Lyudmila Alyabieva, rédactrice en chef de la théorie de la mode, à propos des livres préférés
EN FOND "ÉTAGÈRE DE LIVRE" Nous interrogeons des journalistes, des écrivains, des spécialistes, des conservateurs et d'autres héroïnes sur leurs préférences littéraires et leurs publications, qui occupent une place importante dans leur bibliothèque. Aujourd'hui, le rédacteur en chef du magazine Theory of Fashion, enseignant à la Haute école d'art et de design britannique et au programme Gestion de la marque dans l'industrie de la mode de la Haute école d'économie a partagé ses récits sur les livres préférés.
Dans notre famille, la lecture a toujours eu une relation privilégiée: les parents ont cru et m'ont appris à croire en son pouvoir surnaturel. Dans l'enfance et au début de l'adolescence j'étais un lecteur ivre. Je me souviens encore d'avoir sauté de l'école pour finir de lire War and Peace. Et il y avait des périodes où je ne pouvais rien lire pendant une semaine. Tout a changé d'une manière ou d'une autre, lorsque, de manière inattendue, j'ai décidé d'entrer pour Istfil RSUH. J'ai emporté des sacs pleins de livres de la bibliothèque de la ville de Noginsk, où je me rendais chaque semaine en tramway. J'ai lu Marlo, Shakespeare, Heine, Novalis, Hoffmann et tout ce que je pouvais trouver en suivant les étagères, peu importe la vérité, dans l'ordre alphabétique.
Nous vivions dans un appartement de deux pièces: les parents, la grand-mère, ma sœur et moi étions un énorme Airedale, remis à ma sœur aînée après la sortie de "The Adventures of Electronics". Maman était couturière et, dans l’une des pièces, ressemblait à un atelier: un coin où il y avait une machine à coudre avec une planche à repasser. Maman a cousu la journée, et la nuit, j'ai exposé mes trouvailles précieuses à la bibliothèque et lu, écrit quelque chose. À un moment donné, les fils de ma mère, qui parsemaient le sol et que, je l'avoue, je détestais balayer, et mes lignes (lues et écrites) s'entrelacent et je vais commencer à faire ce que je fais maintenant.
Il semble que j’ai fait le choix final en faveur de la philologie, aussi pathétique soit-il, avec les sonnets de Shakespeare, que j’ai lus dans la traduction de Marshak, puis dans l’original, et que j’ai réalisé que Shakespeare Marshak était une histoire, et Shakespeare, ou plutôt Shakespeare ( ou le vieux Marlowe, ou Ben Johnson, ou ...), est complètement différent. Il m'est devenu intéressant de comprendre les fonctionnalités du langage.
La prochaine étape - la transition de la philologie à la logique de la mode - a eu lieu après la soutenance d'une thèse de maîtrise; toutefois, même au troisième cycle, je commençais à m'intéresser d'abord au mode de vie littéraire, au contexte social et économique dans lequel vivait la littérature et, en douceur, aux panthéons et aux canons et à la mode littéraire. l'étude du phénomène de la mode dans toute sa diversité. À bien des égards, cette transition m'a d'ailleurs permis de réaliser le livre de John Harvey "People in Black", l'un des plus puissants, à mon avis, sur la mode, écrit par un philologue. Harvey m'a aidé à accepter son vent scientifique.
En langues étrangères, je lis constamment. Strictement parlant, les "études de mode" (études de mode anglaise) en tant que discipline scientifique trouvent leur origine dans un contexte anglophone, et la majeure partie de la littérature spécialisée est écrite et écrite en anglais. Puisque la langue de la nouvelle discipline est en Russie au stade de la formation et que, loin de tout, on a déjà trouvé des mots "réussis", on se retrouve souvent à penser qu'il est plus facile de parler / écrire / lire / penser en anglais, mais je suis sûr que c'est temporaire le phénomène.
Cependant, je lis constamment plus au travail, c’est-à-dire des articles et des livres consacrés à la mode, aux costumes, aux études culturelles. Il est rarement possible de trouver le temps de lire quelque chose qui ne relève pas des besoins professionnels. La pile de livres (réels et imaginaires), réservés pour plus tard, à "lire à la retraite", grossit chaque jour. Les magazines (des revues, pas des magazines) lisent toujours. En outre, j'essaie de garder une trace de toutes les innovations en russe, en anglais et dans les autres langues disponibles - je vais généralement sur les sites Web de maisons d'édition spécialisées dans "ma" littérature et collecte les récoltes.
John Harvey
"Les gens en noir"
Un de mes livres préférés dans la série "Bibliothèque du journal" Theory of Fashion "." «People in Black» est un exemple de la manière dont les «études à la mode» s’enrichissent d’injections puissantes d’autres disciplines. La monographie de Harvey, écrite par un philologue anglais, est un fascinant voyage dans le monde des vêtements littéraires, après quoi vous ne pourrez plus lire d'œuvres littéraires sans distinguer les couleurs des découpes, sans scruter les plis et les volants. Harvey étend une toile noire devant le lecteur, la retournant d'une manière ou d'une autre, renversant les significations les plus différentes du noir culte. Si magistralement avec la couleur, à mon avis, fonctionne sauf l'historien Michel Pasturo, qui écrit l'histoire culturelle de différentes couleurs: bleu, noir et vert.
Elizabeth Wilson
"Habillé de rêves: mode et modernité"
Le livre Wilson a été publié en 1985 et est considéré comme un pionnier parmi les études sur le phénomène de la mode. Profond et ironique, ce livre constitue le cœur de ma bibliothèque «à la mode» et, chaque fois qu'un expert parle du caractère douteux des études de la mode en tant que discipline scientifique indépendante, je reviens mentalement à Wilson et à mes préférés: frivole "la mode n'est rien d'autre qu'une pose, et la plus frivole de tout ce que je connaisse."
Caroline Evans
"Le sourire mécanique. Le modernisme et le premier défilé de mode en France et en Amérique. 1909-1929"
J'attendais avec impatience la sortie de «Mechanical Smile», le deuxième après le légendaire «Fashion at the Edge: spectacle, modernité et mortalité» (2003), un livre du professeur de St. Martin à l'université centrale Carolyn Evans. Lire tout ce que Caroline écrit est un plaisir infini tiré d’un texte intelligent, qui ne doit jamais être lâché une minute et qui ouvre toujours des perspectives incroyables dans le domaine des études à la mode. Mechanical Smile, un livre au format d’album merveilleusement illustré, que je lis avec plaisir en ce moment, est consacré à l’érotisation et à la marchandisation du corps féminin dans la culture moderne (en prenant pour exemple le corps modèle) et à la formation de défilés de mode ou de mannequins, comme on les appelait à l’origine.
"Saveurs et odeurs dans la culture"
J'ai eu la chance de connaître cette collection unique au moment de sa création et j'y ai même participé avec la traduction des recettes de parfums et des eaux de toilette de l'Angleterre victorienne, que j'ai eu la chance de trouver dans la bibliothèque. Les deux volumes contiennent des éléments qui, de divers côtés, abordent l’étude de cette substance apparemment éphémère et toujours insaisissable, comme l’odeur, qui fait partie intégrante de notre expérience quotidienne. Les odeurs sont aussi historiques que la perception de la couleur, de sorte qu'en fin de compte, chaque époque détermine elle-même le sens du bonheur.
Samuel Pepys
"Le journal"
J’ai découvert le journal de Samuel Pips lorsque j’étais engagé dans les cafés et les changements survenus dans la structure de la vie citadine à Londres au XVIIe siècle avec l’arrivée du café et une toute nouvelle forme de socialité telle que la visite de cafés. Pip décrit avec soin la vie quotidienne, non seulement son service, mais aussi ses incursions dans les tavernes et les cafés, les vestiaires et la vie au cœur riche; Il est très attentif aux moindres détails de la culture matérielle, ses chroniques sont une véritable machine à remonter le temps, ce qui permet de se sentir pleinement comme un Londonien de l’ère de la Restauration.
Soit dit en passant, le café, qui depuis le début était opposé à la bière et au vin et se positionnait comme un verre pour les personnes sobres et rationnelles: lorsque Pips décide de se lancer sérieusement dans une carrière afin d'améliorer sa situation financière, il bascule brusquement des cafés vers les cafés, croyant à juste titre que La taverne est bonne pour un jeune téméraire, mais elle est tout à fait inappropriée pour un homme d'âge mûr qui a besoin d'une tête sobre pour bien penser lorsqu'il prend des décisions vitales.
William Wordsworth
"Le prélude ou la croissance de l'esprit du poète"
Beaucoup de souvenirs sont liés à l'apparition de ce livre dans ma bibliothèque. L’édition de 1945 du poème Prelude de William Wordsworth, ou la formation d’une conscience de poète, m’est venue de mes bons amis Shila et Alan Makkeev, qui m’ont reçu plus d’une fois dans leur maison londonienne chaleureuse et incroyablement chaude près de la station de métro East Finchley. C'était l'année, semble-t-il, en 2000, je venais juste de terminer ma thèse de doctorat et je suis venu à Londres pour travailler un peu à la British Library, où je me rendais régulièrement au jour le jour.
Une partie de ma thèse était consacrée à Wordsworth, à sa formation d’écrivain professionnel (relations avec des éditeurs, des collègues et à des campagnes parlementaires sur la réforme du droit d’auteur), j’ai donc pris un petit volume de manière mystique, comme une source des forces auxquelles il suffit parfois de toucher pour déclencher une sorte de générateur caché.
Virginia Woolf
"La chambre de chacun"
J'ai une attitude particulière envers le genre d'essai, la tradition essayiste anglaise - très spéciale, et l'essai Wolfe - tout à fait respectueux. Si c'est très simple, alors «Ma chambre» parle du dur destin des femmes, ou plutôt du dur destin d'une femme qui, pour une raison quelconque, a décidé de ne pas faire de broderie dans un coin, mais avec de la littérature. C'est dans cet essai que Wolf découvre la soeur de Shakespeare, Judith, et essaie d'imaginer son sort au 16ème siècle, si elle était aussi douée que son frère. C'est dans cet essai que Wolfe raconte l'histoire de Jane Austen, qui écrivait habituellement dans le salon et écoutait constamment le grincement de la charnière de la porte et cachait plutôt les draps avant que quiconque ne rentre. Et comme si elle insistait même pour que la porte ne soit pas huilée, pour ne pas se faire prendre à écrire des romans.
Julian Granges
"Histoire du monde en 10 1/2 chapitres"
C'est la première fois que je lis ce livre à Inostranka en tant qu'étudiant. Barnes propose sa propre version de l’histoire du déluge, et ce, de plusieurs points de vue. Un de ces points de vue est le point de vue du scarabée, le cavalier-conducteur, qui avait grimpé sans autorisation l’arche de Noé. Le caméléon Barnes se révèle être un caméléon encore plus grand dans «Histoire», changeant de masque, jonglant avec les formes de genre et les langages narratifs. Il y a tout ce que j'aime tant: l'ironie, jouer avec le lecteur en cache-cache, résoudre des énigmes avec diligence, saisir les allusions de l'auteur ou encore, il vous semble que le droit d'auteur et les allusions, car finalement, Barnes ne vous sortira pas le labyrinthe créé par lui et d'administrer le tribunal avec la parole du dernier auteur, parce que finalement "l'histoire n'est pas ce qui s'est passé. L'histoire est exactement ce que les historiens nous disent."
Iris Murdoch
"Prince noir"
De ce roman a commencé ma connaissance avec le travail de l'écrivain et philosophe Iris Murdoch. Il est possible que j'ai décidé de le lire à cause de la référence évidente à "Hamlet" de Shakespeare, qui, en tant que Shakespearien échoué, ne pouvait pas me laisser indifférent. Il me semble que dans ce roman, Murdoch a réussi à maintenir un équilibre entre littérature et philosophie et à ne pas entrer dans le schématisme et l'allégorisme caractéristiques de nombre de ses romans ultérieurs. "Le Prince Noir" est une véritable clairière de fraises pour les interprétations philosophiques et philologiques. Je me souviens encore de mon ravissement juvénile à la question posée par Murdoch au sujet des "degrés de liberté", externes et internes, auxquels elle reviendra d'une manière ou d'une autre dans tous ses romans. Honnêtement, je lis chacun après le Prince Noir qui est tombé amoureux de moi.
Charles Dickens
"Maison froide"
J'ai eu une période Dickens, quand j'ai relu, semble-t-il, tout ce qui était à portée de main, y compris les lettres, les articles et diverses différences. Dans The Cold House, tout semble être typique de Dickens: litige, mystère, Londres sombre, puis à la fin un résultat de Noël tout à fait inattendu, mais pour une raison quelconque ce roman me pousse à relire avant tout lorsque la raison pour laquelle vous voulez revivre le moment dickensien.