis l'enfance, du manque de modèles et de la confiance que vous pouvez en faire. zone Certaines personnes parviennent à vaincre leurs peurs, mais pas tout le monde, et le syndrome de l'imposteur est encore répandu. Je veux vraiment le changer et faire en sorte que les filles croient davantage en leur propre force et ne se limitent pas à la chorale ou au chant.
Au cours de ma carrière musicale, des situations désagréables m’ont vécu plus d’une fois parce que j’étais une fille. Maintenant, cela ne se produit presque pas, mais les sédiments, comme on dit, sont restés. Vous devez transpirer beaucoup plus pour ne pas être appelé "chanteur" et on ne vous demandera pas si vous écrivez votre propre musique. L'intonation de la conversation est en train de changer, car Internet vous permet de remplacer quiconque montre de la condescendance ou un manque de respect pour le travail des autres. Mais la Russie, à mon avis, est encore très loin derrière.
Ksenia: Des situations désagréables m'est arrivée à la fois en tant que musicien et à d'autres postes. À un moment donné, j'ai travaillé comme technicien dans une tournée longue et difficile, et on m'a demandé à quelques reprises: "Et avec qui couche-t-on du groupe?" J'ai dit: "Oui, peu importe comment ça se passe avec quelqu'un, je travaille juste en tant que technicien." Et c’était au Canada, et au début je ne comprenais pas de quoi il s’agissait, puis il s’est avéré que même dans l’arrière-pays canadien, il y a des gens qui pensent qu’une fille ne peut pas simplement vouloir travailler comme technicienne et devenir une pro. Sans parler de la situation des filles dans le domaine musical et technique en Russie. Malheureusement, je connais littéralement trois femmes ingénieurs du son - elles connaissent toutes très bien leur métier et ont toutes rencontré une attitude condescendante envers elles-mêmes et une grande surprise.
Les participants de la résidence ont raconté comment, par exemple, ils venaient sur le site, et on leur a demandé: "Qui est le chef du groupe?" La fille dit: "Je suis la principale du groupe." Et ils lui disent: "Pf, eh bien, est-ce que les garçons en ont, qui sont en train de se lancer dans la technique?" Ou bien, les filles demandent à l’ingénieur du son de régler définitivement le son. Il dit: "Je travaille sur ce site depuis dix ans, je sais mieux que vous comment il devrait être." Malheureusement, de telles situations s’accumulent dans l’esprit et affectent la confiance du musicien en lui-même et en son travail.
Beaucoup d'entre eux ont accumulé des complexes en raison d'histoires similaires, qui sont apparues sur la résidence. Nous avons eu des filles qui ont pleuré: il leur a semblé qu'elles ne pouvaient rien faire, qu'elles n'avaient pas de talent. Elle a juste rassemblé tout un arrangement de piste, fait beaucoup de travail, mais à un moment donné, elle s'est arrêtée - des peurs ont commencé à naître.
Sélection des participants
Evgenia: Ksyusha et moi avons rédigé un questionnaire avec des questions à remplir. Nous avons examiné à quel point les réponses étaient détaillées, à quel point la personne visait la collaboration et non pas un gain personnel, et bien sûr écouté la musique envoyée. Une résidence n’est pas une école de musique, de relations publiques ou de promotion, de chant, etc. C'est un endroit où les gens peuvent essayer quelque chose de nouveau et apprendre de leurs collègues. Par conséquent, pour ceux qui souhaitaient apprendre quelque chose dans le mode «enseignant-élève», la résidence n’était pas non plus tout à fait appropriée. Nous voulions choisir des musiciens très divers pour pousser différentes parties et voir où tout cela mènerait.
Ksenia: Nous avons reçu 125 candidatures et avons été un peu choqués par cette audition. Nous avons passé près de deux jours à passer une audition. Le processus était très difficile: il y avait des moments où le cœur saignait juste du cœur - nous avons compris que nous avons beaucoup de chanteurs ou de producteurs. Nous devions faire des combinaisons intéressantes qui inciteraient les filles à se pousser mutuellement à quitter la zone de confort et permettraient à l'avenir de créer une union intéressante.
Zhenya et moi nous sommes fixés une tâche - assurez-vous de faire venir des participants d'autres villes. En conséquence, trois filles de Naberezhnye Chelny, Mourmansk et Minsk sont venues à nous. Nous n'avons pas pensé à l'âge des participants lorsque nous les avons sélectionnés, et seulement dans la finale de la résidence, il s'est avéré que quelqu'un avait vingt et un ans, et l'autre trente-deux. Si cela a influencé, c'est seulement positif. Au cours du processus, rien ne laissait penser que la différence d'âge ou d'arrière-plan importait. Le plus important pour nous était la motivation des participants, de sorte que la personne voulait se montrer, car il s’agissait d’un format très intensif, et nous ne voulions bien sûr pas que la situation se présente dans deux jours: «Oh, eh bien, ce gars-là ne m’appartient pas. Je pense parti. "
Résidence
Evgenia: Pendant la résidence, Ksyusha et moi étions plus probablement des modérateurs-conseillers - nous nous sommes assurés que tout était connecté, que tout était en place, que tout le monde mangeait à l'heure, essayait d'aider d'une manière ou d'une autre, s'il y avait des frictions. Il était important de révéler tous les participants afin de créer une situation dans laquelle ils s'étaient déjà détendus, étaient devenus amis, n'avaient pas peur de batifoler et avaient essayé quelque chose de nouveau. C'était excitant d'écouter les premiers morceaux de démonstration qui ont fait les filles - c'était très cool.
Ksenia: Nous avons tous les deux lancé quelques idées aux participants: Zhenya est bien familiarisée avec les programmes de musique et j'ai enregistré une partie de basse et de guitare sur un morceau. Les moments les plus cool dans cette résidence ont été pour moi des moments d'unité universelle - quand il y avait des blagues et des mèmes, quand nous dînions tous ensemble ou avec l'aide d'un des participants, méditions - et, bien sûr, du dernier jour avec une performance générale.
Par exemple, la résidence entretenait également une très bonne amitié avec Svetly Matveeva, le chanteur du groupe Wooden Whales, et Alina Yevseyeva, la chanteuse / guitariste de Lucidvox. Malgré les genres serrés de leurs projets et performances dans à peu près les mêmes festivals, les filles ne se connaissaient pas auparavant, et ici, elles se sont littéralement retrouvées. En conséquence, ils ont inventé une série de blagues dont ils se moquaient constamment et qui contribuaient généralement à maintenir la fraîcheur et le positif.
Voir les participants se repenser, leurs antécédents est fascinant et inspirant. Par exemple, la multi-instrumentiste Alina Petrova avec une formation au conservatoire et une base classique absolument époustouflante a créé le morceau avec Anya Makeeva, chanteuse de soul électronique moderne, et Anya Owl (ANSV), qui produit une musique plutôt rave. L'un des morceaux les plus populaires des participants eux-mêmes, qui s'est avéré être la résidence, est «Fox Dog» avec le rap de Polina Frolova et les arrangements de Ksenia Kruchinsky et Rita Medzhovich. Anya Zhdanova de Minsk, Rita Medzhovich de Fedor Garden et Ani Makeieva - un mélange de chansons folkloriques, de hip-hop et de glitch - ont constitué une excellente collaboration. Et la chanson la plus collante, il me semble, s'est avérée être Rita Marinina, Sveta Matveeva, Alina Yevseyeva et Ani Zhdanova.
Master Classes
Evgenia: Pour la résidence, nous avons prévu trois classes de maître: pour la note - l’ingénieur du son Daria Pisarenkova, pour la synthèse sonore - Maria Teryayeva et pour l’auteur-compositeur et le dépassement des blocs créatifs - Yana Blinder. Ce dernier s'est avéré être le plus inhabituel et très utile, car il ne s'agissait pas tant d'une certaine maîtrise que de l'état psychologique et émotionnel et de l'acceptation de soi. La société, qui nous a fourni un très grand nombre de synthétiseurs pour la résidence, a invité sa collègue à organiser un master class sur la synthèse sonore utilisant l'exemple d'instruments Arturia. Il me semble que toutes les classes de maître ont été utiles. Et à propos de la synthèse, du légendaire synthétiseur Buchla et de la réduction. De plus, Dasha a écouté les brouillons et a commenté, et Yana a chargé tout le monde avec une énergie incroyable. Par ailleurs, je voudrais parler de l’ingénieur du son du studio Powerhouse Sasha Basian, qui a aidé les participants à la résidence à toutes les étapes et qui l’intéressait vraiment. Je pense que ce n’était pas si facile de rejoindre le groupe de filles, mais il est devenu une partie à part entière de la résidence et il était très confortable et facile de travailler avec lui.
Plans pour l'avenir
Evgenia: J'ai l'intention de faire des résidences quatre fois par an. Je pense qu’une fois par an, c’est très peu, parce que je veux donner l’occasion de participer au plus grand nombre possible de personnes. Et je prévois d’installer des résidences non seulement à Moscou, mais aussi dans d’autres villes - je pense qu’il est très important de décentraliser de telles choses, car tout le monde n’a pas l’opportunité de venir à Moscou. En outre, je veux que les gens puissent ensuite organiser de tels projets sur le terrain. Par conséquent, je cherche maintenant des partenaires dans d’autres villes qui souhaitent aider le projet et qui veulent changer le monde qui les entoure. Le plus difficile est de trouver un site. Même à Moscou, tout le monde n'est pas prêt à allouer plusieurs chambres pour une semaine ou à exiger un loyer élevé. Mais je pense que tout va s'arranger.
Ksenia: J'espère que la résidence parallèle a un bel avenir et qu'elle se tiendra plusieurs fois par an. Le nombre de demandes que nous avons reçues indique qu'il existe une demande pour de tels projets. Ce fut pour moi une expérience tout à fait unique - inspirante et chaleureuse.
Participants de la résidence:
Alina Yevseyev
Lucidvox
Un des moments les plus sympas: lorsque nous avons travaillé sur le morceau "Bakkarat", nous avons commencé à improviser et à chanter des chansons de gospel - divisant à l’infini le mot "Jésus" en quatre voix. C'était merveilleux - une liberté incroyable, les filles les plus cool chantent avec toi et tout le monde est heureux. Sentiment - comme si vous êtes ouvert au monde entier!
Alina Petrova
Kymatic
J'aimais vraiment ressentir l'énergie des autres filles, comment elles transformaient ma pensée musicale de leur côté ou me revenaient. C'était intéressant de dépasser les frontières les unes des autres, de laisser entrer de nouvelles personnes et leurs idées sur la musique, de s'ouvrir. J'ai chanté, inventé des lignes de basse sur un moog, écrit et inventé une ligne de guitare, aidé à prescrire des choeurs, façonné la structure de la chanson, créé un arrangement. Elle a beaucoup joué sur des instruments acoustiques: cloches, pipa, erhu, maracas. Après avoir composé deux compositions, je me suis rendu compte très clairement qu’écrire une bonne chanson est très, très difficile, pour moi c’est une découverte précieuse.
Anna Makeeva
Annamakeeva
En plus du processus de création lui-même, je me souviens de nos rencontres entre les ouvrières et les filles et Sasha Basian (qui donnait d'excellents conseils sur le mixage), lorsque nous discutions, écoutions de la musique, partagions des expériences, dansions et allions à des concerts au Powerhouse. La résidence s'est avérée être une excellente occasion de rencontrer de nouveaux musiciens talentueux qui sont finalement devenus mes amis. Une centrale électrique est devenue un lieu natal.
Anya Zhdanova
Anazhdanova
Au départ, je voulais m'éloigner du rôle habituel d'un auteur-compositeur-interprète et me lancer dans la production d'autres. C'est ce qui est apparu dans le travail avec le premier groupe: je pense que j'étais plus responsable du drame de la piste et de la production. Dans le deuxième morceau, je lisais du rap avec des filles et écrivais de la musique. Nous avons secoué notre «flegme» habituel, froidement, dans une fin de soirée complètement folle avec des guitares sales, des synthés glitchy et des sauterelles. Je pense que tout ce qui a été créé sans tenir compte de leurs habitudes, est devenu une expérience inoubliable de la résidence: oublier qui vous êtes et créer de nouvelles choses tout en écoutant le reste.
Anya Sova
Ansv
La première piste commune a commencé avec mes idées. J'étais assez nerveuse et je ne faisais que mettre des idées en place, et les filles se sont accrochées à ce qu'elles aimaient. Je pense que ça s'est avéré être une pop au sens propre du terme, car pour Ani et Alina, avec qui je l'ai fait, c'était une nouveauté. L'idée de la résidence, entre autres choses, était que le musicien crée quelque chose qui ne lui soit pas particulier, et les filles ont réussi. Et je me suis débrouillé dans la deuxième piste avec un autre groupe - là je chante.
Rita Medzhovich
"Le jardin de Fedor"
Pendant que nous faisions le premier morceau, tout mon groupe a complètement oublié que nous avions l’intention de quitter la zone de confort et de faire quelque chose de nouveau. J’ai donc inventé les harmonies, la basse, la mélodie vocale, chanté et aboyé (c’était probablement le seul nouveau car à la fin nous avons créé un outil à partir de mes aboiements et l’avons écrit un peu). La piste s’est finalement révélée être un véritable mélange de nous trois, un peu de chacun - ni plus, ni moins. Mais dans le second groupe, nous nous sommes déchaînés et j'ai réalisé tous mes rêves les plus profonds concernant la musique pop: rap et r'n'b, toute la piste sur une note de basse - tonic (et aussi en majeur), insert de drum'n'bass - en bref, juste la classe!
Rita Marinina
americanpurple
Le premier jour de travail sur la deuxième piste, nous avons joué les instruments plusieurs fois pendant dix minutes, sans nous arrêter ni nous mettre d'accord sur un ensemble d'outils spécifiques que nous utiliserions, puis nous avons écouté les enregistrements et discuté de la suite. Certes, rien n’en est résulté (à l’exception d’enregistrements très agréables, que j’écoute encore), et j’ai dû tout recommencer pour sortir de l’impasse. Puis, pendant les deux jours restants, le morceau a jeté plusieurs fois la peau du genre suivant, après quoi nous avons réussi à trouver un équilibre qui plaisait à tout le monde.
Polina Frolova
Mix / ontape
À un moment donné, Ksyusha et moi-même avons été enthousiasmés par l'idée de percussions sur la piste et nous avons réalisé qu'il y avait une excellente acoustique dans les escaliers entre le studio et le bar Powerhouse. Nous nous sommes assis sur les marches: il faisait incroyablement froid; nous avons emporté avec nous un ordinateur portable, un microphone, une carte son ... et un autre seau, des bâtons et des cliquets. Et ils applaudissaient, piétinaient, battaient dans un seau, frappaient les murs et écrivaient le tout. Les cuisiniers, les serveurs, les participants de la résidence sont passés et tout le monde a demandé: "Les filles, tout va bien? Avez-vous assez d'espace?" И это было просто супервесело и стоило своих результатов!
Ксения Кручински
maad-maselle
Больше всего мне запомнился момент джема, который случился после нашего знакомства. После него не осталось никаких сомнений, что я в нужном месте в нужное время. Именно там мы все открылись и перестали бояться и стесняться. Насколько это удивительно, как музыка объединяет и помогает общаться, на своём языке.
Света Матвеева
Деревянные Киты/Cetacea
С первой группой мы сразу приступили к делу, как только успели познакомиться. Притащили в свою студию классный синт, стали накручивать всякие звуки. Ensuite, ils ont choisi l'option qui leur plaisait, prescrit une basse, lancé une bille blanche. Ensuite, j'ai enregistré une partie de la voix, qui sonne dans le refrain. Je me souviens que tout se passait spontanément, à un moment donné, nous sommes entrés dans l'esprit et avons commencé à tout enregistrer. Ensuite, ils ne pourraient pas comprendre pendant longtemps ce qu’il fallait jeter. Tous se sont assis à tour de rôle, arrangés et pensés.