"Singapour": les zones de couchage des villes les plus lumineuses d'Asie

PHOTOGRAPHES TOUS LES JOURS DANS LE MONDE à la recherche de nouvelles façons de raconter des histoires ou de capturer ce que nous n'avions pas remarqué auparavant. Nous choisissons des projets de photo intéressants et demandons à leurs auteurs ce qu’ils voulaient dire. Cette semaine, nous avons la série singapourienne du photographe Nguana, qui a grandi à Singapour et vit à New York. Nguan est diplômé de la Northwestern University dans l'Illinois et a d'abord étudié le cinéma. Pour la série de Singapour sur la ville actuelle, Nguan a utilisé la citation de Stewart Brand - celle inspirée par Steve Jobs et dont le magazine Whole Earth Catalog perpétuait la phrase "Restez affamé. Restez stupide"

J'ai filmé une série dans les vieux quartiers de la ville, principalement dans des logements sociaux où vivent la plupart des Singapouriens. Les perceptions de Singapour sont pleines de stéréotypes - c’est une ville moderne, brillante, immaculée et sans âme. Quel est le vrai Singapour? Je ne suis moi-même pas très sûr de savoir. Très probablement, il s’agit d’une cité-État jeune et en pleine mutation, partagée entre le passé et le futur. En fait, ma série parle également de cela - de la tension entre l'ancien et le nouveau Singapour. Je pense à un pays comme à une adolescente qui veut dépeindre son innocence, sa grâce et en même temps sa maladresse et sa confusion face aux événements à venir. La citation, qui porte le titre de la série, est tirée de Comment les bâtiments de Stewart Brand: Que se passe-t-il après leur construction? «Les enfants peignent à la maison aussi inconsciemment que leurs visages. ils peignent la même maison: un étage, une porte au milieu, deux fenêtres de chaque côté, un toit en pente visible de l’avant, une cheminée centrale avec un tourbillon de fumée et un chemin menant à la porte. "

Bien que je sois né et ai vécu à Singapour, j’ai fait mes études à Chicago il ya quelque temps, puis je suis allé à New York, où je voulais continuer ma carrière de film. Mais j'ai commencé à perdre confiance dans les histoires de liens et de dénouements fictifs. Au lieu de cela, je me suis intéressé à la photographie et suis tombé amoureux du potentiel impressionnant d'une image fixe. Chacune de mes photos est au milieu de l'histoire. Contrairement au cinéma, ce qui se passe avant ou après chaque situation d'une photo est totalement soumis à l'imagination du spectateur.

Dans la plupart des cas, mes photos parlent de la vie dans les grandes villes - un thème commun à la solitude et à l’angoisse, qui incombe à tous ceux qui vivent dans les capitales. Bien que dans mon travail beaucoup de sujets et d’idées, pour moi, le contact émotionnel du spectateur avec des photographies soit plus important que pas intellectuel. Plus que tout, je veux que mon public ressente.