La critique d'art Nadya Plungyan à propos des livres préférés

EN FOND "ÉTAGÈRE DE LIVRE" Nous demandons aux journalistes, aux écrivains, aux érudits, aux conservateurs et à quiconque de ne pas connaître leurs préférences littéraires et leurs publications, qui occupent une place importante dans leur bibliothèque. Aujourd’hui, notre invitée est Nadia Plungyan - critique d’art, conservatrice et féministe.

On m'a appris à lire tôt, à l'âge de trois ans, et mon véritable grand-père, Alexander Markovich Plungyan, a suscité un réel intérêt pour les livres. Il trouve toujours quelque chose d'inhabituel et d'excitant. Voici un souvenir vivant, j'ai quatre ou cinq ans et, avant de se coucher, il lit «Le fantôme de Canterville» d'Oscar Wilde par horreur et choc mystique. À peu près au même moment, j'ai pris la décision de révéler le secret des illustrateurs G. A. V. Traugot, que j'ai beaucoup aimés. Pendant dix ans, perplexe sur le sens de ces lettres. Pour apprendre, il fallait devenir un historien de l'art. À huit ou neuf ans, j'avais l'habitude de lire sans arrêt, dans le métro et dans les trains.

Nous échangeons des livres avec mon grand-père. Récemment, nous discutions du livre d'Alexei Yurchak: «C'était pour toujours, ce n'était pas fini», «Les tentes de la peur» de Matvey Ruvin et Naum Wyman et la biographie de Staline Oleg Khlevnyuk. De manière générale, toutes les relations étroites et amicales pour moi ont toujours été associées à la discussion de livres. Les personnes que j'ai le plus écoutées ces dernières années sont Veta Morozova, Ira Roldugina, Maxim Burov et Frau Derrida. Il existe également des discussions professionnelles sur l'histoire et l'art des années 30, que je soutiens parfois avec mes collègues: Alexandra Selivanova, Maria Silina, Kazimera Kordetskaya, Alexey Petukhov. La poésie est constamment discutée avec Olga Akhmetyeva. Le directeur de la bibliothèque, Alexei Levinsky, et l'historien de l'art, Grigory Sternin, ont eu un échange intéressant. Des livres d'art contemporain sont régulièrement échangés avec des artistes - Zhenya Yakhina, Vika Lomasko.

Pour le plaisir, je lis de la fan fiction et n'importe quoi sur la dissidence soviétique ou les populistes

Parmi les auteurs méconnus, je voudrais nommer les poètes: Anna Barkova, Nonna Slepakova, Boris Poplavsky, Gennady Gore, Sofia Parnok, Konstantin Vaginov, Natalia Medvedev. Au fil du temps, j'ai arrêté de lire la prose artistique - j'en ai vraiment marre, les sources sont beaucoup plus intéressantes. Une exception récente est l'histoire "Cactus" de la belle écrivaine Lilit Mazikina. Pour le plaisir, je lis de la fan fiction et quelque chose sur la dissidence soviétique ou les populistes. D'un fond permanent - n'importe quel travail sur l'histoire de la vie quotidienne du XX siècle.

La langue littéraire la plus intéressante pour moi est la syllabe du journal, qui se transforme en grande littérature. C'est ce que je ressens dans certains records de blocus, et surtout dans le journal de Pavel Filonov, je reviens assez souvent à ce livre. Je relis les "Notes de l'Indépendant" d'Antonina Sofronova.

Pendant longtemps, il m’a été difficile de me débarrasser de l’attitude soviétique à l’égard des livres, considéré comme une chose surévaluée et coûteuse, et de commencer à les percevoir comme un outil. Mais quand j'ai eu ma propre bibliothèque, j'ai commencé à faire des commentaires au crayon dans les marges. Cela a considérablement accéléré le travail et aidé à établir un dialogue avec vous-même, vous permettant de mieux comprendre ce qui change et ce qui change.

Parmi les livres étrangers dominés par l'anglais et le français. Parfois, vous devez désassembler d’autres langues, la traduction automatique et l’intuition sauvent la situation. La dernière fois que j'ai essayé de passer aux livres électroniques, ceux-ci sont de plus en plus accessibles, mais le nombre de papiers ne diminue pas. Ma principale source d’extraction de livres est, bien sûr, des libraires d’occasion dans le monde entier, parmi lesquels la première place est partagée par le «Vieux livre» sur Liteiny, alib.ru et Amazon américain.

"Long Stocking Peppy"

Astrid Lindgren

"Peppy" Je lisais depuis cinq ans grâce à mon grand-père, qui avait rassemblé une bibliothèque de grande classe de livres soviétiques pour enfants. Tout est important ici: l'édition de 1968 et l'excellente traduction (bien que gratuite) de Lilianna Lungin, ainsi que les dessins incroyablement variés et amusants de Lev Tokmakov, imprimés sur du mauvais papier en deux couleurs seulement - noir et rouge. Tokmakov oscille parfois tout au long du tour, parfois des lambeaux effrayants - et tout cela avec une fabrication remarquable de lignes et de points. "Peppy" Lindgren, Lungin et Tokmakova sont devenus pour moi un manuel de la liberté des années soixante, un modèle qui ravit encore de nombreux enfants lorsque vous le lisez à haute voix. Peppy est calme, juste et directe, et elle a aussi un cheval. Elle n'a pas peur des examens, des gangsters ou des naufrages. Ceci est un livre sur la façon d'agir et d'apprécier en même temps votre propre solitude. Il s’agit d’un livre sur la nécessité de s’éloigner de la société et vous aurez alors la force de le changer.

Livres connexes: Rudyard Kipling "Rikki-Tiki-Tavi" (traduit par K. Chukovsky et S. Marshak, ill. V. Kurdova, 1935); Mikhail Tsekhanovsky "Mail", 1937; dépôt du magazine "Tram" pour 1991-1992.

"Contes des Titans"

Jacob Golosovker. Dessins de Yu. Kiselyov

Une autre adaptation, mais cette fois de l'époque de Staline, j'ai lu sa classe dans la seconde, également reçue de mon grand-père. Alors que cette édition est en train de fondre et a un look adapté aux enfants, les illustrations de Kiselev remontent clairement aux maigres et solennelles gravures de Favorsky, et la syllabe épique conserve la lourde trace de «l’antiquité soviétique» des années trente. Si les œuvres philosophiques de Yakov Golosovkek n’ont vu le jour en URSS qu’à la fin des années 1980, The Tales of the Titans est devenu son premier livre d’auteurs, publié après le camp et l’exil, et a été rédigé à partir de brouillons de la deuxième partie d’un grand ouvrage théorique intitulé «La mythologie antique en tant que mythe unifié». sur les dieux et les héros. " Apparemment, ce livre n’est pas tout à fait un livre pour enfants, mais il m’a profondément impressionné avec le final désespérément noir de la plupart des intrigues. Maintenant, je pense que ceci est un livre sur la répression sous un masque ancien, sous le masque de la littérature pour enfants. Probablement, il a aussi un manifeste de l'héroïsme néoclassique soviétique, et son effondrement, ses ambitions et sa faiblesse.

Livres connexes:Mikhail Gasparov "divertissant la Grèce"; Janusz Korczak "Le roi Matyush Ier"; Ian Larry "Les aventures extraordinaires de Karik et Vali".

"Journal de 1934"

Mikhail Kuzmin

J'ai lu ce livre, à mon avis, la première ou la deuxième année - d'un intérêt général pour Kuzmin. Avant elle, il y avait une biographie de Kuzmin Malmstad et Bogomolov (1994), les volumes encombrants de ses poèmes des années 1990 et diverses anthologies. Le texte du dernier des célèbres journaux du poète est resté gravé dans sa mémoire, mais il ne prend que le tiers du livre. Le reste est un commentaire scientifique détaillé de Gleb Moreva, ce qui en fait une véritable encyclopédie de l'environnement littéraire et artistique de Léningrad d'avant-guerre: certaines notes prennent plus d'une page. Au début, j’écrivais simplement des sources et de la littérature tirées de «D-34» par intérêt, puis je me suis mis à les lire et à toutes les étudier, puis j’ai consulté les archives. En conséquence, mon loisir amateur a pris forme dans l’intérêt constant pour les thèmes de l’exclusion sociale dans l’art soviétique 30-50 x années

Livres connexes: Diana Lewis-Burgin "Sofia Parnok. La vie et l'œuvre de la Russie Safo"; Alexander Kobrinsky "Daniel Harms"; Dan Healy "Attraction homosexuelle dans la Russie révolutionnaire. Réglementation de la dissidence entre hommes et femmes".

"Je vois en direct"

Vsevolod Nekrasov

Récemment, Vsevolod Nekrasov a commencé à publier beaucoup, et des publications lui ont été régulièrement refusées de son vivant. Les livres n'étaient presque pas disponibles, sauf de ses amis ou de lui. "I See I Live" est sa première édition à couverture rigide, qu'il a compilée dans un rythme intéressant: de la poésie est combinée à des articles et à des reproductions de peintures de sa collection. Je retourne souvent à Nekrasov. Ce n’est pas seulement une question de belle poésie et de caustiques révélations brillantes du postmodernisme. Ses livres me rappellent que si vous travaillez simultanément dans deux espaces, combinant analyse et action artistique, vous pouvez ressentir le nerf du temps et prendre conscience de sa logique interne.

Livres connexes: Oleg Vasiliev "Windows de la mémoire"; Leon Bogdanov "Notes sur la consommation de thé et les tremblements de terre"; Polina Barskova "Images vivantes".

"Dmitry Isidorovich Mitrokhin"

Yury Rusakov

Lorsque j’ai étudié, ce livre a eu une influence décisive sur mon choix professionnel et me semble toujours un modèle pour écrire sur le graphisme, en particulier sur l’impression et le livre. Il est nécessaire de voir simultanément comment la chose est faite techniquement, comment l'innovation est introduite, quel est le style personnel - et comprendre son sens dans le contexte de l'époque, du local à l'art des autres pays. Mais l'essentiel est de préserver à la fois la sympathie pour le matériel et la distance qui le sépare. À la recherche d’un tel équilibre, j’ai déjà lu de nombreux livres merveilleux du département de Léningrad de la maison d’édition «Art», mais celui-ci passera toujours en premier.

Livres connexes: Alla Rusakova "Pavel Kuznetsov"; Elena Kochik "Le système de peinture de V.E. Borisov-Musatov"; Platon Beletsky "George I. Narbut".

"Art totalitaire"

Igor Golomshtok

Ce livre est important pour moi en tant que première tentative systématique de dé-stalinisation des études d'art soviétiques sur une base scientifique. L’essentiel est la réinterprétation du terme «réalisme socialiste» et une analyse comparative du développement de l’art totalitaire en URSS, en Allemagne, en Italie, en France et en Chine. Alexander Morozov entreprit une nouvelle tentative pour déconstruire le terme, mais son livre The End of Utopia (1995) ne fut plus réimprimé. Mais dans les magasins, les publications de Boris Groys se multiplient, considéré comme le principal spécialiste des années trente et issu d'une telle logique que le pouvoir est une forme d'art. Malheureusement, en Russie, l'autorité de Groys est incontestable, en particulier parmi les artistes, ce qui bloque toute discussion sur les problèmes sociaux de l'art.

Livres connexes: Yuri Gerchuk "Hémorragie dans l'Union des artistes de Moscou"; Jan Plamper "L'alchimie du pouvoir. Le culte de Staline dans les arts visuels"; Maria Silina "Histoire et idéologie. Relief monumental et décoratif des années 1920-1930 en URSS"; Efim Vodonos "Essais sur la vie artistique de l'ère Saratov de" l'explosion culturelle "1918-1932".

"Détruire tous les sauvages"

Sven Lindquist

Le très petit livre de Lindquist, tiré du titre "Heart of Darkness" de Joseph Conrad, raconte l’histoire de la colonisation de l’Afrique au 19ème siècle et la naissance du racisme et du génocide. Cela en dit long sur le changement d'attitude envers la violence domestique et sociale au XXe siècle, sur l'éviction et la rationalisation; L'auteur agit en tant que scientifique et écrivain, combinant des faits de l'histoire de sa famille avec des recherches historiques. Il y a quelques années, ce livre est devenu une partie importante des discussions sur le colonialisme et le racisme, que nous avons ensuite constamment dirigées dans le cercle féministe. Cela a amené de nombreuses personnes à reconsidérer leur attitude non seulement à l'égard des stéréotypes historiques, mais également à l'égard de divers phénomènes culturels, à commencer par la littérature soviétique sur l'aventure. Je pense que le thème principal du livre est l'histoire de la déshumanisation, dont on parle encore très peu en Russie.

Similaire des livres: Shulamith Firestone "La dialectique du sexe"; Arnhild Lauveng "Demain, j'ai toujours été un lion"; Michel Foucault "Superviser et punir. La naissance de la prison"; Elena Makarova, Sergey Makarov "Forteresse au-dessus de l'abîme. Art, musique et théâtre à Terezin, 1941-1945".

"Personnages de passage. Prose des années de guerre. Notes de l'homme assiégé"

Lydia Ginsburg

Lydia Ginzburg est devenue mon écrivain préféré au lycée lorsque j'ai lu The Blockade Man's Notes. Cette édition est maintenant la plus complète. Rares sont ceux qui pourraient montrer si calmement et systématiquement, en étant dans une situation, comment les changements sociaux affectent la vie intérieure, comment la psyché humaine est déformée sous l'influence de la faim, de l'idéologie, de la peur; Qu'est-ce qu'une personne soviétique dans les limites de son système social et au-delà? Dans les livres de Ginzburg, le plus important est le processus de prise de distance par rapport à sa propre époque, la recherche de l’objectivité en soi et une analyse impitoyable de soi, sans laquelle, je pense, tout travail créatif et scientifique n’a pas de sens.

Livres connexes: Anna Barkova "Pour toujours pas le même"; Nadezhda Mandelstam "Le deuxième livre"; Euphrosinia Kersnovskaya "Peinture rupestre".

"Tradition cachée. Essai"

Hannah Arendt

Les livres d'Arendt sur le totalitarisme sont bien connus, il était également possible de les conseiller. Mais comme il s’agit de ma liste personnelle, j’ai choisi ce livre de petits essais sur la place des Juifs assimilés dans la culture du modernisme et sur les étapes de l’assimilation de la minorité à la majorité. Ici, Arendt introduit le concept de paria, discute du «nouveau» et du «vieux» juif, comment se forme l'opposition à sa propre stigmatisation et à la xénophobie interne. Ce problème concerne toute minorité. Pour moi, ces œuvres d'Arendt sont toujours associées à la recherche de Simone de Beauvoir qui, à la fin des années 1940, a résumé ses réflexions sur la place des femmes dans la culture et la société.

Livres connexes: Theodore Adorno "L'étude d'une personne autoritaire"; Simone de Beauvoir "Deuxième étage"; Herbert Marcuse "Homme à une dimension."

"Idéologie et philologie. Leningrad, années 1940"

Peter Druzhinin

Le livre en deux volumes de Druzhinin est une étude exhaustive des relations de la communauté philologique de Léningrad et du pouvoir, construit sur des documents d'archives. Je crois que Druzhinin a trouvé un moyen terme en combinant une approche source avec une analyse sociale, et il est extrêmement intéressant qu’il s’appuie sur les souvenirs inédits et "dérangeants" d’Olga Freidenberg. Ce fait a provoqué une discussion houleuse, douloureuse pour tous les participants. après la publication du livre, il a duré plus d'un mois, passant des réseaux sociaux aux magazines et inversement. Plus on s'éloigne de la quarantaine, plus il est nécessaire de revoir et de reconfigurer leur portrait quotidien et politique, nommer tous les défauts et en comprendre les conséquences. J'espère que de telles études seront de plus en plus nombreuses et surtout qu'elles font défaut dans l'histoire de la peinture soviétique.

Livres connexes: Elena Vlasova "1948 dans la musique soviétique. Recherche documentée"; Mikhail Zolotonosov "Gadushnik. Organisation d'écriture de Léningrad. Transcriptions choisies avec commentaire (de l'histoire de la vie littéraire soviétique des années 1940-1960)"; Olga Reutenberg "Vraiment, quelqu'un s'est rappelé que nous étions ...".