20 événements principaux de l'année dans le monde de la mode

Nous continuons à nous rappeler ce dont nous nous souviendrons en 2013. Hier, nous avons parlé du triomphe d'Amy Poehler et de Tina Fey, de la mort des héros de séries télévisées, de réunions à court terme et d'autres événements culturels exceptionnels de l'année. Ce matériau est ce dont je me souviens cette année du point de vue de l’industrie de la mode. Ce sont bien sûr les changements de personnel dans les grandes marques, de Louis Vuitton à Schiaparelli, les scandales impliquant John Galliano et Eddie Sliman, la popularité croissante des designers russes et ukrainiens à l'étranger et d'autres points importants.

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Trendsetters: Hip Hoppers

Il est difficile de nier le fait que les hip-hopers ont une influence majeure sur la mode du côté de la culture pop. A $ AP Rocky et Kanye West en font un classique, chantant sur les chansons de Céline et Prada et montrant à quel point Raf Simons est cool, pas pire que les stylistes. En outre, le premier rappeur défile dans la série Hood by Air et le second propose une collection pour le français A.P.C. Les amies ne sont pas loin derrière: Beyonce figure dans la campagne H & M, Maya développe une ligne de vêtements avec Versus, tandis que Rihanna pose pour Balmain. Peut-être est-ce grâce à ces types que les bombardiers volumineux, les t-shirts avec des imprimés et les pantalons avec des baskets deviennent une partie intégrante (désolée) de notre garde-robe. On verra s'ils conserveront leur influence antérieure en 2014, mais connaissant le rythme de la mode, on peut commencer à en douter maintenant.

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Permutations: Louis Vuitton

Il y a trois mois, une rumeur a été confirmée selon laquelle Marc Jacobs quittait le fauteuil du designer Louis Vuitton. Selon la version officielle, l’Américain a décidé de se concentrer sur ses propres marques, Marc Jacobs et Marc de Marc Jacobs - ils envisagent de les mettre en bourse. Il a également été dit que c'était devenu trop commercial pour LV. En partant, Jacobs a donné un spectacle d’adieu dans lequel des modèles figurant dans toutes ses collections pendant 20 ans de travail avec Louis Vuitton défilent parmi les décors du spectacle le plus mémorable, peint en noir. Le remplacement a été trouvé immédiatement: Nicolas Ghesquières a été nommé nouveau directeur de la création de la marque française, qui a quitté Balenciaga il y a deux saisons. Ses débuts sont attendus pour mars 2014.

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Retour: John Galliano

John Galliano a eu du mal à faire les premiers pas en vue de rétablir sa réputation. Un ami a aidé le créateur: Oscar de la Renta l'a invité à travailler dans l'atelier sur la collection automne-hiver actuelle. L'influence de Galliano se remarque à l'œil nu. Certes, les Britanniques ont alors attendu une série d'échecs. Donc, à Parsons annulé sa classe de maître. Seules les bonnes nouvelles sont arrivées. Galliano a eu gain de cause dans le procès contre son ancien employeur, Dior, dans lequel il a dévoilé son âme et a parlé d'alcoolisme et de traitement. Il a même commencé à travailler sur la production d'Oscar Wilde de Stephen Fry: les héros de "L'importance d'être sérieux" se produiront dans un costume.

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Combattant: Edie Slimane

Edie Slimane présente des collections controversées, qui se vendent étonnamment bien, et publie des campagnes avec des musiciens adorés du public, de Daft Punk à Courtney Love. En cours de route, le designer parvient à gâcher ses relations avec la critique du New York Times, Katie Horin et le magasin Colette. Il y a quelques mois, Sarah Endelman, directrice créative du concept store, a déclaré que Saint Laurent avait cessé de coopérer avec son magasin. La raison de cette décision radicale est le t-shirt sur Colette avec l’inscription faisant référence à la décision de Sliman de changer le nom de la marque: "Ce n’est pas Laurent sans Yves".

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Soins: Gilles Zander

Gilles Zander a quitté la marque, fondée en 1968, pour la troisième fois. Elle a deux fois échoué à s'entendre avec son mari, la designer Miuccia Prada Patrizio Bertelli, qui a acheté la marque Jil Sander en 1999 et qui a repris le nom de la maison de couture en remplacement de Raf Simons, qui a réussi à reconquérir Christian Dior. Maintenant, Gilles Zander a 70 ans et son départ est assez logique: qui est prêt à effectuer six collectes par an à un âge aussi respectable? Comme nous l’avons écrit, vous ne devriez pas être bouleversé ni surpris par sa démission: il vaut mieux se rappeler ce qu’elle a enseigné à deux générations de femmes. Par exemple, le fait qu'une chemise ne soit qu'une chemise et qu'un pantalon ne soit qu'un pantalon et non un objet d'art ou une chose pour danser sous disco.

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Hope: Jeremy Scott et Marco Zanini

Les nominations de Jeremy Scott à Moschino et de Marco Zanini à Schiaparelli ne sont guère les grandes mutations de l’année, mais plutôt l’une des plus importantes. Le premier doit revitaliser la marque italienne avec une histoire et des traditions de 30 ans, le second - faire revivre la marque rivale de Coco Chanel, Elsa Schiaparelli. Ce qui se passera avec les deux designers se verra en mars.

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Rebranding: Diesel

Le nouveau directeur créatif de Diesel, Nikola Formicetti, a immédiatement commencé à changer de nom. Il est désormais impossible de faire autrement. Il a commencé par la visualité et les réseaux sociaux: il a lancé un blog-board spécial dans lequel tout le monde pouvait publier son opinion sur la nouvelle image du denim géant. Des modèles pour le premier tournage de la marque sous la direction de Formicetti, d'ailleurs, ont été trouvés dans Tumblr. Il s’agissait pour la plupart de travailleurs de l’industrie créative à New York, notamment de graffeurs et de photographes, ainsi que d’un élève de 15 ans de l’école Frank Sinatra. Formichetti a également publié une campagne publicitaire réalisée dans l'application Glitché, créée par le directeur artistique de Look At Me, Vladimir Schreider, et un calendrier réalisé par Terry Richardson. Ainsi, l’ancien styliste de Lady Gagi rapproche Diesel de la masse et du jeune public, tout en utilisant des astuces plus originales.

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Renaissance: Agnona et Viktor & Rolf haute couture

Faites attention à deux processus qui sont également importants pour la mode 2013. Premièrement, Stefano Pilatti a acquis toute sa force en tant que concepteur en chef de la marque italienne Agnona. Bien sûr, ses collections pour Agnona ne parlent pas autant que celles de Yves Saint Laurent, mais ce n’est qu’une question de temps. S'il revivait la maison de couture, Victor Horsting et Rolf Snowner faisaient revivre leur ligne de vêtements de haute couture et organisaient un défilé de haute couture - le premier des 13 dernières années. C'était une performance. Les concepteurs sont montés sur le podium et ont médité pendant cinq minutes. Puis les modèles les uns après les autres sont sortis en robes noires. À la fin du spectacle, Victor et Rolf ont rapproché les filles et les ont recouvertes d'un grand manteau noir. À la grande joie du duo, la moitié de la collection est épuisée avant le spectacle.

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Spectacles: les lesbiennes Chanel et les step dancers de Rick Owens

Vous pouvez faire un défilé de mode avec une performance, comme dans le cas de Viktor & Rolf, ou vous pouvez y mettre un message, se rapportant, par exemple, à la société. Ainsi, dans la finale du spectacle, Chanel Karl Lagerfeld a publié deux modèles féminins avec un enfant sur le podium, ce qui symbolise son soutien à la lutte pour l'égalité des droits des homosexuels en France. Rick Owens a décidé d'abandonner les modèles traditionnels et a intégré à sa nouvelle collection les danseurs de cadavres de Los Angeles, qui dansaient avec des visages en colère. Alors comprenez ce que l'auteur voulait dire: Owens défend l'idée de femmes fortes ou voulait cacher des arcs monotones, pour lesquels il a récemment été réprimandé, parmi des modèles non urbains.

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Marché de masse: & autres histoires

& Other Stories est une autre idée originale du groupe H & M, parue en mars 2013 après les actifs suédois COS et Cheap Monday. Il a trois magasins - à Londres, Milan et Paris - et pas moins de fans que ses camarades plus âgés. Les magasins, en passant, sont similaires: ce sont des bureaux ressemblant à des locaux de plusieurs pièces avec des tableaux d'affichage sur les murs et les étagères. & OS produit six collections par an, peut revendiquer des prix comparables à ceux de Zara, et coopérer de manière fructueuse - par exemple, avec la marque de sous-vêtements Alöe basée à Londres. Les magasins suivants ouvriront leurs portes à Barcelone et à Berlin, et la Russie devra, semble-t-il, durer encore quelques années.

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Tournage: Kate Moss pour Playboy

Le magazine Playboy a célébré son 60e anniversaire avec, semble-t-il, le principal modèle actuel, Kate Moss, âgée de 40 ans. Photos - les travaux du photoducteur américain Mert Alas et Marcus Piggo. Nous avons discuté de cet ensemble beaucoup plus que tout autre tournage de l'année.

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Pièces jointes: Jonathan Anderson, Christopher Kane et Nicholas Kirkwood

Immédiatement dans les trois jeunes designers britanniques ont fait de gros investissements. Ainsi, le conglomérat LVMH a acquis une participation dans les marques Jonathan Anderson et Nicholas Kirkwood. Le principal rival des Français, Kering (dans un passé très récent - PPR), a investi dans la marque Christopher Caine et l'a même engagé comme directeur général, Alexander de Brett, engagé dans la communication financière à la mode. À partir de ces offres, vous pouvez déterminer quelles marques sont susceptibles de devenir de grandes marques à l’avenir, alors souvenez-vous.

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Technologie: 3D

Aujourd'hui, les avant-gardistes comme Iris van Herpen n'utilisent pas l'impression 3D. La technologie a été adoptée par de nombreuses entreprises de masse, telles que New Balance, qui, avec les athlètes, imprime des baskets de course parfaites, ainsi que Victoria's Secret, qui fabrique le corps en plastique. Viennent ensuite H & M, Topshop et Zara.

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Modèles et société

Il semble que l’opinion publique joue désormais le même rôle important dans le choix d’un modèle de tournage ou de spectacle, comme la beauté. Les analystes ont parlé du net avantage des filles à la peau claire sur le podium - trois mannequins noirs (Bethann Hardison, Iman et Naomi Campbell) ont abordé cette question à Good Morning America, et Prada a pris le premier Afro-Américain en dix ans - Malaika Firt. Dans le même temps, les filles passent des départements féminins d'agences aux agences masculines, ce qui montre que la carrière d'une fille modèle ne dure pas longtemps et qu'elle peut rester à flot, même de la manière la plus banale.

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Retail: lancement des versions russes des boutiques en ligne occidentales

Trois magasins occidentaux ont entrepris une expansion active en Russie: Asos, Luisa Via Roma et Shopbop. Il faut aussi citer le groupe espagnol Inditex, qui a lancé les magasins en ligne des marques Massimo Dutti et Zara. Selon les représentants des trois structures, si vous traduisez en russe le menu de l’ensemble du site, les ventes augmenteront considérablement. À la fin de l’année, les Scandinaviens Stylepit se sont joints à eux, la tendance est donc évidente.

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Média: Digital Dazed & Confused

La version imprimée du magazine Dazed & Confused ne sera plus publiée qu'une fois tous les deux mois: cette innovation l'attend au premier trimestre de 2014. Parallèlement, le groupe Dazed s'attachera à attirer un public sur le site DazedDigital.com, dont le nombre de visiteurs uniques atteint 800 000 personnes par mois. Dans le même temps, Dazed Digital et i-D ont procédé à un redémarrage massif en ouvrant des sections vidéo. De plus, Garage et 032c sont également développés en ligne. Peut-être que parler de la mort de l’imprimé n’était pas une perte de temps.

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Les Russes à l'étranger: Andrei Artemov, Svetlana Takkori et Tigran Avetisyan

De plus en plus de designers russes commencent à intéresser les acheteurs étrangers et la presse. Obtenez au moins une campagne en ligne magasin Moda Operandi sur les collections de pré-commande d'Alexander Kondakov, Ruban et Kalmanovich. Plus fort à l'Ouest tonnait et renforçait d'autres noms. Ainsi, la Marche de la honte d’Andrei Artemov a été vendue lors de la cérémonie d’ouverture dans la Mecque de la jeunesse. La styliste italienne Svetlana Takkori peut également se procurer une casquette à la créatrice italienne Svetlana Takkori. Notre designer masculin préféré, Tigran Avetisyan, aimait Nick Knight et se rendait à Pitti Uomo dans le cadre du programme Fashion Buzz.

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Synergie de la mode et de l'art

Il semble que si plus tôt nous parlions de la coopération des professionnels de la mode et de l'art - la collaboration de Louis Vuitton avec Yaya Kusama ou de The Row avec Damien Hirst -, nous devrions maintenant parler d'une fusion complète de ces deux sphères. La mode, en général, n’intéresse personne, dans sa forme la plus pure, mais la peinture et les artistes occupent de plus en plus de place dans leur esprit. L'industrie se relève rapidement: examinez au moins les problèmes artistiques de Harper's Bazaar et Vogue et la liste des participants à Art Basel à Miami, difficile à distinguer de la liste des invités de la Fashion Week de Paris.

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Pays: Ukraine

En Ukraine, les créateurs comme Masha Reva et Svetlana Bevza se concentrent sur les photographes Synchrodogs, le réalisateur vidéo Nowfashion.com et l'auteur Style.com, Darya Shapovalova. Les mecs ont plus souvent utilisé la vogue britannique et italienne que leurs collègues et, dans le cadre des événements du mois dernier - des rassemblements autour du Maidan - des publications comme 032c, publiées par le designer Anton Belinsky et la photographe Alexandra Trishina, et Dazed & Confused, le décor mis en scène l'héroïne de notre colonne "Garde-robe" Kati Garbuz. Avec le revers de la médaille - les ventes - les gars vont bien aussi: ils se trouvent sur Luisa Via Roma, ainsi que dans de petits mais agréables magasins d’Europe et d’Amérique.