La meilleure chose qui s'est passé lors de la fashion week à Kiev

TEXTE:Olga Dyachuk

Après les fashion weeks du mondeà Londres, New York, Milan et Paris, ce fut au tour des locaux, où les designers ont montré des collections d'automne et d'hiver 2015-2016. Deux défilés de mode ont eu lieu simultanément à Kiev: la Fashion Week ukrainienne et les Fashion Days de Kiev-Mercedes sont des événements différents à de nombreux égards et, dans une certaine mesure, en concurrence. L'une des principales différences des semaines est un ensemble de concepteurs. UFW collabore avec des créateurs de mode bien connus et matures tels que Litkovskaya et Poustovit. MBKFD découvre et développe de nouveaux visages tels que Anton Belinskiy et Anna October. En raison de l'existence de ces deux semaines de mode, vous pouvez créer une image plus ou moins holistique de l'industrie de la mode ukrainienne. Nous parlons des meilleurs spectacles des deux semaines et expliquons à quel point ils sont importants.

Poustovit

Traditionnellement, le spectacle de Lilia Pustovit ouvre la Semaine de la mode ukrainienne. Le designer fait appel aux idées du suprématisme et combine des couleurs riches: carotte, jaune, orange, diluant la collection avec des tons pastel et bleu foncé, ainsi que des imprimés. Pustovit connaît bien son client et montre des chemises traditionnelles pour la maison, des manteaux droits et des robes enveloppantes. Les détails sont agréables: perforation au laser sur les jupes-culottes et liens aux manches des chemises, coulant comme des rubans. Le style par endroit ressemble aux spectacles de Christian Dior, en grande partie dû aux bottes laquées et au maquillage des yeux, mais il n’ya rien de mal à cela.

Litkovskaya

Dans la nouvelle saison, Lilia Litkovskaya s'est surpassée et a ainsi placé la barre très haute pour ses collègues. La collection de la saison automne-hiver - 2015/16 est faite de manière très professionnelle, même si à certains endroits elle rappelle le travail de Marni. Le thème de l'intersection Est-Ouest était finement élaboré. Les silhouettes architecturales de manteaux et de robes ressemblaient, d’une part, au kimono, d’autre part, à un costume européen. Robes et jupes à volants décorés, chemises pour hommes - ceintures larges. Entre autres choses, la collection a trouvé une place de choix pour les pantalons évasés et les vestes allongées, ainsi que pour les robes droites à la gorge. Travail intéressant avec des inserts géométriques de différents tissus, ainsi que des draperies. La collection comprend des sacs et des sandales à éventail sur la plateforme. La collection Litkovskaya est le cas lorsque le mélange de cultures et de styles différents ne pose pas de questions supplémentaires.

LAC

Pour la deuxième saison consécutive, la collection LAKE (une marque anciennement connue sous le nom de KamenskayaKononova) distingue Olesya Kononova. Si, il y a six mois, tout le monde pensait seulement qu'un autre designer de la marque, Natalya Kamenskaya, avait quitté LAKE, cette saison, ils avaient déjà commencé à parler fort. Kononova répète elle-même: "Natasha en congé sabbatique". Les téléspectateurs commencent à se poser des questions: quand les vacances prendront-elles fin et la marque de Kamenskaya est-elle intéressante en général? Comme toujours, Kononova a bien réussi dans les manteaux volumineux et les robes concises, ainsi que dans de nombreux objets de la vie quotidienne: cols roulés et pantalons larges. Parmi les détails, l’attention est attirée sur les coupes et les cols tricotés sur des robes concises, l’utilisation du cuir verni.

BEVZA

Svetlana Bevza est l'une des créatrices ukrainiennes les plus recherchées en Europe. Étonnamment, chaque saison, le créateur réussit à créer des vêtements extrêmement pertinents. Donc, elle est la plus rapide dans la mode ukrainienne saisit l'esprit des années 70 il y a six mois. La collection Automne-Hiver - 2015/16 poursuit le thème de cette époque. Les manteaux amples, les pantalons évasés et les cols roulés l'indiquent. Séparément, on remarque la couche de couleur ocre, des combinaisons laconiques, des détails géométriques comme un cercle sur une jupe et des robes, ainsi que des découpes sur des vêtements en forme de cercles, un travail avec des tricots et des chaussures avec des peluches. Entre autres choses, l’interprétation par le designer des œuvres de Mark Rothko est intéressante: des rayures lumineuses, comme dans les peintures de l’artiste, ornent des pull-overs.

Frolov

La deuxième collection complète d'Ivan Frolov était à nouveau liée à un fétiche sexuel. Comparé au premier strip-tease, celui-ci est moins courageux, mais il n'en profite que. Velours noir, peau verte juteuse, dentelle et denim - tout s’intègre parfaitement dans une seule et même collection. Un costume deux pièces en cuir vert, un jean brodé de perles et une robe au sol à découpes asymétriques sont particulièrement remarquables. Ivan continue de suivre le concept qu'il a lui-même appelé "provocation intelligente" et, je dois dire, occupe activement ce créneau.

Anton Belinskiy

Le spectacle d'Anton était le plus attendu des Mercedes-Benz Kiev Fashion Days. Ce n’est pas étonnant: Anton Belinsky est devenu cette année le seul représentant des pays de la CEI à atteindre les demi-finales du prestigieux prix LVMH Рrize. Ils disent que Raf Simons a lui-même félicité Anton, et que Karin Roitfeld et Jonathan Anderson ont approuvé sa nouvelle collection. Belinsky mérite vraiment des éloges - le gars grandit avec chaque saison. Cette fois-ci, le designer s’inspira du constructivisme, du Bauhaus et de la théorie de la couleur de Johannes Ittena pour réaliser un travail fantastique sur la couleur et les formes. Séparément, il est possible de distinguer des robes noires sur le sol avec des volants massifs qui nous ouvrent un autre Belinsky. La collection comprend également des vestes de ski, des salopettes, des cuissardes, des robes tricotées, des joggings et des survêtements des années 90 post-soviétiques. Je dois dire que le concept de "Poor But Cool" provoque un peu de dissonance. Oui, tout va bien, mais la question qui se pose est celle de savoir si les jeunes à qui ils sont inspirés et adressés peuvent se permettre.

Ksenia Schnaider

Chaque saison, Ksenia Schneider réussit à trouver quelque chose de nouveau et d’intéressant dans les silhouettes simples, les robes chemise, les sweat-shirts et les jupes trapézoïdales. Premièrement, la marque continue de développer le thème des impressions "pixel". Deuxièmement, il montre un bon style, qui non seulement néglige les marques jeunes mais aussi les marques matures. Ainsi, des vêtements orange et des vêtements imprimés vont de pair avec quelque chose de monotone, une cagoule avec une capuche est mise sous un manteau et des robes sont associées à des baskets confortables. Grâce au maquillage naturel des modèles, l’orange et le noir de la collection ont l’air frais. Des robes traditionnelles avec un accent sur la taille, adoucies par des choses matelassées, mais toutes ensemble ont une apparence holistique. La portabilité, la fonctionnalité et l'interprétation de la broderie nationale rendent Ksenia Schnaider unique en Ukraine. À propos, à la veille du spectacle, Ksenia a reçu le prix MBFD du meilleur designer. Et à juste titre.

Zirochka

Mercedes-Benz Kiev Fashion a présenté une nouvelle marque ukrainienne, Zirochka. Avant le spectacle, Daria Shapovalova avait déclaré: "Aujourd'hui, une nouvelle grève a eu lieu" (ce qui signifie "astérisque" en ukrainien), et avait raison. Dasha Lagenberg, fondatrice de la marque Zirochka, a été récompensée comme la meilleure jeune styliste lors de la fashion week. Rebecca Voitt de W Magazine et Alexander Hilary, critique de sa première collection, ont été honorées. Avant le spectacle, Lagenberg a présenté un manifeste vidéo invitant les filles à préserver leur individualité et leur naïveté. Le Manifeste Zirochka dit: "Croyez au bien. Le mal est une chose mesquine. La beauté est en vous. Habillez-vous bien. Rassurez-vous. L'amour est partout. Vous êtes une personne unique." L’immédiateté se reflète dans la collection elle-même. Les formes sculpturales des robes, des rayures et des poches plaquées, des bérets de fantaisie, des crop tops et des pantalons évasés, du denim - il est clair que le créateur est conscient de ce qui est à la mode maintenant. Le succès de la marque détermine en grande partie l'expérience antérieure du designer en tant que styliste.

Anna October

Anna October est presque la seule des jeunes créatrices à avoir présenté une collection à la fois féminine et moderne. La designer évite les éléments sportifs en optant pour des silhouettes féminines, des matières délicates telles que la soie et la mousseline de soie et des détails décoratifs: applications, découpe au laser, perlage et ruches multicouches. Malgré la décoration, les choses semblent sobres. Largement due à la coupe laconique et à l'utilisation de teintes pures: noir, bleu vif, blanc, orange. Il convient de noter que, contrairement à ses collègues, Anna a refusé de montrer et s'est tournée vers le format de perspective d'une petite présentation pour les clients et la presse lors du petit-déjeuner au restaurant.