"Moi aussi je ne mets pas un doigt dans la bouche": les stylistes travaillent avec les stars

À propos de la vie difficile des stylistes ont longtemps connu, mais toujours au lieu de valises et d’énormes paquets contenant des objets, des cartes de réduction dans tous les nettoyeurs à sec de la ville et de nombreuses «garanties» dans lesquelles des centaines de milliers de roubles sont écrits sur vous, beaucoup ne voient qu’une fête sans fin.

Une personne des stylistes prend pour des magazines de mode, une autre conseille des clients privés et fait les magasins avec eux, et une autre travaille avec des célébrités et les aide à choisir des vêtements pour les tournages vidéo et instagram, des concerts et divers événements. L'un n'exclue pas l'autre, mais c'est le travail d'un styliste de célébrités qui a acquis le plus grand nombre de mythes et de stéréotypes. Nous comprenons comment entrer dans la profession et quelle est sa complexité avec l'aide des meilleurs spécialistes de l'industrie russe.

TEXTE: Anton Danilov, auteur de la chaîne Telegram "Promeminizm"

Alexander Zubrilin

En septembre 2008, j'ai d'abord vu le magazine Interview avec Kate Moss sur la couverture, relancée par Fabien Baron, qui est tombé amoureux de lui profondément et a commencé à rêver sérieusement de brillance. Après avoir obtenu mon diplôme de premier cycle et s’être inscrit à la magistrature, j’ai envoyé un curriculum vitae à toutes les publications sur papier glacé, contacts pouvant être mis en ligne. Il a écrit le rédacteur en chef, les directeurs de la mode, les rédacteurs. Anya Rykova, directrice de la mode pour le magazine Cosmopolitan, a répondu à ma question. Elle a proposé un stage qui a rapidement conduit au travail de styliste de Cosmopolitan. Pendant environ un an, j’ai assisté mes principaux collègues lors de grands tournages et en ai stylé quelques-uns, mais à la fin, j’ai clairement réalisé que ce n’était pas du tout ma publication, et j’ai été directeur du showroom H & M.

À l'automne 2011, un miracle s'est produit. Grâce à des amis, j'ai appris le lancement de la version russe du magazine Interview sous la direction d'Alyona Doletskaya. Après une enquête test, j’y ai trouvé une place en tant que rédactrice mode junior: c’est ainsi que commence la période la plus longue et la plus heureuse de ma vie professionnelle.

Pendant le travail, j'ai dû faire face à la résistance des artistes. Souvent, ils ont peur de détruire leur image qu'ils recueillent depuis des années et à laquelle ils sont finalement pris en otage. Une fois que nous avons tourné la couverture d'un magazine avec un acteur très célèbre, il était très en retard pour le tournage et est entré avec les mots: "Maintenant, nous allons tout faire dans une heure." Je lui raconte l'histoire d'un maniaque sanguinaire, lui montre des choses et je vois comment il commence à devenir nerveux. Il y avait des pantalons en cuir, des trench-coat, une casquette, mais il lui sembla que ces choses étaient trop «gaies» et il commença à s'inquiéter pour son image virile. Dans un tel état émotionnel, toute la fusillade a eu lieu, mais cela n'a fait qu'ajouter de la profondeur à son image et a finalement joué à notre avantage.

Dans Interview, nous avons particulièrement aimé «faire basculer» l'image du héros de manière inattendue. Il était souvent nécessaire de l'intégrer dans les éléments visuels de la publication. Ainsi, par exemple, dans le cas de Vera Brejnev, c’était l’un des changements les plus fondamentaux. L'idée était de désactiver la sexualité soulignée de la chanteuse: nous lui avons tiré dessus dans une perruque à cheveux courts et des costumes pour hommes, de sorte que la féminité et la sensualité se manifestent plus subtilement. Vera a eu une grande réincarnation et a joué son rôle de façon dramatique: elle a couru, a pleuré et a magnifiquement traîné dans une cigarette, bien qu’elle n’ait même pas fumé dans la vie. Je ne me cacherai pas, j’ai eu un parti pris pour elle avant de la rencontrer, mais je me souviens de ce tournage comme l’un des plus réussis, en rendant hommage au professionnalisme de l’héroïne, à son respect pour le travail de l’équipe et à son grand degré de confiance. Un autre exemple de transformation extrême est le tournage d'Andrei Bartenev, lorsqu'il a essayé deux images féminines à la fois. Alyona m'a alors confié une tâche pour laquelle je devais me casser la tête: Bartenev n'aurait pas dû être comme une drag queen. Dans le cadre, il devait se transformer en une femme à la mode. Tout s'est avéré, et c'était extrêmement drôle que certaines personnes aient finalement pris Alyona pour la blonde.

À la fin de 2016, le magazine a fermé ses portes et je suis parti vivre à Los Angeles pendant un an et demi. Le gars de Sibérie voulait vraiment savoir ce qu’est «la vie sur la côte ouest» - aucune autre explication de ma présence ici, je ne l’ai pas. Adaptant et déboguant progressivement ma vie dans un nouvel endroit, je me suis installée dans un immense magasin vintage à Hollywood et ai stylisé plusieurs lookbooks et éditoriaux pour des publications indépendantes.

J'ai eu la chance de travailler avec Vanya Dorn sur ses clips "Collaba" et "OTD". “Kollab” était un tir de la catégorie des complètement irréaliste, mais une idée est tellement “épinglée” qu'il est tout simplement impossible de refuser. C'était comme ça: le lundi, à huit heures du soir, le producteur m'appelle et décrit l'ampleur de la tragédie - vous devez préparer trois images de Vanya et des filles de l'épisode. Tournage jeudi. Mes frais sont de 300 $ et 600 $ de plus pour l’achat de choses. Je les ai collectionnées dans des boutiques vintage, comme Forever21 et sur le marché de Santee Alley, dans le centre-ville, où, dans le mode "Trois choses pour dix dollars", j'ai balayé les mini-jupes et les thèmes. Il était clair que ce n'est toujours pas suffisant. Par conséquent, dans l’énorme mémoire que j’ai décrit en détail aux filles, ce qu’il faut apporter au tournage. Et ils l'ont fait! Un couple de filles est même si bon que je les ai envoyées au cadre, sans m'habiller du tout. En général, c'était formidable de collaborer avec Vanya - dans le meilleur sens du terme, il s'agit d'un personnage "de gauche", ouvert aux expériences.

Ira Dubina

Immédiatement, je vais expliquer: je ne me positionne pas en tant que styliste de célébrités, je n’ai pas de client stellaire habituel, mais je travaille parfois avec des stars sur le plateau pour des magazines, des projets spéciaux. Comme vous pouvez le deviner, il est beaucoup plus difficile de photographier avec des modèles ordinaires, car toutes les tâches standard (trouver une idée, rassembler un tableau de bord, etc., complimentent le client ou le client, décollent agréablement) sont compliquées par un détail important: vous devez travailler avec une personne qui a son propre avis sur tout Si nous parlons de style, il existe deux catégories principales de célébrités: celles qui font entièrement confiance à vos goûts et à votre choix et celles qui pensent les comprendre mieux que vous et qui savent à quoi elles ressemblent. Bien sûr, la première option pour le styliste est beaucoup plus favorable: vous ne vous sentez pas comme un courrier qui apporte des choses au tournage, mais, excusez-moi, un créateur.

J'ai eu différents cas. Certains héros ont simplement dit: "Fais ce que tu veux, je te fais entièrement confiance." D'autres ont demandé à pré-envoyer des arcs, qui seront sur le plateau. D'autres encore ont simplement collecté à partir des éléments disponibles les images à votre goût. Dans ce dernier cas, il est parfois difficile de convaincre une star, d’offrir une autre option. Parfois, vous devez accepter leur choix pour le travail confortable de toute l’équipe. Vous pouvez souvent entendre qu'un bon styliste doit être en partie un psychologue. La styliste de célébrités est donc une psychologue du niveau "Dieu".

Il est important d’être confiant et prêt à défendre votre position, tout en permettant au héros tireur de se sentir à l’aise dans un arc ou un autre. Lorsque vous entendez des phrases telles que «C’est terrible, je ne la porte pas» ou «Hmm, des choses incroyablement laides que vous avez apportées, bien sûr», il peut être difficile de ne pas la prendre personnellement. Mais c'était ridicule. Une fois, j’ai stylé un célèbre présentateur de télévision pour un magazine avec, pour parler franchement, un personnage mal à l’aise. En arrivant au tournage et en voyant des choses, elle a commencé à ressentir à quel point le style était mauvais et a même menacé de partir. D'une certaine manière, nous l'avons convaincue d'essayer l'archet et, à la fin du tournage, elle a admiré que "je pouvais transmettre son essence par des vêtements" et m'a ensuite demandé de me réserver en tant que styliste pour d'autres projets avec sa participation.

C’est particulièrement agréable de travailler avec ceux qui sont prêts pour des expériences: il me semble que c’est un indicateur de la liberté interne de l’artiste. Vanya Dorn en est un bon exemple. Elle fait entièrement confiance à sa styliste (je salue Lera Aguzarova) et, en conséquence, a une apparence presque meilleure que quiconque sur la scène nationale. J'aime aussi le style de la plupart des vidéos Little Big. Leur "Faradenza" n’est que le niveau le plus élevé (mon salut personnel à Vadim Ksenodokhov, responsable des costumes). Dans de tels moments, j’envie mes collègues à l’amiable: c’est ainsi que la communication devrait être établie entre l’artiste et le styliste. D'une manière ou d'une autre, j'avais besoin de styliser un rappeur pour son grand concert et je voulais vraiment l'habiller avec le costume tendance de Craig Green. Hélas, le client a choisi un arc sportif plus compréhensible pour lui. Apparemment, il ne voulait pas quitter la zone de confort. Je pense que c'est la raison principale pour laquelle la plupart de nos célébrités n'ont pas l'air très à la mode. Eh bien, aussi, probablement, parce qu'il n'y a pas beaucoup de stylistes vraiment cool.

Ksyusha SMO

Je suis parti de Krasnodar à Moscou lorsque je suis entré dans MGIMO. En troisième année, j'ai commencé à avoir des problèmes avec des enseignants individuels. Je ne voulais pas abandonner mes études, alors j’ai pris un congé académique d’un an. Mes économies étant suffisantes pour deux mois, j'ai immédiatement commencé à chercher activement du travail. Dans l'instagram trouvé accidentellement l'annonce de la vacance assistant. Cela est arrivé grâce aux goûts de mon ex: j'ai regardé attentivement sa page. Je suis donc devenue styliste assistante puis styliste.

Maintenant, j'ai fini de travailler sur une émission sur TNT. La piscine a duré quatre jours, chaque jour trois transferts. Et six en tête dans le cadre, soit 18 archets par jour. Il m'a tout de suite semblé que c'était assez difficile, mais j'avais déjà eu des supertasks. J'ai pensé: pourquoi pas? Une expérience intéressante. Maintenant, je comprends: pour qu'une star ait fière allure à l'écran, son styliste doit faire de gros efforts. En outre, la télévision a beaucoup de restrictions. Par exemple, il est impossible pour une chose d'être décorée, dans une petite bande ou une cage: elle volera. Même une petite cicatrice ne peut pas être. En partie à cause de cela, il était également difficile de trouver de bonnes choses hors du marché de masse.

À divers moments, j'ai travaillé avec L'One, Dead Dynasty, Vander Phil, Feduk, Masha Ivakova, T-Fest, Christina C. (Christina Sargsyan) et d'autres musiciens. Avec Gleb (Golubin, vrai nom du rappeur Pharaoh. - Note ed.) et son manager, j'ai parlé pendant longtemps. Ils ont même partiellement filmé l'une de ses premières vidéos dans mon appartement. La vidéo de la chanson "Diko, par exemple" était notre premier contrat de travail à part entière. Quand j'ai eu des choses, j'ai écrit dans les showrooms de grandes marques. Selon cette idée, les collections de Gucci et de Louis Vuitton nous convenaient parfaitement, mais sans un deuxième rappel aux responsables des relations publiques de ces marques, personne ne m'a répondu. Gucci a écrit qu’ils n’habillaient pas les célébrités - mais j’ai bien compris que c’était un non-sens (puis, à la fin de l’année, ils lui ont envoyé un cadeau suggérant une coopération continue). Lors d'une réunion personnelle à Louis Vuitton, on m'a froidement dit que Gleb n'était pas leur héros: "Nous travaillons avec Moth."

J'ai une fois stylisé pour la chanteuse Hannah son clip "Sans toi je ne peux pas." Elle a rassemblé des objets à Moscou, mais la vidéo a été tournée aux États-Unis. Je n'ai pas volé, je n'ai pas eu de visa. Au fait, les vêtements entrent dans le script, par les tâches que j'ai définies et complétées, j'aime davantage ce clip que le clip de Gleb. Ma tâche était d’adapter organiquement la garde-robe «habituelle» de tous les jours, mais avec une brillance de clip.

Si nous parlons de stars russes, j'aime la façon dont Ivan Dorn s'habille et comment Lera Aguzarova travaille avec lui. J'aime la façon dont la styliste novice Sofia Burnasheva place Boulevard Depo. Et je tiens à mentionner que Lena Temnikov, elle s'est retrouvée, a trouvé son propre style. À un moment donné, quand elle vient de quitter Silver, nous avons collaboré, j'ai stylisé ses clips et mes tournages. Son intérieur et extérieur sont en harmonie.

Je n’ai eu aucune difficulté particulière à travailler avec des stars. Quand nous n’étions pas d’accord sur les questions de style, j’ai expliqué calmement le problème. Il est arrivé que ceux dont mes amis parlaient mal se soient montrés gentils et gentils dans le travail. Je ne sais pas de quoi il s'agit - peut-être avec mon personnage? Moi aussi, je ne mets pas un doigt dans la bouche. Mais je préférerais n'importe quelle jeune “superstar” à un jeune artiste: j'aime ça quand ils sont encore “pas gâtés” et vous pouvez écrire à partir de rien.

Certaines stars s'adressent aux stylistes pour simplement corriger le vecteur commun, sans rien changer radicalement. Quelqu'un pense: "Pourquoi dois-je acheter des choses dans un clip? Permettez au styliste d'avoir un meilleur accès par ses propres canaux, et je ne lui paierai que des honoraires".

Mais le marché russe des vêtements à la mode est très limité, souvent nous ne nous apportons pas d’articles vraiment cool issus de collections. J'ai plusieurs clients privés, dans le travail avec qui il n'y a pas de restrictions financières. Lorsque ce cadre n’est pas là et que vous pouvez choisir ce que vous voulez, vous comprenez à quel point notre choix est modeste. Je suis très amical avec SVMoscow et à travers eux, je peux commander quelque chose aux spectacles - c'est super. Mais quand je collectionne une garde-robe pour un client et qu'il veut beaucoup d'images, je réalise à un moment donné que je peux trouver un nombre limité de choses - ni à gauche ni à droite. Et que faire?

Les gens peuvent mépriser les autres, même sans être familiers. J'avais l'habitude d'avoir une attitude préconçue envers de nombreuses stars. Je regardai un artiste et pensai: quel genre de bêtises fait-il? Mais je me suis habitué à cela.

Sveta Mikhailiuk

Je n'avais pas clairement envie de devenir styliste: auparavant, j'avais une mauvaise idée de la nature du travail. Mais il y a quatre ans, j'ai décidé que je ne pouvais plus travailler au bureau, je devais changer quelque chose. J'ai toujours aimé faire du shopping, pas seulement du shopping, mais juste comme ça. Au début, j’ai vraiment eu un travail en tant que vendeur dans un magasin de vêtements, mais je me suis vite rendu compte que ce n’était pas du tout le mien. Ensuite, j'ai vu une publicité pour les cours des stylistes Self Made Studio et j'ai décidé d'aller apprendre. J'ai rapidement commencé à aider des collègues plus expérimentés, et le premier shooting de mode était pour Wonderzine. La rédactrice de mode était alors Olesya Iva et je l'ai aidée. Je me souviens d'avoir eu très peur de faire quelque chose de mal: quand Olesya m'a ordonné d'acheter des chaussettes blanches de base, je les ai choisies pour la dernière fois. Maintenant que j'ai mes assistants, j'espère qu'ils ne s'inquiètent pas autant que moi auparavant. Le travail le plus mémorable a été le tournage sur le terrain pour Buro 24/7 au Portugal. Nous avons filmé ensuite sur la mer. Ce fut l'un de ces moments où j'ai réalisé à quel point j'aimais mon travail.

Mon profil principal est la photographie, je travaille moins souvent avec des stars. L'exception est la chanteuse Luna, je travaille avec elle sur une base continue. Christine m'a été présentée par mon amie Katya, maquilleuse, qui peint souvent Chris lors de concerts et de tournages à Moscou. Nous avons fait un tournage en commun et, environ un an plus tard, Christine lui a offert de l'habiller pour un concert à Crocus. Nous avons donc commencé à travailler à Moscou.

Je vais mentir si je dis que je porte Christina, parce qu'elle a un bon goût; nous travaillons toujours ensemble. En général, je pense que vous devez aimer l'artiste avec lequel vous travaillez, pour comprendre sa musique. Malheureusement, de nombreuses célébrités russes n’ont pas l’air à la mode car elles ont peur d’expérimenter. Ils pensent qu'ils savent mieux ce qui leur convient et, plus important encore, «ce dont leur auditoire a besoin», et le styliste n'est tout simplement pas autorisé à travailler, le prenant comme messager pour livrer des choses.

Je ne regarde pas vraiment le style des célébrités, cette direction ne m'intéresse pas beaucoup. Bien sûr, je sais qui est Mel Mel Ottenberg (la styliste Rihanna) ou Marnie Senofonte (la styliste Beyonce), mais je n’ai pas approfondi ce sujet. Parmi les stars étrangères, j'aime bien le style de Dua Lipa, elle est habillée par Lorenzo Poscok, il est cool. De stars russes, j'aime bien l'apparence de Lena Temnikova, son image convient très bien à son travail. Je sais que Nastya Klychkova travaille avec Lena. Très cool Ivan Dorn met Lera Aguzarova. Et j'aime aussi ce que Ksyusha SMo fait, elle a généralement sensiblement relancé le show business russe.

Lera Aguzarova

J'ai fait quelque chose comme stylisme bien avant de réaliser qu'il existait un tel métier. À l'école, j'étais ami avec des musiciens. J'étais un fan de rock, j'ai acheté plusieurs magazines de musique; J'ai été inspiré par la fraîcheur des stars étrangères. Il y avait beaucoup de groupes de rock dans ma ville natale et je les ai aidés à préparer leurs concerts. Ils n’avaient pas beaucoup de style, mais je voulais aider. J'avais l'assurance que le musicien sur scène devrait avoir l'air cool, mais il n'y avait pas d'argent pour ça, et nous avons inventé quelque chose, acheté des vêtements d'occasion, modifiés. Ensuite, je ne pouvais même pas penser qu'un tel travail pouvait devenir une question de vie, cela me semblait quelque chose de frivole. Maintenant, je pense que l'affaire ne semblait pas grave, car tout était facile et agréable.

Ayant déménagé à Moscou, j'ai vu un poste vacant dans un magasin de vêtements vintage et j'ai décidé d'essayer de trouver un emploi là-bas. Ils m'ont emmené au travail. Je pense que l’apparence a joué un rôle important, j’avais l’air plutôt excentrique. Stylistes, réalisateurs, acteurs venaient souvent au magasin et j’observais comment ils choisissaient les vêtements et les aidaient. Les gens ont aimé ce que je conseille et cela m'a inspiré d'essayer moi-même. J'ai déjà un peu stylisé pour les prises de vues de catalogue du magasin et les photographes débutants m'ont écrit. Bon nombre d'entre eux ont maintenant du succès, vous pouvez voir leur travail dans des magazines. La seule chose que je regrette, en regardant cette période, c’est que je n’ai pas pensé à aider quelqu'un. Je ne savais pas que c'était possible.

Une fois que j'ai été appelé pour photographier un artiste novice dans le journal, c'était Ivan Dorn. Presque sept ans se sont écoulés depuis, mais nous coopérons toujours. Je vois toujours quel genre de chose est «la sienne», je sais d'avance comment elle va apparaître et où je vais l'acheter, que ce soit pour une performance à la télévision ou un concert solo. Конечно, огромную роль в этом всём играет его харизма. С Иваном мне очень повезло, он готов на любые эксперименты с внешним видом, но я всегда заранее в курсе того, на какое мероприятие идёт артист, и действую по обстоятельствам.

Самое непростое в моей работе - это переговоры с менеджерами шоу-румов и пиар-отделами брендов. С ними всегда какие-то сложности. Бренды предпочитают давать вещь для съёмки в журналы, ведь редакторы напечатают кредиты и все будут довольны. Но если ты приходишь в шоу-рум с предложением одеть артиста - например, для афиш предстоящих туров и концертов, - то пиар бренда не видит в этом выгоды. Ils ne veulent pas utiliser ce contenu, mais que doit faire le styliste? Demandez à n'importe lequel d'entre eux et tout le monde aura une sorte de piratage de la vie pour cette occasion: amis créateurs, amis dans la salle d'exposition ou dans le magasin. Cela limite grandement les ressources. Sur la scène russe, il n’y aura ni A $ AP Rocky ni Rihanna sous condition tant que les marques et leurs représentants ne seront pas impliqués dans cette activité. Alors maintenant, l'option la plus simple est d'acheter des vêtements.

Je ne regarde pas de très près les stars russes, mais je remarque récemment qu'elles ont commencé à accorder plus d'attention à leur apparence. Les jeunes artistes s'il vous plaît. Moi, pour un, comme dix-huit. Je connais sa styliste, il est bien fait. Nos autres stars manquent de bons stylistes et, peut-être, d'une compréhension de l'importance de l'apparence dans leur travail. Beaucoup ne sont pas prêts pour le nouveau et ne veulent pas changer, et l'apparence est la moitié du succès.