La meilleure chose qui soit arrivée à la Fashion Week de Londres

Olesya Iva

Septembre est une période chaude pour l’industrie de la mode: les principales semaines de la mode mondiale se succèdent. Ainsi, la semaine dernière s'est terminée à Londres. Avant de commencer, nous avions supposé, parmi les concepteurs, attendre les principales surprises, et nous résumons maintenant. Nous racontons ce qui s'est vraiment passé lors de la fashion week la plus avant-gardiste et expliquons pourquoi c'est important.

Voir Meadham Kirchhoff

Cette année, Edward Midham et Benjamin Kirchhoff ont fait leur premier casting dans la rue avec une note importante dans la publicité: "Un modèle typique n'a pas l'air requis". En conséquence, le spectacle du duo de designers s’avère honnête et avant-gardiste, dans la plus pure tradition des premiers spectacles anarchiques de Vivienne Westwood, les cultures britannique queer et punk. Des filles et des garçons de différentes races et races se sont rendus sur le podium et l'artiste et féministe Arvyda Bystry a fermé et ouvert le spectacle. Sur l'invitation des invités était répertorié "Tout rejeter!" (c’est-à-dire "Tout nier!"), et cette pensée a été portée à la fin par Meadham Kirchhoff. Ainsi, la nouvelle collection de la marque comprend des articles intentionnellement non commerciaux: gilets de bain, bas molletonnés, bombardiers en néoprène, body tricotés avec des découpes sur les mamelons et des t-shirts avec des impressions de porno gay. Et nous n'avons pas encore mentionné les sous-vêtements à empreintes menstruelles, les robes blanches et les chemises avec des cordes ressemblant à des «queues» de torse, et les vestes qui ressemblent soit à des sacs à ordures, soit à des chauves-souris. Les robes transparentes en tulle ressemblant à des marques ne se sont pas non plus passées sans classiques.

Ashish Show

Ashish Gupta, le maître des paillettes, n’a inscrit que des modèles noirs à montrer et a de nouveau soutenu les minorités sexuelles: le spectacle a ouvert les choses à partir des paillettes de la palette arc-en-ciel. Ashish a également attiré l'attention sur les problèmes des patients atteints de vitiligo - l'une des maladies de la peau les plus complexes et les moins bien comprises associées à une altération de la pigmentation: le modèle américain Shantel Brown-Young, atteint de vitiligo, a participé au spectacle. Ashish a répété dans la collection ses affaires habituelles en paillettes: chemises, pantalons amples et sportifs, denim déchiré et vestes boxy. En outre, la majeure partie de la collection était composée de t-shirts sexy, de vêtements de reptile, de tops courts et de mini-jupes, complétant les chaussures compensées ornées de chaussures moelleuses - ce qui est une référence évidente au glamour des années 2000. En outre, Ashish a inclus dans la collection des objets déformés tordus, un pull avec Kanye West et Kim Kardashian et une veste avec Jésus sur le dos. Les modèles étaient faits avec des strass et des mèches brillantes rappelant les coiffures de marionnettes tissées dans leurs cheveux.

Spectacle Marques'Almeida

Une nouvelle collection de Martha Marquez et Paulo Almeida a été dédiée à PJ Harvey, qui a joué le spectacle sur la bande originale. Le spectacle a ouvert les portes du denim déchiqueté, cette fois en noir, qui côtoie des robes et des t-shirts asymétriques transparents. En outre, cette saison, les créateurs présentent des mini-robes et des jupes asymétriques en denim A-line, travaillent avec du cuir coloré et décorent des objets avec des cristaux Swarovski. Lors du salon, des mannequins ont défilé sur le podium avec des sabots en bois sur une plate-forme. Évidemment, ce modèle de chaussure figurera l'année prochaine dans la liste des produits les plus en vogue.

Montrer J.W. Anderson

Jonathan Anderson est connu pour ses collections neutres et à but non lucratif. Cependant, dans la nouvelle saison, il est allé à contre-courant et s'est tourné vers une féminité plus traditionnelle. Ces changements sont liés de manière prévisible à l'influence de LVMH sur le concepteur: le conglomérat a acheté une petite participation dans J.W. Anderson et a nommé Anderson directeur de la création d'une autre marque, l'espagnol Loewe, qui fait également partie de LVMH. Ainsi, dans la collection de printemps du créateur, tout ce qui est prêt à porter: chemises habillées, bas de cloche, tricots et hauts. Ayant quelque peu simplifié la forme, Jonathan expérimente des détails surréalistes: il porte d’énormes boutons sur son manteau, ajoute des empiècements de cuir à sa robe chemise, ajoute de nombreuses cravates aux hauts, déforme les revers de son manteau, coud une mini-jupe et des hauts courts. Traditionnellement, beaucoup d'éléments asymétriques restent dans la collection: il s'agit cette fois de gilets, de mini-robes en tricot et de robes en cuir à la longueur de la cheville. Tout cela est adjacent aux chapeaux à larges bords.

Spectacle Nasir Mazhar

Nazir continue de créer un "uniforme" pour sa génération et montre la collection à ses copines. La deuxième émission de Nazir continue de s’inscrire dans la logomanie, et le concepteur lui-même ne change pas son amour pour les soutiens-gorges, les shorts de basket-ball et les minijupes. À tout cela, Nazir ajoute des jupes midi avec un décolleté profond à la cuisse, des jupes et des tops asymétriques et une déconstruction des tissus. En général, la collection semble plus sexy que la précédente. La bande originale du spectacle de printemps a été enregistrée par Faze Miyake, mêlant musique classique et rythmes brisés (une réception similaire avait lieu lors de la moitié des spectacles à New York).

Présentations de jeunes marques

Londres est traditionnellement riche en spectacles et en présentations de designers novices, et c'est la seule capitale dans laquelle de nombreuses plateformes opèrent pour eux. Nous avons déjà dit quel spectacle valait le plus l'attente. Par ailleurs, je voudrais souligner les présentations non standard. Par exemple, Ryan Lo, né à Hong Kong, qui a déménagé à Londres, crée des vêtements en tulle, dentelle et paillettes. La présentation de sa nouvelle collection ressemblait à une soirée sirène de "Girls Just Wanna Have Fun" de Cindy Loper et aux meilleures chansons de Spice Girls: les mannequins se maquillaient brillamment et pesaient une étoile de mer dans les cheveux. Claire Barrow a fait une présentation dans l'ancien studio d'enregistrement de la radio de la BBC, où les modèles ont été réalisés par des infirmières et des étudiants en médecine. Phoebe English - parmi les cannettes vides et la vieille télévision sur laquelle le film a été projeté. Tessa Edwards a organisé un spectacle à la chapelle du Royal College. Faustine Steinmetz a placé les modèles en terry denim à la manière de statues. Les crevettes ont été surprises par des manteaux de léopard à cols multicolores, des sandales à fourrure colorée et des pyjamas en soie à motifs primitifs.

Photos: winnieharlow / instagram